Безумие со смыслом. Обзор фильма «Форсаж: Хоббс и Шоу»
На фильм «Форсаж: Хоббс и Шоу» я пошёл из интереса. С одной стороны, я был уверен, что это всё тот же набор кадров, наполненных взрывами, драками, перестрелками, уничтожением дорогих автомобилей; что большинство из этих кадров будут сняты с применением эффекта Slow Motion, но половине из них этот эффект никак не подойдёт; что этот фильм будет ни разу не об уличных гонках и явно не о людях.
С другой стороны, несмотря на то, что название франшизы перестало соответствовать содержанию ещё во времена второй части, надпись «Хоббс и Шоу» вызывала чувство, что может быть в спин-оффе франшиза сможет рассказать нормальную историю о людях, которые спасают мир от очередной сумасшедшей организации.
70% свежести на Rotten Tomatoes и зелёный квадратик с числом 61 на сайте «Metacritic» только сильнее меня обнадёживали и подогревали интерес.
Истина же оказалась где-то по середине. Перед словосочетанием «Хоббс и Шоу» в названии фильма всё ещё стоит слово «Форсаж» — это тот случай, когда название служит отличной метафорой ко всей кинокартине.
Это прежде всего «Форсаж», но не тот, что был в начале двухтысячных, а тот, который мы любим и ненавидим сейчас. Фильм всё также наполнен взрывами, драками, перестрелками и уничтожением дорогих автомобилей, только градус деструктивного безумия здесь поубавили. Ну или постарались это сделать.
Но «Хоббс и Шоу» не просто так присутствуют в названии. Фильм даёт вам, пусть и скомкано, познакомиться с главными героями. Если вы смотрели «Форсаж 7», то он заставит вспомнить, кто перед вами, а по ходу действий познакомит с героями ещё больше, проведя экскурс в историю их жизни — покажет какие ошибки они совершали, что делали правильно и почему их любят одни и ненавидят другие.
Это очень странно для «Форсажа», к которому мы привыкли в последнее время. Но происходят эти экскурсы в форме скучных диалогов, построенных на репликах, в духе: «Я понимаю, что бросил вас. Совершил плохой поступок».
Но при этом, если сильно не отвлекаться от историй главных героев, то вы начинаете понимать, что судьбы бывшего элитного агента британской разведки и спецагента Американской Дипломатической Службы Безопасности чем-то похожи. Им обоим есть ради кого жить и чем рисковать.
Лично я поймал себя на мысли, что начинаю видеть везде какой-то сакральный смысл. Либо Дэвид Литч при создании этого фильма действительно что-то хотел сказать, либо это просто моя привычка искать глубокие смысли после просмотра серьёзных фильмов.
Столь же непривычным, как и наличие истории и её развития, для меня оказалось наличие отсылок в фильме — и они не ограничиваются словами Хоббса о «Чёрном Супермене». Здесь есть и упоминание «Игры Престолов», и очень крутая отсылка к серии фильмов о приключениях Джеймса Бонда, причем оформленная в стиле «Форсажа», и даже визуальное цитирование знаменитого «Апокалипсиса Сегодня» Фрэнсиса Форда Копполы.
Только имейте в виду, что над названием программируемого вируса «Старичок», из-за которого, собственно и произошёл весь сыр-бор, поработали наши локализаторы. В оригинале он называется «Snowflake».
Очень интересными мне показались образы героев, причем уровень работы над ними виден, как на примере Хоббса и Шоу, так и на персонажах второстепенных и на антагонисте.
Злодей, говорящий, что он злодей. Британский агент, который всегда носит костюм. Американский спецагент, выбирающий исключительно пикапы. Понимаете, да? Повсюду стереотипы, которые смотрятся довольно забавно и не раздражают.
А вот шутки начинают раздражать по ходу фильма. Во-первых, они зачастую основаны на «остротах», отпускаемых главными героями в адрес друг друга — то есть Хоббс называет Шоу карликом, хлюпиком, хоббитом и т.д., а Шоу называет Хоббса переростком, горой мяса и т.п. Во-вторых, они очень часто повторяются и к концу фильма даже улыбки не вызывают.
Резюмируем. Выучили ли законы физики создатели фильма? Нет. Начали ли вводить классные отсылки? Да. Поднялся ли уровень юмора в фильме? Нет. Стали ли образы героев интересней? Да.
Но куда важнее то, что в фильме появилась история — сюжет о двух таких разных, но таких похожих людях. И пусть эта история развивается на фоне взрывов, перестрелок, драк в замедленной съёмке и в ходе скучных диалогов.
Главное, что впервые за долгое время фильму франшизы «Форсаж» удалось не только что-то зрелищно показать, но и о чём-то, или даже скорее о ком-то рассказать — и это, на мой взгляд, хорошо.
Все персонажи «Форсажа», которые упоминаются в «Хоббсе и Шоу»
Мистер Никто
Мистер Никто
Мистера Никто (Курта Русселла) упоминают в «Хоббсе и Шоу» почти сходу. Агент Лоб (Роб Делейни) называет его имя во время телефонного звонка, сделанного, чтобы убедиться, что вербовка Шоу для миссии по восстановлению украденного вируса прошла успешно. В предыдущих «Форсажах» Мистер Никто был секретным сотрудником неназванного агентства. Впервые он появился в «Форсаже 7», когда ему понадобилась помощь Доминика Торетто (Вин Дизель) и его команды в возвращении украденной программы под названием «Глаз Бога». Он также появился в нескольких сценах в «Форсаже 8».
Оуэн Шоу
Оуэн Шоу
Магдалина Шоу
Магдалина Шоу
Хан Сол-О
Хан Сол-О
Хоббс опять спасает мир
Хоббс опять спасает мир
Ну и наконец, Хоббс (еще одна связь с франшизой «Форсаж», само собой) говорит, что ему уже приходилось спасать мир несколько раз, доказывая, что обладает необходимыми достоинствами для решения главной задачи, стоящей перед героями. Это прямая отсылка к его предыдущим совместным миссиям с основной командой «Форсажа». Началось все, когда Хоббс впервые появился в пятом «Форсаже» в роли элитного спецагента с целью поймать и захватить в Бразилии Дома и его команду. С тех пор Хоббс принимал участие во всех миссиях «Форсажа».
Mike oxmaul в чем прикол форсаж хоббс и шоу
Серия фильмов «Форсаж» давно перестала быть о стритрейсинге. Погони на машинах еще присутствовали в фильмах, но вариативность экшен-сцен становилась все больше и больше. С появлением в пятой части персонажа Люка Хоббса (Дуэйн Джонсон) франшиза ожила — и не только в плане сборов, но и в плане экшена. Кроме сцены с сейфом она запоминалась первой хорошей рукопашной схваткой в серии, ведь столкновение Доминика Торетто и Люка Хоббса было действительно эпичным. Торрето наконец встретил внушительного противника.
Начиная с пятой части количество драк и стрельбы увеличивалось. На роли стали брать мастеров боевых искусств вроде Тони Джа и Джо Таслима, и даже профессиональным бойцам ММА Джине Карано и Ронде Раузи нашлось место в этой серии фильмов.
Такой подход сделал свое дело: франчайз стал привлекать не только любителей гонок. Теперь поклонник боевиков мог смело идти на фильм, в котором покажут не только гонки и историю о суровой мужской дружбе.
Сборы от части к части стали расти в геометрической прогрессии, пока на седьмом фильме не дошли до заветного миллиарда — главной метки чудовищных вершин популярности, достигнутых серия. Именно в седьмой части впервые пересеклись пути Хоббса и новоявленного злодея Деккарда Шоу.
Химия между ними возникла с первого взгляда. После выхода фильма в сети даже шутили, что в следующем фильме Шоу станет хорошим и будет вместе с героями спасать мир, ведь «семья» форсажа растет от фильма к фильму. Так и случилось.
Грехи Шоу были отпущены, а сам он в компании героев боролся с новым злодеем. И уже после этого фильма всем зрителям стало очевидно, что о Хоббсе и Шоу пора делать отдельную картину. Продюсеры оказались на одной волне со зрителем — в производство был запущен фильм, где главными героями стали Хоббс и Шоу.
В режиссерское кресло посадили Дэвида Литча, зарекомендовавшего себя как крутого экшен-режиссера, умеющего еще и картинку красивую делать. Он доказал это фильмами «Джон Уик», «Взрывная блондинка» и «Дэдпул 2». И вот спин-офф предстал в кино во всем своем великолепии.
В том, что сюжет «Хоббса и Шоу» будет написан на коленке, не было ни малейшего сомнения. Это очередная осточертевшая история про террористов, желающих получить супервирус под названием «Старичок» и использовать его на невинных гражданах.
Только в этот раз предотвратить злодейские планы должны два искренне ненавидящих друг друга героя, спецагент Хоббс и бывший оперативник британской разведки Шоу. Они должны добраться до вируса раньше, чем модифицированный сверхчеловек Брикстон (Идрис Эльба). Беда в том, что до вируса добрались раньше них всех. Это сделала агент МИ6 Хэтти Шоу — сестра Деккарда. Чтобы спасти вирус от лап Брикстона она вкалывает его себе, теперь Хэтти — главная цель для всех героев.
После фильма возникает ощущение, что посмотрел очень вольный ремейк картины «Танго и Кэш», только там актеры и юмор были уровнем выше. А здесь расслабились все, кроме каскадеров. Даже на фоне последних частей «Форсажа» это кино смотрится уж слишком легко: там пытались прикручивать драму, а здесь решили все это отбросить. Все понимали, что снимают цирковое представление, что сценарий и так примут, что играть можно даже не стараться. И все успешно с этим справляются. Особенно главные герои.
Два здоровяка большую часть фильма режут друг друга в лоскуты своими инфернальными остротами, которые по уровню креативности сравнимы с шутками учеников начальных классов.
Смешные моменты есть, но они завязаны на ситуациях, а не на той чепухе, что два героя мечут друг в друга весь фильм. Стоит отметить, что оба обещанных звездных камео больше напоминали неудачный стендап, где новичок от волнения забывает текст и начинает судорожно и быстро импровизировать. В словесном поносе и образах обоих гостей нет ничего смешного. Если этой парочке дать собственный фильм (надеюсь продюсеры не возьмут на душу и этот грех!), то на показе зрители начнут кидаться пробками в экран, тщетно надеясь заткнуть их хоть на минуту.
Персонажи Хоббса и Шоу претерпели небольшие изменения, есть ощущение, что их постарались сделать еще белее и пушистее. Особенно Шоу.
Самым провальным из основных персонажей вышел Брикстон. Нулевая харизма, глупая избитая мотивация и просто скучный образ. Злодея так сильно хотели сделать превосходящим в физической силе героев монстром, что забыли про все остальное. Идрис Эльба может намного лучше, но здесь стал заложником сценария.
Но разве ради сценария и актерской игры смотрят «Форсаж»? Так почему его спин-офф должен чем-то отличаться? Его главная цель — показать креативный экшен с крутыми героями, и с этой задачей он справляется хорошо.
Большой разброс локаций: от Лондона до Украины и Самоа, где происходит большая часть битв. Много адекватно снятых драк, где Стейтем с Кирби разгуливаются на полную, зрелищные погони, уже по классике в особо извращенной форме насилующие физику. Не забыты взрывы, стрельба и крутые машины. Все, что было в последних частях Форсажа, перетекло сюда, добавился лишь упор на технологии.
Во время сцены с дронами в Припяти возникло ощущение, что смотришь какую-то фантастику. Но это понятно, весь создатели решили еще больше отдалиться от реальности, логики и других вещей, мешающих делать такой безумный и насыщенный экшеном фильм.
«Хоббс и Шоу» — драйвовое экшен-безумие, наполненное под завязку действием. На нем не нужно думать, надо просто наслаждаться двумя харизматичными героями, уничтожающими все на своем пути ради спасения мира.
СМИ: Sony прислушалась к критике со стороны независимых разработчиков и пытается стать лучше
Авторы Destruction AllStars работают над AAA-эксклюзивом для PlayStation 5 — это будет проект по «флагманской IP»
Мощь PlayStation 5: Polyphony Digital рассказала, как использует возможности платформы в Gran Turismo 7
Ремейк Dead Space от Electronic Arts может находиться в разработке с июля 2020 года
«Прозрачность» по-украински: Создатели S.T.A.L.K.E.R. 2 провалили защиту NFT-токенов
Шаблонная история о смертельных вирусах, спасении мира и злобной теневой организации с базой на Украине является фоновым оправданием для всего того треша и угара, который творят на экране главные герои.
Конечно, основное время уделено Люку Хоббсу и Деккарду Шоу, чья неприязнь друг к другу рождает массу смешных и очень забавных ситуаций и отсылок. Такие диалоги в российском переводе получились веселыми, но иногда локализаторы ходят на грани.
Сценаристы стараются быть на одной волне с аудиторией, добавляя шутки про последний сезон “Игры Престолов” и прочие популярные темы, правда некоторые персонажи здесь явно для галочки, хоть и порадуют фанатов серии.
А вот непонятно откуда взявшиеся родственники во второй половине истории смотрятся бредово. Видимо, так авторы картины попытались добавить смысла и дополнительного позитивного посыла аудитории. Это почти не портит впечатление.
Все дело в харизматичных героях. Они остроумно шутят и всякий раз демонстрируют свою крутизну и брутальность, с легкостью расправляясь со злодеями и выходя сухими из воды даже в самых, казалось бы, безвыходных ситуациях.
Некоторые моменты, вроде прыжка с небоскреба, выглядят совсем нереалистично, но зато очень красиво. Другие и вовсе захватывают дыхание, как, например, умение Шоу управлять новым McLaren 720S, или сцены с “паровозиком” из старых автомобилей в стиле “Безумный Макс”.
Я смотрел его в обычном зале, но в 3D, скорее всего, будет даже лучше, учитывая крутые эффекты с каплями воды в стильном замедлении.
Несмотря на завершение сюжетной арки, концовка у фильма открытая и говорит о продолжении истории в следующей картине. В титрах есть дополнительные сцены в самом начале, в середине и в конце, но ничего важного вы там не увидите.
7 из 10
Подписывайтесь на наш Telegram канал, там мы публикуем то, что не попадает в новостную ленту, и следите за нами в сети:
