какой певец обладает голосом бас
Почему мужчин с басом и баритоном становится меньше
Крепкие мужские голоса — басы и баритоны — почти исчезли. И из-за этого профессиональные и любительские музыкальные коллективы, исполняющие классический репертуар, уже несколько десятилетий испытывают постоянную нехватку кадров. И обычные мужчины в обиходе тоже все чаще разговаривают высокими голосами. Но почему так происходит? Об этом пишет tstosterone.
Другая эпоха
Талантливых музыкальных артистов, обладающих прекрасными баритональными и басовыми голосами, в мире стало намного меньше. В этом уверены большинство руководителей музыкальных коллективов уверены. Причем на смену сильному и мощному поколению вокалистов всегда приходит более слабое.
Такого же мнения придерживается член жюри международного конкурса «I Cestelli» в Германии и член жюри международных конкурсов молодых артистов оперы и оперетты «Belvedere» в Австрии Александр Гусев.
Увы, но в России завершилась эпоха великих певцов уровня Ирины Архиповой, Елены Образцовой, Владимира Атлантова. Да и в Европе опера осиротела, поблекла с уходом со сцены Марии Каллас, Тито Гобби.
На смену гениальным вокалистам в том же Большом театре уже в 1990-е годы пришли артисты с менее значительными голосами. Причем такая же ситуация характерна для всех без исключения крупных музыкальных коллективов мира. Педагоги академического вокала считают, что просто такова природа певческого искусства.
Недостаток гормона
То, что басы и баритоны почти исчезли и в обычной жизни, заявляют врачи-фониатры из Федерального государственного бюджетного учреждения «Национальный медицинский исследовательский центр оториноларингологии Федерального медико-биологического агентства» в Москве. Например, бас – вообще самый редкий голос, который можно услышать, просто прогуливаясь по улицам даже крупного города.
Все дело в том, что бас формируется благодаря массивным голосовым складкам в гортани мужчины. При этом на их рост в первую очередь оказывает влияние гормон тестостерон. Чем выше его уровень в организме, тем больше репродуктивные возможности у данного мужчины. Естественно, тем массивнее у него вырастают голосовые складки.
Вот только высокий уровень тестостерона у представителя сильного пола теперь встречается крайне редко. Это почти единичные случаи, и как раз чаще всего наоборот, мужчины обращаются к медицинским специалистам в связи со сниженной потенцией. А это происходит из-за недостатка тестостерона в организме. Ну и естественно, голоса у таких людей можно посчитать скорее высокими.
«Щадящий» образ жизни
Взрослый тембр голоса формируется у человека в подростковом возрасте. И специалисты-фониатры могут приблизительно сказать, будет ли 13-15-летний юноша обладать баритоном или басом.
Врачи из Фониатрического отделения Санкт-Петербургского научно-исследовательского института уха, горла, носа и речи Минздрава РФ, называют еще несколько причин. И в последнее время большинство из них способствуют становлению именно высоких голосов у молодых людей.
Если еще несколько десятилетий назад в период полового созревания юноши не боялись нагружать голосовые складки. Они употребляли грубую пищу, каждый день испытывали физические нагрузки. Однако у современного поколения уже другая жизнь.
Чаще всего она проходит в молчании за монитором компьютера, в котором осуществляется как обучение, так и идет игра, которая порой длится несколько часов подряд. И так каждый день. Соответственно, малоподвижный образ жизни и потребление мягкой пищи, отсутствие физического напряжения, в том числе и у гортанных связок в период их возрастного изменения, не позволяют голосу становиться низким.
Причем так происходит даже при нормальном уровне выработки в организме половых гормонов. Однако на обычную жизнь людей это мало влияет. Ведь теперь очень редко кто из юношей планирует стать академическим певцом, обладающим баритоном или басом.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Лучшие оперные басы России
Как известно, бас является самым низким мужским певческим голосом. А бас-профундо, или бас-октавист является тембром, по распространённости сравнимым, разве что, с не менее редким контра-тенором, обладатели которого напротив, берут невероятно высокие ноты и часто их голоса можно спутать с женскими. Но вернёмся к басам. Невероятно глубокий, обволакивающий, бас невозможно спутать ни с одним другим типом мужских голосов. Чаще всего басы находят своё место в духовной музыке, в составе церковных хоров. Но и в опере басы востребованны не меньше.
Самый низкий в истории бас был занесён в Книгу Рекордов Гиннеса — его обладатель был способен брать настолько низкие ноты, что их могло бы расслышать только ухо зверя, а для человека это представлялось возможным только с использованием специальной техники.
В нашей статье представлены лучшие оперные солисты России. А кого бы вы добавили в наш список?
Фёдор Шаляпин
Родился в крестьянской семье в Казани, в 1873 году. Стал первым человеком, кому было присуждено звание «Народный артист Республики» в 1918 году(прим.ред. — звание, которого удостаивались деятели культуры до введения звания «Народный артист СССР»). Великий русский бас, хорошо известный за рубежом. В детстве пел в церковном хоре, а позже поступил в Казанский оперный театр. Карьеру певца начинал с должности статиста в театре Серебрякова в 1890 году. Через 4 года Шаляпин переехал в Санкт-Петербург, где был принят в Императорский театр. Позже Федор Иванович стал солистом Мариинского театра. Успешно совмещал на сцене прекрасное владение поставленным голосом и актерский талант, что сделало его выдающимся солистом своего времени и эталонным басом современности. В 1922 году Шаляпин был вынужден навсегда покинуть родину из-за расхождения во взглядах с большевиками, он даже был лишён полученного ранее звания Народного артиста, в котором посмертно был восстановлен в конце 20-го века. В 1938 году Шаляпин скончался и был погребен в Париже, но позже останки певца были перезахоронены на Новодевичьем кладбище.
Николай Гяуров
Болгарский певец, тем не менее, получивший широкую известность на территории СССР, и неоднократно выступавший на лучших площадках в Союзе. Народный артист НРБ. В 1949 году учился в Софийской консерватории, а в 1950-м получил образование в Московской консерватории, после окончания которой стал солистом Софийской народной оперы. В 1957-м году дебютировал на сцене Венской государственной оперы и в Большом Театре СССР. Неоднократно выступал в ведущих оперных театрах мира — Ла-Скала, Ковент-Гарден, Парижской опере и других. Его мощный бас-кантанте хорошо вписывался в произведения Верди и Мусоргского. Исполнял заглавные партии в «Борисе Годунове», «Дон Кихоте» и «Мефистофеле». После нелестных отзывов критиков о его последних, совместных с женой гастролях в 2002-м году, Гяуров и его супруга, певица итальянского происхождения Мирелла Френи, навсегда отказались от выступлений в России. Спустя два года, в июне 2004-го, Николая Гяурова не стало в живых.
Вячеслав Почапский
Заслуженный артист России. Выпускник РАМ им. Гнесиных. За год до окончания академии, был принят в оперную труппу Большого театра. В его репертуар входят партии Чайковского, Римского-Корсакова, Рахманинова и других. Принимал участие в постановках «Князь Игорь» в Генуе, «Иоланта» в Хемнице и многих других европейских странах. В 1997 году получил звание Заслуженного артиста Российской федерации. Больше 20-ти лет Вячеслав исполняет партии баса на сцене Большого театра. Активно гастролирует за рубежом, сотрудничает с известными музыкантами и дирижёрами, постоянный участник различных международных фестивалей. Самой лучшей своей ролью Вячеслав Почапский называет партию Грозного в «Псковитянке» Римского-Корсакова.
Владимир Маторин
Родился в 1948 году в Москве. Советский и российский певец, солист Большого Театра. Заслуженный артист РСФСР и народный артист Российской Федерации. Выпускник РАМ им. Гнесиных. Дебютировал с партией Зарецкого в «Евгении Онегине». Международной музыкальной общественностью был признан лучшим исполнителем партии Бориса Годунова в одноименной опере. Гастролировал на всех континентах в операх, написанных Шостаковичем, Верди, Чайковским, Пуччини. В 1991-м году вошёл в состав оперной труппы Большого театра. Владимир Маторин — активный общественный деятель, в 2016-м году создал Фонд возрождения культуры и традиций малых городов Руси. Также певец регулярно выступает с программой духовной музыки совместно с капеллой музея «Московский Кремль» и даёт благотворительные концерты.
Евгений Никитин
Родился в 1973 году в Мурманске. Заслуженный артист России, лауреат международных конкурсов. В 1997 году стал выпускником консерватории им. Римского-Корсакова. Будучи студентом, был приглашен в труппу Мариинского театра. В его репертуаре особое место занимают вагнеровские партии в «Летучем Голландце», «Лоэнгрин». Активно гастролирует в Европе, Азии и Америке. Евгений Никитин — яркая и неординарная фигура на российской оперной сцене. Для поклонника тяжёлой музыки и в прошлом рок-музыканта, одна из его татуировок стала поводом для скандала на Вагнеровском фестивале в Байрейте, на котором Евгений должен был стать первым выступившим на фестивале российским солистом. Чему, к сожалению, не суждено было случиться, но сам факт приглашения на мероприятие такого масштаба говорит сам за себя. Один из главных «вагнеровских» бас-баритонов с выраженным драматическим талантом — так чаще всего о Евгении отзываются критики. На данный момент он является приглашенным солистом Метрополитен-опера.
Владимир Комович
Родился в Красноярске в 1991 году. В 2013 году стал выпускником Красноярской академии музыки и театра. Дебютировал в 2012 году в опере Римского-Корсакова «Садко» в партии Луки Зиновьича. Лауреат различных премий, имеет много наград, трижды становился лауреатом международных фестивалей. Ведущими в его репертуаре являются партии в операх Шостаковича, Верди, Чайковского, Мусоргского и других композиторов. В 2016-м году певец стал участником Молодёжной программы Большого театра, у солистов которого ранее брал частные уроки. Несмотря на юный для оперного певца возраст, Владимир уверенно движется к успеху и международному признанию, активно гастролируя за рубежом в составе оперной труппы Большого театра, с 2017-го года став его полноценным солистом.
Дмитрий Белосельский
Родился в Павлограде в 1975 году. В 2001 году стал выпускником Государственного музыкального училища им. Гнесиных в Москве. Ещё будучи студентом, стал солистом Московского камерного хора. Исполнял духовные произведения в составе хора Сретенского монастыря. Выступал на ведущих театральных сценах Европы, Азии, Америки и Австралии. Знаменит партиями Заккария в «Набукко» Верди, Эскамильо в «Кармен» Бизе, Мефистофеля в «Проклятии Фауста». В 2010-м году вошёл в состав оперной труппы Большого театра, где исполнил 7 партий, и в том же году был награждён званием «Заслуженный артист России», а уже в 2015-м стал обладателем национальной театральной премии » Золотая Маска». Является постоянным приглашённым солистом престижного театра «Ла Скала», также часто сотрудничает с Метрополитен-оперой и Венской оперой. Много и часто гастролирует за рубежом.
Алексей Тихомиров
Родился в 1979 году в Казани. Окончил Казанское музыкальное училище по классу дирижирования, позже продолжив обучение в Казанской государственной консерватории, став выпускником её вокального факультета и факультета дирижирования. Принимал участие в опере «Руслан и Людмила» в Большом театре. С 2005-го года является солистом московского театра «Геликон-Опера». В 2010-м году дебютировал в Большом театре в партии Зарастро, в «Волшебной флейте» В. А. Моцарта. Участвовал в исполнении рождественского концерта Гевандхаус-оркестра в Лейпциге. Является лауреатом Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской и победителем Первого республиканского конкурса и обладателем звания «Лучший молодой бас Татарстана».
Ильдар Абдразаков
Заслуженный артист России и обладатель Гран-при различных международных конкурсов и звания «Лучший бас мира». Родился в Уфе в 1976 году. Обучаться вокалу начал с детства и в 18 лет стал солистом Башкирского государственного театра оперы и балета. Дебютировал в 1998 году в партии Фигаро, в опере «Свадьба Фигаро». Международная карьера Абдразакова берёт своё начало в 2001 году. Выступал на сцене Ла Скала, «Метрополитен-Опера», Карнеги-холл. В его репертуар входят оперы таких композиторов, как Верди, Оффенбаха и Берлиоза. С 2015 года руководит международной академией музыки Елены Образцовой в Санкт-Петербурге. Самый известный русский бас на российской оперной сцене, признанный за рубежом. Критики называют Ильдара Абдразакова не иначе чем «царь-бас», как в своё время называли Фёдора Шаляпина. Частый партнёр по сцене другой российской оперной звезды — сопрано Анны Нетребко.
Аскар Абдразаков
Народный артист Башкортостана. Солист Мариинского театра. Лауреат международных конкурсов. С 2019-го года является советником по культуре и искусству Врио главы Республики Башкортостан. Родился в Уфе в 1969 году. В 1994-м стал выпускником Уфимского государственного института искусств. Старший брат Ильдара Абдразакова. Заслуженный работник культуры Башкирской АССР. Выступал в Вашингтонской опере, афинском Мегарон-холле, генуэзском Театре Карло Феличе и на многих других площадках. Сотрудничал со многими именитыми дирижерами, такими как Клаудио Аббадо, Бертран де Бийи, Клод Казадезюс. Среди его партнеров были Мирелла Френи, Ферруччо Фурланетто. В его репертуаре партии баса Тринадцатой симфонии Шостаковича, реквиемах Верди, Дворжака и Моцарта. Награждён орденом Салавата Юлаева «за высокое профессиональное мастерство и большой вклад в развитие культуры и искусства».
LiveInternetLiveInternet
—Рубрики
—Всегда под рукой
—Поиск по дневнику
—Статистика
Тембр баса сразу приковывает внимание своим глубоким, раскатистым, глуховатым звуком. В нём почти нет звонкости, полётности.
Существует ещё супер-низкий бас, его называют «бас-профундо». Он на октаву ниже стандартного баса. Поэтому обладателей профундо называют ещё «октависты».
Преимущественно басы находят себя в опере, или в хоровых коллективах. Эталоном оперного баса считается наш великий соотечественник Фёдор Шаляпин.
А вот чтобы найти примеры басов в популярной музыке, надо очень сильно напрячься.
Послушаем же, как звучит бас.
1. Ник Кейв. Глубина его голоса придаёт его исполнению мрачность, мистичность и некоторую отстранённость.
2. Тилль Линдеман. У лидера «Rammstein» также основательный, тяжёлый голос, очень хорошо сочетающийся со стилем музыки этой группы.
3. Барри Уайт. Потрясающей фактуры голос, при этом светлый и лиричный в отличие от двух предыдущих певцов. Прекрасен своим тембром не только его певческий голос, но и разговорный.
4. Леонард Коэн. Автор знаменитой «Аллилуйи» и знаковый музыкант ХХ века очаровывал слушателей басом с хрипотцой.
Ville Valo & Natalia Avelon Summer Wine original video SD
Источник 
Спасибо за ваши комментарии!
Процитировано 3 раз
Понравилось: 21 пользователям
Певцы с басом-профундо
Считается, что такая техника фонации основана на единовременном использовании истинных и ложных голосовых связок (предназначенных не для извлечения звуковой волны, а для рефлекторно закрытия трахеи). Во время пения у бас-октавистов практически исключаются периодические изменения высоты и силы голоса. Напротив, ровный твердый тон подчеркивает мощность тембра и пронзительную торжественность исполняемого произведения. Можно только представить, как звучит низкий бас-профундо, если для его описания используются эпитеты «внушительно глубокий», «темный», «мрачный», «демонический». В некоторых источниках такой голос сравнивают с раскатами грома или звучанием гигантского церковного колокола.
Церковь и опера
Конечно, голос бас-профундо не предназначен для исполнения эстрадных композиций. По аналогии с музыкальными инструментами пение октависта можно сравнить с сольной партией для контрабаса. Исполнителей с басом-профундо можно встретить в православной и протестантской церкви или в опере.
Конечно, голос бас-профундо не предназначен для исполнения эстрадных композиций. По аналогии с музыкальными инструментами пение октависта можно сравнить с сольной партией для контрабаса. Исполнителей с басом-профундо можно встретить в православной и протестантской церкви или в опере.
Конечно, голос бас-профундо не предназначен для исполнения эстрадных композиций. По аналогии с музыкальными инструментами пение октависта можно сравнить с сольной партией для контрабаса. Исполнителей с басом-профундо можно встретить в православной и протестантской церкви или в опере.
В опере певцы с басом-профундо подчеркивают исполнение главной басовой партии. Дело в том, что оперные певцы, не владеющие техникой октавистов, не могут мощно петь звуки на стыке октавы и контроктавы, а бас-профундо не имеет настоящего оперного звучания. Зато, слияние голосов октависта и баса обеспечивают максимально глубокое воздействие на зрителей. Специальные партии для баса-профундо были написаны такими композиторами, как: Рахманинов, Голованов, Свиридов, Чесноков.
Лучшие из лучших
Голоса октавистов неслучайно считаются «русским чудом», поскольку мировой список певцов с бас-профундо неизменно возглавляют российские (советские) исполнители. В середине прошлого века это были: Михаил Павлович Рыба и Владимир Павлович Пасюков. Сегодня в мировом рейтинге лидируют: Владимир Миллер, Михаил Круглов и Сергей Кочетов. Премьера проекта с их участием «Три баса-профундо» состоялась в 2009 году, и уже 11 лет вызывает восхищение у почитателей классической музыки всего мира.
Безусловно, октависты – это уникальные люди, но развить способности, данные природой, помогают упорные занятия по вокалу и технике дыхания. А в качестве защиты горла и профилактики перед важными выступлениями можно использовать препарат Гомеовокс. Таблетки для рассасывания благоприятно влияют на состояние голосовых связок, позволяя заниматься в полную силу.
delvin_stil
delvin_stilThe shadows of the past
Джордж Лондон, канадский певец, учился одновременно с Марио Ланца у маэстро Розати, потом в 1946-1947 годах вместе с ним же ездил по Штатам с выступлением в составе трио Бельканто. Обладатель прекрасного бархатного голоса глубокого звучания, не у всех басов голос столь глубок и объемен. Много пел в русских операх. Насколько мне известно, имел русские корни.
Тоска «Te deum». Стоит обратить внимание на ровность и мощь звучания, дикцию и на то, как он свободно доминирует над хором и оркестром в финале арии. Жуткий демонический барон Скарпиа.
Ария Князя Игоря из одноименной оперы Бородина.
Лондон создает прекрасный образ русского князя, в этом исполнении все на месте, раскаты тембра, замедленный общий темп исполнения, эмоции, вложенные в произведение. Один из лучших Игорей, которых я слышал. Отдельно впечатляет практически полное отсутствие акцента, Хворостовскому бы так хорошо и отчетливо на русском петь, как некогда пел на нем Лондон.
Демон. «На воздушном океане». Тут Шаляпин поет почти везде легко, лишь в некоторых местах слышен полный объем его голоса. Исполнение просто красиво, особенно по причине того, что тут нет характерных для Шаляпина кликушествующих вскриков и охов-вздохов, ибо не подобает Демону то, что можно какому-то там царю)))
Джозеф Шор. Канадский бас-баритон. На данный момент ему около 60-ти лет. Обладатель красивого голоса с широким диапазоном, наверху у него Си. Шор очень хороший музыкант, его исполнения аккуратны, мягки, музыкальны. Но есть у него один момент, который знающих его людей может несколько отвратить, это некое самолюбование своим голосом, правда, вполне в меру, даже вставные верхние ноты, которые он себе иногда позволяет в произведениях, полностью вписываются в музыкальную структуру, не нарушая её. Джозеф большой артист.
Ария Демона «Я тот, которому внимала». Исполнение очень аккуратно, также как и у Лондона, оно практически без акцента, хотя, в отличие от последнего, Шор не знает русского языка.
Стоит обратить внимание на вставной Ля бемоль во втором прохождении фразы «Земное первое мученье», он просто шикарен, редкий певец, обладающий таким глубоким и объемным голосом, способен на такие верхние ноты.
Тоска «Te deum». Скарпиа у Шора хорош, он менее демонический, чем у Лондона, мощь голоса, насыщенность тембра создают сильное впечатление. Шор никогда не любил эту партию, хотя и исполнял её несколько раз.