Иоганн Себастьян Бах. Трагедия слепого музыканта
Иоганн Себастьян Бах. Трагедия слепого музыканта
За свою жизнь Бах написал более 1000 произведений. В его творчестве были представлены все значимые жанры того времени, кроме оперы.… Однако композитор был плодовит не только на музыкальные произведения. За годы семейной жизни у него родилось двадцать детей.
К сожалению, из этого количества отпрысков великой династии в живых осталось ровно половина…
Иоганн Себастьян Бах был шестым ребенком в семье скрипача Иоганна Амвросия Баха, и будущее его было предопределено. Все Бахи, жившие в горной Тюрингии с начала XVI в., были флейтистами, трубачами, органистами, скрипачами. Их музыкальное дарование передавалось из поколения в поколение. Когда Иоганну Себастьяну исполнилось пять лет, отец подарил ему скрипку. Мальчик быстро выучился на ней играть, и музыка заполнила всю его дальнейшую жизнь.
Но счастливое детство кончилось рано, когда будущему композитору исполнилось 9 лет. Сначала умерла его мать, а через год – отец. Мальчика взял к себе его старший брат, служивший органистом в соседнем городке. Иоганн Себастьян поступил в гимназию – брат же обучал его игре на органе и клавире. Но одного исполнения мальчику было мало – он тянулся к творчеству. Однажды ему удалось извлечь из всегда запертого шкафа заветную нотную тетрадь, где у брата были записаны сочинения знаменитых в ту пору композиторов. По ночам тайком он переписывал ее. Когда полугодовая работа уже близилась к концу, брат застал его за этим занятием и отнял все, что уже было сделано… Именно эти бессонные часы при лунном свете в дальнейшем пагубно скажутся на зрении И. С. Баха.
По воле рока
В 15 лет Бах переехал в Люнеберг, где продолжил учиться в школе в школе церковных певчих. В 1707 году Бах поступил на службу в Мюльхаузене в должности органиста в церкви св. Власия. Здесь он начал писать свои первые кантаты. В 1708 году Иоганн Себастьян женился на своей двоюродной сестре, тоже круглой сироте, Марии Барбаре. Она родила ему семерых детей, из которых выжили четверо.
Многие исследователи связывают это обстоятельство с их близким родством. Однако после скоропостижной смерти своей первой жены в 1720 году и новой женитьбе на дочери придворного музыканта Анне Магдалине Вилькен тяжелый рок продолжал преследовать семью музыканта. В этом браке родилось 13 детей, но выжили лишь шестеро.
Возможно, такова была своеобразная плата за успех в профессиональной деятельности. Еще в 1708 году, когда Бах с первой женой переехал в Веймар, удача улыбнулась ему, и он становится придворным органистом и композитором. Это время принято считать началом творческого пути Баха как сочинителя музыки и временем его интенсивного творчества.
В Веймаре у Баха родились сыновья, будущие известные композиторы Вильгельм Фридеман и Карл Филипп Эммануил.
Блуждающая могила
В 1723 году состоялось первое исполнение его «Страстей по Иоанну» в церкви св. Фомы в Лейпциге, и вскоре Бах получил должность кантора этой церкви с одновременным исполнением обязанностей учителя школы при церкви.
В Лейпциге Бах становится «музыкальным директором» всех церквей города, следя за личным составом музыкантов и певцов, наблюдая за их обучением.
В последние годы жизни Бах тяжело болел – сказалось перенапряжение глаз, полученное еще в юности. Незадолго до смерти он решился на операцию по удалению катаракты, но после нее окончательно ослеп. Однако это не остановило композитора – он продолжил сочинять, надиктовывая произведения своему зятю Альтникколю.
Однако позже по территории кладбища проложили дорогу, и могила гения затерялась. Но в 1984 году свершилось чудо, останки Баха случайно были найдены во время строительных работ, тогда и состоялось их торжественное захоронение.
Текст Дениса Протасова.
Кто из композиторов и музыкантов был слепым?
Согласно устоявшимся представлениям в общественном сознании, слепые люди обладают абсолютным слухом и музыкально одарены. К сожалению, но это не так
Среди слепых музыкально одаренных людей меньше, чем в целом по населению. Это связано с тем, что тот же самый фактор, который вызывает нарушение зрения, часто приводит к повреждению других органов чувств, ограничению физических возможностей, что необходимо для активного музыкального исполнения.
Несмотря на то, что миф об идеальном музыкальном слухе и музыкальных способностях слепых не имеет ничего общего с реальностью, мы знаем множество выдающихся слепых композиторов и музыкантов, живших в разные эпохи. С древнейших времен и до наших дней слепые не только с помощью трости, но и музыки преодолевали века и тысячелетия. В Средневековье были слепые музыканты, которых сейчас мы называем «барды», но о них мало что известно. Выдающиеся композиторы и музыканты с недостатками зрения, о жизни которых мы знаем, появились только в XVIII веке.
Кто из композиторов и музыкантов был слепым? Представляя некоторых из них, следует еще раз подчеркнуть, что их достижения являются результатом не слепоты, а таланта и большого усердия.
Иоганн Себастьян Бах
Самый знаменитый слепой композитор и органист в стиле барокко, полностью ослепший в зрелом возрасте из-за прогрессирующей катаракты. Один из величайших в истории музыкант и придворный композитор является автором более 1000 известных произведений, внесенных в каталог Вольфганга Шмидера. Бах охватил все музыкальные жанры, кроме оперы и балета. Писал пьесы для органа и клавесина, сочинял фуги, хоровую и камерную музыку. Он был мастером полифонической музыки – усовершенствовал барочную форму фуги, мастерски использовал контрапункт. Три произведения Баха были записаны на позолоченный диск Voyager Golden Record, помещенный на два программных зонда Voyager, запущенных в космос в 1977 году.
Андреа Бочелли
Появился на свет с врожденной глаукомой и полностью потерял зрение в возрасте 12 лет. Андреа играет классическую и поп-музыку. У него отличный тенор. Он гастролирует по многим странах мира и повсюду вызывает восхищение. Он даже пел Папе Римскому. Андреа Бочелли считается приемником великого Лучано Паваротти и продолжателем направления classical crossover, которое представляли Тино Росси и Марио Ланца.
Джефф Хили
Был одним из величайших гитаристов мира. Он потерял зрение из-за рака глаза и прожил всего 41 год. Джефф начал играть на гитаре, когда ему было три года. Сочинял в основном блюз-рок, был создателем трио Jeff Healey Band и добился успеха во многих странах.
Рэй Чарльз
Американский певец, композитор и пианист, ослепший в 6 лет, считается одним из авторов ритм-н-блюза. Фрэнк Синатра описал Чарльза как «единственного истинного гения в этом деле». Популярный музыкальный журнал Rolling Stone поставил Рэя Чарльза на 10-е место в списке 100 величайших артистов всех времен и на 2-е – в списке 100 величайших исполнителей всех времен.
Стиви Уандер
Пожалуй, самый известный слепой музыкант. Стиви родился в 1950 году недоношенным и потерял зрение из-за случайной ошибки врачей – избытка кислорода в инкубаторе. Он разработал эклектичный стиль игры, который включает элементы фанка, соула, R&B, джаза, блюза, рок-н-ролла и прогрессивного рока. Слепота с рождения не помешала ему достичь такого высокого уровня музыкального мастерства, с которым немногие музыканты этого жанра могут сравниться. Стиви Уандер записал более тридцати американских хитов из первой десятки и получил двадцать две премии «Грэмми».
Арт Тэйтум
Арт ТэйтумAmadou & Mariam
Музыкальный дуэт из Мали, образованный Мариам Думбия (певица) и Амаду Багайоко (гитарист и певец). Мариам и Амаду познакомились в центре для слепых в 1970-х и открыли для себя общую страсть – музыку. На протяжении всей своей карьеры дуэт счастливо совмещал историю любви с музыкальной карьерой. Амаду и Мариам считаются самыми известными послами малийской и африканской музыки во всем мире. Они сотрудничали со многими продюсерами и выдающимися музыкальными деятелями, выступали на крупнейших фестивалях мира.
Иоганн Себастьян Бах
Фото Все
Видео Все
Документальный фильм «И.С. Бах»
Абсолютный слух. Выпуск от 23.04.14 / Телеканал Культура
Иоганн Себастьян Бах Жизнь и Творчество II
Иоганн Бах — биография
Иоганн Себастьян Бах был одним из величайших композиторов 18 века. Со дня его смерти прошло почти три века, но его музыка не только не утратила актуальность, а наоборот, вызывает к себе еще больше интереса. Как и многие талантливые личности, Бах не получил известности при жизни, его больше знали как исполнителя, особенно импровизатора.
Его творчество стало популярным только спустя 100 лет после смерти. Первым его произведение исполнил композитор Мендельсон, и это были непревзойденные «Страсти по Матфею». После этого на его родине издали полное собрание его сочинений. Музыка Баха есть в репертуаре самых известных мировых исполнителей, которые не перестают восторгаться его мастерством и совершенством. «Не ручей! – Море должно быть ему имя», — это слова Бетховена о Бахе. И добавить к этому нечего, точнее уже и не скажешь.
Детство
Родился Иоганн Себастьян Бах 31 марта 1685 года в Германии, в городе Эйзенах. Он был самым младшим из восьми детей Иоганна Амброзиуса Баха, профессионально занимавшегося музыкой.
Пять поколений семейства Бахов были музыкантами. Впоследствии историками обнаружено почти пятьдесят родственников Баха, которые посвятили свою жизнь музыке. Самым известным стал Фейт Бах, приходившийся Иоганну прадедом. Несмотря на то, что он работал булочником, он не расставался с цитрой – щипковым музыкальным инструментом, представлявшим собой обычный ящик. Куда бы он ни шел, инструмент всегда был при нем.
Отец Иоганна виртуозно владел скрипкой, играл на ней в церкви, а также был организатором светских концертов. Именно он стал первым учителем для самого младшего из своих сыновей. Отец отвел его в церковный хор, и не мог нарадоваться, глядя на его успехи и на рвение к познанию музыки.
Когда Иоганну Себастьяну исполнилось 9 лет, не стало его матери – Элизабет Леммерхирт. Прошел год, умер отец, и в десять лет Иоганн остался сиротой.
Вследствие этого он оказался на попечении самого старшего из братьев – Иоганна Кристофа, который служил в церкви органистом и учил музыке детей из городка Ордруф, расположенного по соседству. Стараниями Кристофа, Себастьян оказался в гимназии, где обучался латыни, богословию, истории.
С помощью старшего брата Бах осилил орган и клавир, однако его пытливый ум требовал большей нагрузки. У него была тетрадь, в которой были записаны лучшие произведения музыкантов того времени, и при свете луны он списывал ноты в свою тетрадку. Занятие было запрещенным, поэтому когда Кристоф застукал младшего брата, то отнял записи и строго запретил этим заниматься.
Трудовая биография Баха началась рано. В 15 лет он уже нашел себе работу в городе Люнебург, закончил обучение в вокальной гимназии, и хотел дальше учиться в университете. Однако из-за бедственного положения и необходимости самому обеспечивать свое существование, университетское образование получить не удалось.
Портрет Баха
Кроме несомненной талантливости, Себастьян был очень любознательным, и это свойство характера не позволяло засиживаться на одном месте. Молодой человек захотел отправиться в путешествие, в ходе которого он посетил Гамбург, Любек, Целль. Там он впервые услышал музыку Георга Бема и Рейнкена.
Музыка
После окончания гимназии в Люнебурге в 1703-м, Баха взяли в придворные музыканты. Он оказался в капелле герцога Иоганна Эрнста. На протяжении шести месяцев Себастьян был скрипачом, и в это время к нему пришла первая известность. Однако через полгода Баха уже не радовала его работа, ему абсолютно не хотелось развлекать господ. Ему хотелось дальнейшего творческого развития, ему нравилось заниматься чем-то новым и интересным. Поэтому когда его пригласили стать придворным органистом в храме Святого Бонифация в Арнштадте, то он согласился, даже не раздумывая.
Работать ему нужно было всего три дня в неделю, но за это ему платили приличное жалование. Инструмент, принадлежавший церкви, был очень хорошо настроен, поэтому возможностей для творчества появилось намного больше. Именно это пребывание в Арнштадте положило начало музыкальному наследию Баха. За три года, которые он прожил в этом городе, он стал автором более тридцати произведений для органа, кантат, каприччио, сюит. Однако молодой композитор не сошелся с местными властями, поэтому вскоре уехал из города.
Церковное начальство и так не очень любило молодого композитора-новатора, но после того, как он надолго отлучился со своего рабочего места в Арнштадте, устроили ему настоящее судилище.
Дело в том, что он отпросился на месяц, чтобы побывать в городе Любек, где в то время жил и работал Дитрих Букстехуде, популярный исполнитель органной музыки. Себастьян слышал о нем с детских лет, и когда выпала возможность, хотел послушать его произведения. У него не было средств взять карету, поэтому он шел пешком до Любека. Бах был потрясен творчеством органиста, и буквально забыл о времени. Вместо того, чтобы вернуться через месяц, он отсутствовал на протяжении четырех.
Вернувшись в Арнштадт, Бах получил серьезный нагоняй от церковного руководства, и обидевшись, ушел с «насиженного места». Он переезжает в Мюльхаузен, и устраивается органистом в собор Святого Власия.
Новое руководство по достоинству оценило его способности, он пользовался их расположением, и даже заработная плата здесь была больше, чем на предыдущем месте. Старый орган нуждался в реставрации, и Себастьян сумел придумать план, как сделать его более современным, причем за небольшие деньги. В это время он создает кантату «Господь – мой царь», которая была приурочена новому консулу, вступавшему на должность.
В этом городе Бах оставался на протяжении года, потом его душе снова захотелось перемен и он переезжает в Веймар. В 1708-м он стал придворным органистом и жил по соседству с дворцом герцога.
Годы проживания в Веймаре не прошли даром. Себастьян стал автором нескольких десятков произведений для оркестра и клавира, услышал музыку Корелли и Вивальди, начал работать с гармоническими схемами и динамичными ритмами. Он тесно общался с Иоганном Эрнстом, который дал ему работу, и кроме этого сам писал и исполнял музыку. Это общение самым благотворным образом сказалось на творчестве Иоганна Себастьяна. После возвращения из Италии в 1713-м, герцог поделился с Бахом нотами произведений итальянских музыкантов. Это было настоящим открытием для Баха, он увидел новые горизонты развития своего таланта.
Именно в Веймаре Бах написал хоральные органные прелюдии, вошедшие потом в сборник под названием «Органная книжечка». В это же время выходит и его органная «Токката и фуга ре-минор», «Пассакалья до-минор» и еще два десятка духовных кантат.
Прошло немного времени, и Себастьян приобрел широкую известность как органист и мастер клавесина. В 1717-м из Франции в Дрезден приехал известный музыкант Луи Маршан. Ему предложили состязаться в мастерстве игры на клавесине с Бахом, он вначале согласился, но в назначенный день тайком покинул город, потому что боялся проиграть талантливому Иоганну Себастьяну.
Осенью 1717 года Бах снова засобирался в путь. Он не мог долго оставаться на одном месте, и герцогу ничего не оставалось делать, как отпустить его, но выразить ему крайнее недовольство. Бах поступил на службу капельмейстером к князю Ангальт-Кетенскому, знавшему толк в хорошей музыке. Однако князь был большим поклонником кальвинизма, и поэтому в обязанности Баха входило писать музыку для светских мероприятий.
За время своего пребывания на службе у князя, Иоганн Себастьян стал автором шести виолончельных сюит, Английской и Французской клавирных сюит, трех скрипичных сонат. Именно «кеттенскому» периоду принадлежит создание «Бранденбургских концертов» и цикла «Хорошо темперированный клавир», включавший в себя сорок восемь разных произведений. В это же время Бах пишет симфонии.
В 1723-м композитор снова меняет место жительства и службы. На этот раз судьба привела его в Лейпциг, где он получил работу кантора в хоре Святого Фомы. Этим же годом датировано и одно из самых известных его произведений – «Страсти по Иоанну». Прошло немного времени и Баха назначают «Музыкальным директором» во всех городских церквях. Так называемый «лейпцигский период» длился на протяжении шести лет, и за это время выходят пять циклов кантат, два из которых не сохранились.
По решению городского совета, в подчинении Баха было восемь хористов, однако это количество не устраивало композитора. Тогда Себастьян сам нанимает еще двадцать человек и из-за этого снова ссорится с властями.
В 20-е годы выходят в основном церковные кантаты Баха, которые исполняются в лейпцигских церквях. Чтобы как-то расширить свой репертуар, Себастьян пишет много светской музыки. В 1729 году Бах получает новое назначение. Теперь в его распоряжении Музыкальная коллегия, которой он руководит. Это был светский ансамбль, основателем которого стал близкий друг Себастьяна – Георг Филипп Телеман. В течение целого года, два раза в неделю, ансамбль выступает с концертами перед посетителями кофейни Циммермана, расположенной недалеко от рыночной площади.
Светские произведения, датируемые 1730-1750-м годами, Бах создал специально для того, чтобы исполнять в кофейне.
Среди них особо хочется отметить шутливую «Кофейную кантату», веселую «Крестьянскую кантату», пьесы для клавира и виолончельные концерты. Именно этим периодом датируется написание непревзойденной «Месса си минор», ставшей лучшей среди всех известных хоровых произведений.
Вскоре Бах представил свои новые музыкальные изыскания – «Страсти по Матфею» и «Высокая месса си-минор». В награду за это он становится королевско-польским и саксонским придворным композитором.
В 1747-м Бах получил приглашение от Фридриха II, короля Пруссии, и прибыл к нему с визитом. Король решил убедиться, действительно ли перед ним великий автор импровизаций, и предложил ему написать музыку к предложенной музыкальной теме. За короткий промежуток времени трехголосная фуга была готова, что несказанно удивило короля. Немного позже Иоганн добавил к ней несколько вариаций на ту же тему, придумал ей оригинальное название – «Музыкальное приношение», и отослал Фридриху II в качестве подарка.
Потом он засел за написание большого цикла, названного «Искусством фуги», но дописать его уже не смог. После его смерти цикл был опубликован его сыновьями.
Последние десять лет жизни Баха прошли в некотором забвении его славы. В моду вошел классицизм, и, по мнению современников, музыка Иоганна Себастьяна была признана старомодной. Однако его последователи так не считали, они выросли на его произведениях, и он был для них непререкаемым авторитетом. Ему поклонялись Бетховен и Моцарт.
Музыка Иоганна Себастьяна Баха вновь стала популярной только спустя 100 лет после его смерти.
В 1829-м в Берлине состоялся концерт, в котором прозвучали «Страсти по Матфею». Организатором концерта был композитор Мендельсон, он не ожидал такого резкого всплеска популярности почти забытого композитора. На представление пришло несколько тысяч зрителей, и окрыленный успехом Мендельсон выступил с такими же концертами в Кенигсберге, Дрездене, Франкфурте.
Одним из самых любимых и часто исполняемых произведений Баха стала «Музыкальная шутка», которую часто можно услышать на концертах классической музыки. Теперь она звучит в адаптации к современным инструментам, но по-прежнему остается такой же задорной и нежной, как в исполнении самого маэстро.
Иоганн Себастьян Бах
Произведения Баха часто звучат в исполнении отечественных и западных исполнителей. В репертуаре вокального ансамбля The Swingle Singers появились многие композиции Баха, которые они объединили в альбом Jazz Sebastian Bach. Этот альбом сделал вокалистов популярными во всем мире, и принес им премию «Грэмми».
Музыка Баха звучала и в исполнении джазовых музыкантов Джоэля Шпигельмана и Жака Лусье. Свое почтение выразил великому композитору и отечественный музыкант Федор Чистяков.
Личная жизнь
Первой женой Иоганна Себастьяна Баха стала его юная кузина Мария Барбара, родом из Арнштадта. Он повел ее под венец в 1707 году. Мария родила мужу семерых детишек, но выжили только четверо. Сыновья Карл Филипп Эммануил, Вильгельм Фридеман и Иоганн Христиан продолжили отцовское дело и тоже прославились как композиторы и музыканты.
В 1720 году Бах сопровождал князя Ангальт-Кетенского за границу, и в это время умерла его супруга. Четверо детей остались без материнской опеки.
Иоганн Себастьян Бах с семьей
Перемены в личной жизни композитора случились через год. Ему представили певицу Анну Магдалену Вильке, которая служила при дворе герцога. В конце 1721 года Бах женился на молодой красавице, которая родила ему тринадцать детей. Из них осталось в живых девять.
Будучи в преклонном возрасте, Бах наслаждался общением с родными, которые были для него настоящей поддержкой и отрадой. Для своих близких он писал музыку, устраивал различные концерты, в которых принимала участие его жена. Анна очень красиво пела своим сопрано, подросшие сыновья аккомпанировали матери.
Жена и младшая дочь Баха после его смерти были вынуждены влачить жалкое существование. Анна пережила мужа на десять лет, ее последним приютом был бедняцкий дом презрения. На долю младшей дочери Регины выпало полуголодное существование. На помощь ей пришел только композитор Бетховен.
Смерть
За пять лет до смерти Бах практически ослеп. Он уже не мог сам записывать музыку, поэтому этим занимался его зять.
Могила Иоганна Себастьяна Баха
Местом упокоения великого композитора стало церковное кладбище в Лейпциге. С годами его могила затерялась, и найти ее удалось только в 1894 году. После этого прах Баха поместили в каменный саркофаг при церкви Святого Иоанна, которой он отдал двадцать семь лет своей жизни. В годы войны храм разрушился под немецкими бомбами, однако прах композитора не пострадал. Его нашли, и в 1949-м снова перезахоронили. На этот раз местом его погребения стал алтарь церкви Святого Фомы.
В родном городе Иоганна Себастьяна – Эйзенахе, в 1907 году появился музей его памяти. В 1985-м такой же музей открыли и в Лейпциге.
Слушать композиции
Ссылки
LiveInternetLiveInternet
—Рубрики
—Метки
Женский образ в живописи 18-20 веков часть 1
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Статистика
✨ Незрячие музыканты, сумевшие прогнуть под себя мир
История “Слепого музыканта” Короленко взята из жизни. И действительно, примеров незрячих музыкантов в истории очень много. В прошлом они даже преобладали в некоторых сферах: украинские кобзари, русские гусляры или западные лирники с шарманщиками. Известно также немало незрячих церковных органистов и концертирующих пианистов.
Но только единицам удалось покорить обстоятельства, достичь настоящего, мирового триумфа и оставить яркий след в истории музыки.
Хоакино Родриго. Испания
Не все знают имя этого классика испанской музыки – композитора и музыковеда, но наверняка многие слышали его популярный гитарный Аранхуэсский концерт, его красивейшую вторую часть:
Хоакино Родриго почти полностью потерял зрение после дифтерии в трёхлетнем возрасте. В детстве учился играть на фортепиано и скрипке, а в подростковом возрасте решил стать композитором и получил классическое образование в Парижской консерватории и Сорбонне.
Свои произведения он записывал с помощью нотного шрифта Брайля. Вот так выглядит партитура его Аранхуэсского концерта для гитары с оркестром:
Кстати, Луи Брайль тоже был незрячим музыкантом (в детстве он поранил себе глаз сапожным шилом) и несколько лет занимал должность органиста в Парижских соборах. Помимо азбуки для чтения он придумал удобную систему записи нот, которая используется до сих пор.
Родриго (на родине его называли Маэстро Родриго) прожил долгую, наполненную творчеством и разнообразной деятельностью жизнь, написал много хорошей музыки, получил всемирную известность и всевозможные знаки официального признания, а также подарок от испанского короля – наследственный титул маркиза.
64 года рядом с ним была Виктория Камхи – жена, друг, соавтор и менеджер композитора. Умер он в возрасте 97 лет в статусе великого испанского композитора. Надпись на его надгробном памятнике сделана шрифтом Брайля.
Рэй Чарльз. США
Американский классик соула Рэй Чарльз тоже украсил нашу жизнь своей музыкой, без которой невозможно представить эпоху 60-х.
Вся его жизнь – пример того, как можно без страхов идти наперекор обстоятельствам.
В интернате он получил неплохое музыкальное образование: научился читать нотный текст по Брайлю, играть на трубе, саксофоне, пианино. А дальше сработали его неистощимый оптимизм, свободное сознание, упорство и вера в себя.
В итоге он создал свой стиль, повлиял на музыкальное сознание эпохи, получил 17 премий Грэмми, звезду на Алле славы в Голливуде, высшие награды в области искусства во Франции и США и репутацию “гения поп музыки”
Добавим сюда ещё яркую личную жизнь, двенадцать (официально признанных) детей плюс неподдающихся подсчёту внуков и миллионное состояние.
Стиви Уандер. США
Пример Рэя Чарлза вдохновил маленького Стиви Джадкинса ( Wonder – “чудо”- псевдоним), который тоже не видел с самого раннего детства.
Он был невероятно музыкален, виртуозно играл на губной гармошке, барабанах и пел.
Его музыкальная карьера началась, когда ему было десять. В тринадцать он был уже звездой.
Помимо хороших вокальных данных, у Стиви Уандера яркий композиторский дар, все свои главные хиты он написал сам.
Сейчас ему 70, он отец девятерых (пока) сыновей и дочерей (от шести любимых женщин), его имя записано золотыми буквами в истории поп музыки, он обладатель самых высоких строчек во всех топах, 27 премий Грэмми и одного Оскара за эту песню к фильму “Женщина в красном”
Андреа Бочелли. Италия
Пел в хоре и играл на разных инструментах Бочелли с детства, а серьёзно заниматься вокалом начал только после окончания юридического факультета.
Благодаря своему таланту и незаурядному дару продюсера Бочелли удалось успешно занять очень выгодную нишу в мире вокала: его манера пения удачно вписалась и в эстрадный стиль, и в оперный.
И хотя критики не слишком высоко оценивают его исполнение оперных партий, публика горячо любит Бочелли за душевность, демократичность репертуара, мягкий тембр, очень естественную манеру пения и обаяние личности. Его записи бьют все рекорды по популярности.
Свою первую лошадку Андреа Бочелли подучил в подарок от отца в 10 лет.
Он скачет на лошади, пишет книги, активно гастролирует, записывается, снимается на телевидении. Вместе с женой (по совместительству его личным менеджером ) постоянно придумывает новые проекты, с размахом занимается благотворительностью.
У него огромное состояние и успешный винодельный бизнес в родной Тоскане, заложенный ещё его дедом. И, наконец, он счастливый отец двух взрослых сыновей (младший уже делает вокальную карьеру) и восьмилетней дочки.
Какое сердце не тронет такая песня:
PS С удовольствие добавлю к ним.
АРТУР АЙДИНЯН
| Рубрики: | Музыканты,художники, композиторы, поэты, писатели Бельканто (Любимые голоса) |
Метки: исполнители композиторы
Процитировано 6 раз
Понравилось: 35 пользователям
