Fast food music что это
Fast Food Music — интернет-СМИ, освещающее новости музыкальной индустрии.
По вопросам рекламы @lmedeals
About
Platform
Polo G — «Hall Of Fame 2.0»
Чикагский мелодист выпустил делюкс-издание своего успешного альбома «Hall Of Fame», которое является самостоятельным сильным проектом с 14 новыми треками. Лид-синглом стал трек «Bad Man (Smooth Criminal)», для которого артисту удалось получить права на использование сэмпла из великого хита Майкла Джексона «Smooth Criminal».
Здесь Polo G совместил радио-хиты («Bad Man»), уличные гимны («Start Up again»), душещипательные баллады («Young ‘N’ Dumb») и треки на социальные темы («Black Man In America»). Гостевым участием отметились Lil Baby, Moneybagg Yo, NLE Choppa и Lil Tjay.
LiL PEEP & Harry Fraud — «HIGH FASHION»
После череды неудачных переизданий под руководством лейбла «Columbia Records» мать LiL PEEP всё же сумела взять творчество сына под контроль и стала публиковать на стриминговые платформы наиболее ожидаемый материал без изменений. Сначала мы получили ряд горячо любимых многими композиций, которые ранее были доступны исключительно на SoundCloud, а теперь — не выпускавшийся ранее EP на биты известного в узких кругах продюсера Harry Fraud.
«HIGH FASHION» был записан в 2017 году, поэтому здешний материал станет настоящим сокровищем для преданных поклонников Пипа. Несмотря на то, что изначально в треклисте числилось пять композиций, в финальную версию попали лишь три — надеемся, однажды мы услышим и другой оставшийся материал.
После совместного с продюсером LIL SMOOKY альбома «KOMPESSOR» Твет не собирается сдавать обороты, демонстрируя зубодробительный флоу на гостевых куплетах и собственных синглах.
Записанный под бит SOUTHGARDEN «ANTIFREEZE» — это гипнотизирующий атмосферный репрезент о скоротечности времени и ностальгии по былым временам.
Provided to YouTube by Universal Music Group
℗ 2021 OOO Universal Music, exclusively licensed from Hella Hillz
Released on: 2021-12-02
Associated Performer, Vocals, Studio Personnel, Mastering Engineer: TVETH
Producer:…
THRILL PILL — «ГРУСТНОЕ»
THRILL PILL — артист, от которого никогда не знаешь, чего ожидать. С каждым крупным релизом он довольно сильно меняет образ и направление, то выпуская динамичный и абсурдный трэп, то переключаясь на куда более лирические и глубокие композиции в духе «Тёмной стороны». После премьеры EP «Московские Хроники» в прошлом году, исполнитель на некоторое время пропал с радаров и кропотливо готовился к следующему шагу в карьере.
Пластинка «ГРУСТНОЕ» вышла достаточно спонтанно: лишь за неделю до её выхода Тимур начал подогревать интерес аудитории различными тизерами в виде фотографий и видеороликов. На ней лирический герой ещё больше погружается в рефлексию касательно отношений с девушками и друзьями, приоткрывая занавес в свой мир. Основным источником вдохновения послужил популярный нынче гиперпоп и основные его представители.
Brent Faiyaz — «MERCEDES»
Один из самых талантливых и интригующих представителей современного R&B подогревает интерес аудитории к грядущему сольному альбому «WASTELAND», премьера которого должна состояться в ближайшее время.
«MERCEDES» посвящён отношениям Брента с возлюбленными, желающими от него лишь денег и славы.
Provided to YouTube by Stem Disintermedia Inc.
MERCEDES · Brent Faiyaz
Released on: 2021-12-03
Producer: Brent Faiyaz
Producer: Atu
Writer: Christoper Wood
Writer: Atupele Ndisale
Writer: Andrew Aged
Writer: Daniel Aged
Writer:…
Основатель Fast Food Music — о фрешменах, дипломе и пацанском рэпе
В начале июня на открытии всеми любимой площадки Summer Jam в качестве одного из хедлайнеров выступил основатель музыкального блога Fast Food Music Борис Вилковыский, он же Nasty Shake.
Enter поговорил с Борисом о том, как обычный паблик во «ВКонтакте» трансформировался в популярный музыкальный блог, почему сейчас рэп не ассоциируется с «тем странным парнем на “четырке”», а также узнал, какой автомобиль Элджей подарил своему отцу.
— С чего вообще начинался Fast Food Music? Как обычный паблик во «ВКонтакте» вырос в узнаваемый музыкальный блог?
— На самом деле, не было какого-то суперинтересного начала. Мне всегда нравилось слушать много разной музыки и перебирать тонны информации. И я просто выкладывал музыку себе на страницу. Потом появились люди, которым это тоже нравилось, они делали репосты. И в какой-то момент я понял, что надо создать отдельную группу для всего этого. Название родилось благодаря моему любимому мультику — Aqua Teen Hunger Force, главными героями которого являются милкшейк, картошка фри и тефтель.
Если честно, я даже не знаю, на каком этапе все стало серьезным, затевал-то я все это исключительно по фану. Я вообще ничего такого не ожидал, саму группу я создал просто для удобства. А уже со временем она как-то видоизменялась и наконец вылилась в то, чем сейчас является. И это прикольно. Я тогда учился классе в девятом — разумеется, я не рассчитывал ни на такое количество подписчиков, ни на что-то еще. Но я рад, что так произошло.
— А как ты, кстати, наращивал аудиторию паблика?
— И тут тоже все произошло само собой — я вообще нигде ничего не рекламировал. Просто в то время в России в принципе не существовало подобного рода порталов или сообществ. Был сайт rap.ru, на котором сидели в основном старички, которые уже не понимали, что происходит в индустрии. Меня же просто иногда репостили в какие-то крупные паблики исполнителей, которые тогда были на волне. Типа A$AP Rocky, например.
И тут внезапно — уже тысяча подписчиков. Вау — две тысячи! Когда количество достигло 10 000, я подумал: «Нифига!» На отметке в 50 000 я решил что это предел, куда уж дальше-то. А вот недавно число подписчиков перевалило за 333 000. И сейчас аудитория привлекается за счет эксклюзивного контента, интервью, материалов или переводов статей и так далее.
— Кто входит в состав команды?
— Вообще, весь паблик ведут два человека — я и мой друг из Харькова, Ваня. Он подключился к проекту примерно спустя год после того, как я его создал. Плюс, есть люди, ответственные за разные сферы. Например, Дима Melrose, который отвечает за весь видео-контент. Есть ребята, ответственные за большие материалы, дизайнеры. Но сам проект ведем мы вдвоем с Ваней.
— А чем ты занимаешься, помимо паблика, музыки и всего этого?
— Я учусь на четвертом курсе университета, вчера сдал госэкзамен, скоро защита диплома. Университет — полное дерьмо, мне там не нравится. Я шел, думал, будет прикольно, в итоге — не вижу себя в этом и высшее образование — просто запасной парашют. Я хочу дальше продолжать работать в индустрии, может даже не в музыкальной. А например, связанной с кино или видео.
— А на каком факультете учишься?
— Международные экономические отношения.
— Сильно. А диплом-то уже написал?
— Нет, я его купил (смеется, — прим. Enter). И потом доделывал. Вообще, я понял, что универ — это тупняк и там даются только какие-то общие понятия, которые могут понадобиться в любой профессии. Навыки общения с людьми, например, и так далее. В остальном же это пустая трата времени, мне вообще не нравится образование в России. Люди идут в университет с мыслями «Ох, ***** [блин], опять учиться». А я считаю, что человек должен хотеть получать знания, ему должно быть интересно.
— Ну да, разумеется, но это вообще не про современные российские реалии. Вернемся к рэпу. Тебе, наверное, приходится слушать очень много музыки? Не замыливается ли слух?
— Какое бы настроение у меня ни было, я всегда слушал много разной музыки. Например, в состоянии меланхолии я ставлю какого-нибудь Lil Peep. А если я иду, на улице солнце и все п****** [очень круто], я слушаю что-нибудь подинамичнее. Я не могу находиться просто в тишине и ничего не делать: даже когда готовлю еду, слушаю музыку. Или когда иду в душ. Я отдыхаю от нее, только когда что-то читаю или смотрю фильмы.
— Ты — человек, который был свидетелем (и отчасти даже сподвижником) зарождения новой школы русского рэпа. Как думаешь, что послужило толчком для развития этой ниши?
— Вообще, было много разных толчков. Одним из первых людей, кто вообще начал делать что-то новом стиле, был Yanix. Я, кстати, учился с ним в одной школе. Но он немного не дожал, да и в принципе не был человеком, который мог бы стать лидером. Но он все равно клевый чувак. Потом постепенно стали появляться другие ребята, а переломным моментом стала YungRussia — ребята, которые показали, что в России тоже можно делать рэп как на Западе. Чистый DIY, где тебе не нужны ни лейблы, какие-то большие деньги. Достаточно просто сделать качественный продукт, и он сам разойдется. Усердная работа всегда в итоге окупается.
Сейчас все довольно активно развивается, хотя мы все равно порядочно отстаем от Запада. Я думаю, дело в том, что у нас нет как таковой культуры, в России просто пытаются схватить все подряд. Я не думаю, что мы когда-либо догоним Запад или сможем выстроить свою культуру. Скорее всего, мы всегда будем оглядываться на что-либо, тут дело, наверное, в менталитете.
Но на самом деле вектор в принципе правильный. И если ты вкладываешься полностью, то однажды непременно получишь отдачу. Например, Gone.Fludd, когда еще был в составе Sabbat Cult, долгое время абсолютно никому был не нужен. Причем музыка у него была клевая, но чего-то не хватало. Я думаю, образа и харизмы. А потом он сделал себе эти красные дреды е******* [сумасшедшие] и выпустил очень крутой релиз, который отличался от всех его предыдущих. И как результат — я офигел — на последний концерт Gone.Fludd в Москве пришло 900 человек. И дальше будет только лучше, я надеюсь.
Сейчас вообще чуть ли не каждый день появляется какой-нибудь 15-летний фрешмен, который просто читает, копируя кого-то более популярного. Есть, например 17-летний Big Baby Tape: думаю, он очень многого добьется, потому что он вообще красавчик.
— Окей, с этим, кажется, все понятно. Смотри, у меня возникает ощущение, что чем больше исполнителей, тем сильнее упрощается сам жанр. Да и вообще, в последнее время многие формы искусства упрощаются, а привычные нормы и стили упраздняются, в том числе и в музыке. Как ты думаешь, с чем это связано и благотворно ли упрощение влияет на индустрию в целом?
— Я думаю, все циклично и в моде всегда будет что-то разное. Возможно, придет время, когда снова будет цениться что-то сложное. Понятное дело, что сейчас популярен минималистичный трэп. Например, Playboi Carti записал альбом при участии практически одного продюсера, который сделал большую часть битов, и они очень похожи между собой. И при этом чувак вообще не парится. Ну или вот, к примеру, у Канье сегодня альбом вышел, часа два назад. И он тоже достаточно минималистичный, но в его стиле.
— Да, чего только стоит обложка — просто фотка гор, которую Канье сделал по пути на вечеринку.
— Да-да-да. Но вот, например, A$AP Rocky записал альбом с более сложным и даже экспериментальным звучанием — мне очень понравилось. Тут дело еще и в том, что кому-то по кайфу простое, а кому-то нет. Какие-нибудь олдскульные чуваки сказали бы: «Не, н**** [к черту] простое, эти новые рэперы одно говно делают». Я же считаю, что ничего плохого в этом нет. Рэп стал широко доступным жанром, он может неплохо звучать, даже если будучи максимально тупым и легким. Да даже с битом, сделанным за пять минут.
— Ну, понятно. А что ты слушаешь помимо хип-хопа?
— Много всего. Люблю электронику всякую. Типа Райана Хемсворта или Джеймса Блейка. Раньше я слушал очень много рока: от поп-панка типа Sum 41 и Blink-182 до нью-метала типа System Of A Down и Slipknot. Сейчас я такое меньше слушаю. А вот рэп я слушаю практически весь. Ну, и еще R’n’B, но не попсовый, конечно, а более экспериментальный что ли.
— Вот ты говоришь «я слушаю рэп», а еще буквально лет 7-10 назад фраза «я слушаю русский рэп» казалась ну довольно стыдной и даже зашкварной. Сейчас же сложно признаться в том, что ты, например, никогда не слышал тот же «Бургер». Что, собственно, изменилось за последние годы в самом отношении людей к жанру и почему сейчас слушать рэп — это нормально и не грозит клеймом «странный чувак на “четырке”»?
— Ну да, раньше рэп слушали исключительно чуваки из падиков, потому что был популярен именно пацанский рэп. Все думали, что это очень тупой жанр, причем как наш, так и западный: там только о деньгах, телках и тачках могут говорить. Поэтому и спрос на это только у тупых людей.
Мне кажется, раньше хип-хоп культура была действительно туповатой. Во всяком случае у нас в России. И если на Западе она начала развиваться еще в середине 90-х, когда появились деньги, то у нас вообще ничего не происходило. Да и денег в отечественном рэпе вообще не было лет пять назад еще. Зато сейчас это самый популярный и многообразный жанр в мире. Сейчас, когда ты говоришь, что слушаешь рэп, никто первым делом не думает, что ты фанат Басты или Ноггано..
— Да-да, «АК-47». А раньше ведь это реально было популярно.
— В таком случае кто сейчас, по твоему мнению, на самом пике в русском рэпе?
— Pharaoh по-любому остается в топ-3 самых актуальных рэперов. Не то, чтобы он не следует за трендами, нет. Но у него есть какое-то свое о******* [очень крутое] представление о культуре, и он просто делает качественный продукт. Причем по уровню это далеко не Россия, это уже ближе к Западу. Кто еще — хороший вопрос. Элджей. Федук (смеется, — прим. Enter).
Как в 20 лет построить успешное медиа о музыке — интервью с Fast Food Music
Житель Москвы Борис Вилковыский и харьковчанин Иван Джеломанов — команда паблика Fast Food Music, который стал для 400 000 подписчиков важным источником информации о новых музыкальных релизах, клипах и новостях. Андрей Никитин поговорил с ними о том, как в 20 лет построить успешное независимое медиа.
Fast Food Music появился как паблик «ВКонтакте», где его админы делились новинками западного рэпа, особенно интересуясь его только зарождавшейся новой волной — сегодня эти герои у всех на виду, в чартах и около. В этом году FFM получил «Золотую горгулью» в номинации «Музыкальное медиа года». При неизбежной субъективности любых подобных наград, тут все очень по делу: Fast Food обзавелся 400-тысячной армией подписчиков в «ВК» (что не рекорд, но очень здорово, учитывая редакционную политику FFM — речь об этом пойдет ниже), открыл представительства в других соцсетях, а также запустил ютьюб-канал с интервью, фильмами и фристайлами.
Начинали вы 6 лет назад?
Иван: Да, в 2012 году. Борис был тем человеком, кто придумал название — он нажал эту кнопку. У меня был другой паблик, он назывался New Slaves. В обоих пабликах было по 5 тысяч подписчиков. Мы сначала были конкурентами, а потом решили вместе развивать Fast Food Music.
Борис: В первый раз Ваня приехал в Москву в 2016-м году, до этого мы друг друга видели только на фотографиях. Но мы за эти годы сработались до автоматизма. И стараемся, чтобы у нас, в отличие от других пабликов, был качественный контент (смеется) — я просто очень не люблю эту фразу. Мы всегда старались отличаться, давать эксклюзивы. У нас была премьера трека Фараона «X-Ray», который тогда вообще не был популярен.
Как вы это организовывали?
Б: Мы же дружили. Тогда только начинала развиваться YungRussia (объединение молодых независимых музыкантов по большей части из Москвы и Уфы; первую представлял Фараон и его туса Dead Dynasty, вторую — Бульвар Депо, Томас Мраз, i61. — Прим. ред.), их менеджер Даниэль написал нам: «Йоу, парни, респект за паблик, всегда его чекаю». Мы такие: «Воу, я его знаю, он крутой!».
Даниэль тогда организовал легендарный совместный концерт Яникса, ATL и Хэштега, куда пришло очень мало людей. Там я познакомился с Даней. Потом познакомился с Глебом [Фараоном]. Помню одно из самых первых его выступлений — оно было в «Газгольдере» на дне рождения Скриптонита, когда Скриптонит еще не выпустил первый альбом. Глеб выступал на разогреве — в толпе было буквально три-четыре человека.
Мы дружили со всеми, был взаимный респект и многих артистов мы замечали на старте.
И: Мы всегда диггали музыку на всяких форумах, на KanyeToThe, на Reddit…
Б: А русский рэп мы, кстати, долго не публиковали. Боялись, что аудитория не воспримет русское. У нас уже было тысяч 15 подписчиков на тот момент. Первым был Яникс с «Шоу улиц гетто». С Яниксом я, кстати, в одной школе учился! Было очень много хейта, но мы продолжали очень выборочно публиковать русских артистов — ATL, например.
И: Сейчас можем запостить что‑то, что нам не нравится, если это качественно сделано.
Б: Но Элджея не публикуем. Аудитория не воспримет.
Вы говорите что ориентируетесь только на свой вкус, но уже не в первый раз в разговоре звучит фраза «аудитория не воспримет». Кто главнее, вы или публика?
И: Сейчас мы, конечно, смотрим на реакцию больше, чем когда все начиналось. Но если нам абсолютно не нравится, а массовому слушателю нравится, то мы не публикуем.
Как вы понимаете, что пост не понравился?
И: Слишком маленькое количество лайков и репостов. Слишком много негативных комментариев. Какие бы примеры вспомнить? Вот Фейс сначала точно не заходил.
Б: Но мы публиковали его. (Смеются.)
И: Он написал нам и попросил поддержать его клип «Гоша Рубчинский». Это дало ему хороший толчок. Но публика его просто ненавидела. Мы из‑за этого даже сомневались, публиковать ли дальше и его, и вообще русский рэп.
Сколько времени в день вы тратите на паблик?
И: 24/7 на самом деле.
Б: Иногда это выматывает, хочется освободиться и куда‑то выбраться. Но в целом это работа, которая нравится. В день рождения не впадлу ей позаниматься. И на выходных.
И: Мы всегда с собой носим ноутбуки, если понадобится что‑то опубликовать.
Б: Ну и сейчас мы уже занимаемся не только пабликом. Есть другие проекты — такие, как «Фристайлы» на ютьюбе, это уже эксклюзивный контент.
И: Первый сезон очень хорошо зашел и дал нам толчок как проекту в целом. Поступили предложения от артистов, которые хотят поучаствовать, интересные предложения от компаний.
Б: Скоро будем снимать второй сезон и вообще делать упор на ютьюб-канал. Это уже наша неотъемлемая часть. Я уже воспринимаю Fast Food Music как бренд что ли. Было бы прикольно сделать из него что‑то, как Коул Беннетт с Lyrical Lemonade. Он уже делает фестивали, снимает клипы, начал интервью брать.
А сравнение с «Рифмами и панчами», которые тоже делают фестивали, вам меньше нравится?
Б: На самом деле когда мы стали снимать «Фристайлы», у нас очень сильно расширилась аудитория. Прибежало много людей с пабликов вот такого рода. Там же комментаторы все хейтят.
И: Пишешь про умершего артиста — они начинают его обзывать, унижать, жестить вообще. Хотя, казалось бы, такая тема.
Почему вы не постите мемы?
И: Иногда проскакивает. Но это более западные мемы.
Б: Мемы, связанные именно с западной рэп-культурой. Но сейчас мы стали публиковать танцы Биг Бэби Тейпа — это тоже вирусный хит.
И: А обычные мемы в понятии других пабликов — картинка, на которой что‑то написано, — они как раз и привлекают ту аудиторию, о который мы говорили.
Б: А нам хочется больше аудитории думающей, читающей и слушающей.
Три артиста, которым вы помогли найти слушателя.
Б: Многознаал — точно. Это было круто — мы просто общались, дружили и занимались своим делом. Я Макса очень-очень сильно люблю, потому что он максимально душевный человек.В его первом клипе я в роли одного из трупов лежу в крови. Его первые релизы — это полный андеграунд. На его первый концерт в клубе «Дич» пришло человек 30.
Гон.Фладд — это были времена группы Sabbath Cult. Я записал интро на одном из его альбомов — это мой запитченный монолог. Саша и тогда был, и сейчас остается очень простым человеком. Он реально не изменился — и понимаю, насколько это для него все резко.
И: Нам нравилось, что люди того же возраста, как и мы, создают и продвигают что‑то интересное. А нам было интересно показывать это другим.
Б: Биг Бэби Тейпа мы тоже поддерживали с самого начала.
И: Он в инстаграме писал, что мы его постили как рекламу.
Б: Да, мы его сначала постили за деньги. Я помню, как я приехал на тусовку и 39-й из Dead Dynasty врубил в своем джипе его трек «Карамель» — жесткий бэнгер. Я подумал: дай-ка я тоже послушаю повнимательнее. И понял, что это реально круто.
И: И мы начали постить его бесплатно.
Б: Очень круто, что индустрия поменялась и им не пришлось подстраиваться. Сейчас это для них работа, у них все резко пошло вверх. Я помню, как Биг Бэби Тейп выступал на нашей тусовке в январе. Это было локальным мемом, нас было человек 500, все кричали его тексты, но это была именно аудитория Fast Food — а сейчас он как разошелся!
И: Сейчас он следующая звезда после Гон.Фладда.
Когда вы публикуете рекламу, вы пишете, что это реклама?
Б: Люди это и так понимают.
И: В рекламных постах всегда есть гиперссылка на никнейм артиста.
То есть только так и можно понять, что пост платный?
Б: Да. А ты будешь это публиковать? Но я хочу сказать, что у нас очень качественная реклама. И мы отличаемся от других пабликов тем, что ответственно подходим к своей задаче.
И: Мы всю рекламу отслушиваем. И публикуем только то, что сделано более-менее качественно. Нам предлагают больше заплатить, но мы не соглашаемся.
Б: У нас получилось просто сидя в комнате создать такое сообщество, а теперь это наша работа. Это уже несколько соцсетей — «ВК», ютьюб, инстаграм, немножко телеграм. Я уже вижу наш вес в индустрии. Нет, серьезно, молодые артисты знают про Fast Food, им важно его мнение, они хотят дружить с Fast Food.
А у вас разве выходят материалы-мнения? Я замечал только новости «вышел такой‑то релиз, клип, трек».
И: Потому что мы решили придерживаться нейтральной позиции, когда пишем про релизы. Мнения если и высказываются, то где‑то в рецензиях. Плюс мы ведем телеграм вместе с еще одним парнем Гошей, который ответственен за наш инстаграм — и в телеграме мы можем высказать свое мнение.
Б: Помню, ты там про «Масла черного тмина» написал, когда о нем еще никто не начал писать. Это клево. А в «ВКонтакте» люди репостят из паблика — и они не хотят репостить плохое описание. Ну а что нам так не нравилось, чтобы мы хотели засрать? Альбом Эминема?
(10 минут живо обсуждают последние понравившиеся и не понравившиеся западные релизы.)
Давайте вернемся к контенту. Из моего опыта — на сайте The Flow регулярно пишут комментарии, как им не хватает лонгридов. А статистика показывает, что это неправда, что читать их хочет все-таки не так уж много людей. А у вас как?
Б: Люди хотят быстрее получить информацию — и люди хотят смотреть, а не читать.
И: Большие статьи нужны людям гораздо меньше, чем раньше. Это можно отследить по отклику, по лайкам, по комментариям. Напишешь ты статью про андеграунд-продюсера Knxwledge. Найдется группа людей, которая очень сильно тебя за это поблагодарит. Но для большинства это будет неинтересно.
Б: Но даже с нашей аудиторией мне было бы интересно снимать видео о таких западных рэперах, как МФ Дум или Джей Дилла. Это будет интересно думающей части нашей аудитории. Но только в формате видео, не текст. Вот Биг Бэби Тейп вдохновляется МФ Думом. И если ты качественно снимешь ролик «Кто такой МФ Дум», то многим это будет интересно, даже молодежи.
Рецензии пишете?
И: Мы с Борей нет.
А у вас есть еще пул авторов?
Б: Появилось же много разных сфер. В каждой сфере нам помогает какой‑то человек. Или даже команда. Например, видео — у нас есть режиссер Дима Мелроуз. Он снимает абсолютно все фристайлы, интервью, он часть команды. Есть люди, ответственные за лонгриды, они обожают писать, обожают тексты. Но при этом мы контролируем и следим за всем.
И: Мы с Борей делаем все посты в «ВКонтакте». Как мы это начинали, так и до сих пор. Ну а рецензии — да, они выходят, но редко. Потому что это малоинтересно.
А что сейчас главное — новости?
Б: То, что можно быстро посмотреть.
И: В формате паблика это релизы — альбомы, микстейпы, EP.
Б: Ну и отдельно — видеоконтент. На ютьюбе немного другая аудитория, очень много новых людей, которые благодаря видео узнают о нашем паблике.
Вышел у кого‑то клип — насколько важно запостить его самым первым? И что вы для этого делаете?
И: Подписываемся на каналы, нажимаем «колокольчик».
Б: Если мы выложим его раньше, больше людей будут репостить его у нас, а не на других пабликах.
У вас есть истории из серии «Как паблик разрушил мою жизнь»? Условно, «я не могу уехать в отпуск, потому что…»
Б: Мы можем уехать в отпуск, когда хотим. Потому что предупреждаем друг друга. Если на месте не будет меня или Вани, ты к этому готовишься, освобождаешь свои планы на день. Проводишь большую часть времени дома за работой.
И: А в следующий раз уже я должен ему ответить взаимностью.
После какого количества подписчиков паблик о музыке становится важным и влиятельным?
И: Дело не в количестве подписчиков.
Б: Дело в людях, которые собираются вокруг него. Насколько они преданы своему делу. У нас вокруг паблика собралось комьюнити — есть цитаты комментаторов…
И: У FFM есть свое комьюнити, они проводят там больше всего времени, участвуют в обсуждениях.
Б: Знают, что там публикуют их любимую музыку.
И: Причем так получилось почти с самого начала. Те люди, которые там были при 5000 подписчиках, остались там и сейчас.
Хорошо, а после какого количества подписчиков вы поняли, что уже ничем больше заниматься не будете?
Б: Ты спросил, как паблик испортил мою жизнь: я же чуть из универа не вылетел. Мне не особо нравилось учиться.
И: Ты ломаешь свой режим. Сейчас все релизы в iTunes выходят в полночь с четверга на пятницу и в шесть часов утра.
Б: Приходится вставать в 6 часов утра, потому что важно опубликовать их первыми. Но по-моему, это намного круче, чем ходить в офис. И хочется это развивать, чтобы мы и дальше занимали какое‑то важное место в индустрии.
А из универа почему выгоняли?
Б: Да не то что выгоняли, просто особо не оставалось времени на учебу. Причем денег еще паблик не приносил.
И: Что‑то зарабатывать мы начали только год назад. До этого все было на чистом энтузиазме. И про деньги тогда никто не думал.
Б: До отметки 100 000 подписчиков мы шли очень долго, а потом начался резкий рост. Но и много эксклюзивного контента стало появляться.
Сколько в день нужно делать постов?
Б: По-разному. Иногда бывает так, что у нас заканчивается лимит 50 постов в день.
За что вас чаще всего ругают подписчики?
И: За рекламу.
Б: Но пусть они знают, что мы ее фильтруем — могло быть еще хуже.
И: И эти деньги идут на ютьюб, без доходов от «ВКонтакте» этих видео бы не было. А в ютьюбе рекламы у нас нет вообще.
Б: Видео, вечеринки, все, что мы делаем, — во все нужно вкладывать. Я считаю, что это честный обмен.
А что раздражает кроме рекламы?
И: Русский рэп. Даже если ты постишь Хаски, ATL или Скриптонита, у которых довольно мало хейтеров, все равно найдется кто‑то, кто напишет, что это полное говно, — и еще очень много людей это залайкает.
Б: А еще ругают, если мы запоздали с публикацией чего‑то важного. Условно говоря, решили взять небольшой выходной, сходить в кино. Выкладываешь это через 3–4 часа, а тебе пишут: «Уже не актуально!».
Расскажите, как вы начали снимать интервью.
Б: Самое первое интервью мы сняли с Томми Кэшем, когда он не был вообще популярен. Это 2015-й год, просто на коленке с Гошей Visnu снято. Мы смотрели, что на Западе много крутого контента. И вот в Москву как‑то приехал Night Lovell — и мы видим, что никакие другие издания не берут у него нормального видеоинтервью. Особенно у молодых. Так и возникла идея.
Когда вы снимали интервью с Азизи Гибсоном и Лил Би, и они собирали по 10 тысяч просмотров, у вас было ощущение, что вы делаете что‑то ненужное?
Б: В какой‑то момент мы стали задумываться, что нужны просмотры. Но тогда…
Б: Нам все равно писали: «Спасибо, очень круто было все это узнать», — и ставили лайки: на тот момент этого было достаточно. Сейчас, конечно, хочется до большего количества это донести. «Фристайлы» — это один из способов. Это просто крутое шоу — оно нравится людям и нравится нам.
Расскажите об интервью с Лил Пипом.
Б: Это было полтора года назад, он уже набрал большую популярность в России. Он в «Главклуб» приехал, там был солдаут. Мы очень увлекались его творчеством, всегда его публиковали, оно нравилось нашим подписчикам.
И: Мы, на самом деле, довольно сильно продвинули Лил Пипа в России.
Б: Да и других андерграундных артистов, таких как XXXTentacion, Pouya… Когда они были еще совсем малоизвестными, мы были одним из немногих крупных ресурсов, кто их публиковал. В итоге когда Пип приехал, мы решили, что надо снимать.
По-моему, это одно из немногих его интервью, где он трезвый — прямо полностью трезвый.
И: Он тогда рассказал, что у него были две или три передозировки, и на это очень сильно обратили внимание в зарубежном комьюнити, потому что раньше Лил Пип об этом ничего не говорил.
Б: Он об этом с усмешкой рассказывал: «Я чуть не умер, но все норм».
И: Потом все время так получалось, что артистам очень нравился результат, нравилось, какими получались интервью. Потому что мы изучаем бэкграунд, задаем интересные вопросы. И потом организаторы показывают их другим артистам — и они тоже легко соглашаются на интервью.
Б: То есть когда Pouya приезжал, он уже видел интервью Лил Пипа, и он хотел его дать. И пообещал, что расскажет о нас Дензелу Карри.
Как вы решили, что вам нужно сделать интервью с Фейсом?
И: Тут дело в личном общении Фейса с FFM. Мы запостили его клип — завязалось общение.
Б: Кажется, это был наш первый контент на ютьюбе на русском языке. Я, кстати, не помню, почему мы вообще так решили. Я не берусь утверждать — возможно, он просто написал. Просто все это было настолько на дружеском коннекте…
Условно говоря, артист нам может написать: «К Дудю я не могу пойти, а мне нужно рассказать то-то и то-то». И мы стараемся стать для них платформой, как в Америке есть Nojumper, который дает толчок молодым артистам. Мы собираемся тоже делать видеоинтервью, попробовать в подкасты уйти, чтобы молодые артисты могли приходить и рассказывать о своем альбоме и просто общаться на разные темы.
Насколько Фейс изменился с тех пор?
Б: Я недавно пересматривал это интервью — я его просто уже не помню таким. Он настолько уже мифический персонаж из истории рэпа. Сейчас он совершенно другой. Тебе нравится, что он сейчас делает?
И: Мне понравился посыл альбома. Хотя он и довольно банален. В музыкальной части не особо. Но в целом это как интересное заявление, интересный арт-проект.
Б: Мне не нравится, куда он движется. Мне кажется, все это просто персонажи, образы. В принципе, цель одна в итоге — собрать побольше хайпа.
Я как раз в вашем интервью впервые услышал, что у него маниакально-депрессивные состояния.
Б: Я уже и забыл про это! Просто он раньше часто упоминал об этом в треках. А потом это как‑то сошло на нет.
Клип Гон.Фладда вышел на вашем канале — вы ему его сняли?
Б: Нет, мы просто начали хостить клипы. Когда Гон.Фладд подписал контракт с Sony, они, как я понимаю, дали ему какие‑то средства, чтобы он наконец-то хотя бы хороший клип себе снял, образ себе сделал, записывал музыку, какую он хочет.
Он сделал «Сети», мне написал мой знакомый, который работал на Sony Music, и предложил захостить клип у нас на канале.
Гон.Фладд тогда набирал довольно мало просмотров. Но мы его поддерживали с самого начала. И нам понравилась сама идея, мы подумали, что неплохо на канале завести такую рубрику — и Гон.Фладд был бы хорошим началом.
И: Сейчас это самое просматриваемое видео у нас на канале — у него 4,5 миллиона просмотров.
Б: Индустрия очень быстро меняется, реально очень много таких артистов появляется, которые резко набирают популярность.
А сдуваются так же быстро?
И: Мне кажется, это зависит от артиста, от его контента. Вот Фейс резко сменил вектор, ну и понятно, почему такой итог. Тот же Гон.Фладд, мне кажется, будет долго держаться, потому что он не боится экспериментировать, показывать себя настоящего — это ему в плюс выходит, и он долго держится.
Б: Сейчас ведь эра DIY, круто сделать все самому, когда в тебя никто не вкладывается. Того же Гон.Фладда все уважают за то, что он все сделал сам. Даже если говорить про Фару, про YungRussia — они тоже все сами сделали.
Кто ваши конкуренты?
Б: Лично я до некоторого момента чувствовал конкуренцию с другими пабликами. Но когда появились «Фристайлы», мы стали восприниматься по-другому. Вышли на более серьезную ступень.
Артистов будете подписывать?
Б: Это в будущем. Было бы клево.
И: К нам уже обращались с этим предложением. И многие молодые артисты писали: «Не занимаетесь ли вы этим?». Но — серьезно — мы пока не собирались.
Б: Мне кажется, только-только в России лейблы начали становиться важными.
И: И если что‑то создавать, то надо максимально серьезно к этому относиться. Потому что артисты, которые подписываются на лейблы других пабликов, скажем так, потом очень негативно об этом отзываются.
Б: Я тоже об этом слышал, Иван! (Смеются.)
