Deep house разновидность хаус музыки: появление, развитие и современность
Deep house – поджанр и разновидность хаус музыки, появившийся в начале 80-х. Стилистика предполагала смешение chicago house с джазом, фанком и соул. Звуковые дорожки обладали длиной в 10 минут с преобладанием ритма 120-125 ударов. Особенностью является акустическое, эховое звучание и футуристические вставки.
Общее представление о дип хаусе
Deep house считается танцевальной музыкой, поэтому появление и распространение осуществлялось через клубы в США. Для создания уникального звучания использовался стандартный микшер, которым задавались приглушенные басовые линии, мягкие звуки клавиатуры. В позднем проявлении встречается синтезатор Moog, который изменил подходы к созданию мелодий.
В музыке присутствуют вставки из текстов песен в стиле джаз, соул или фанка. Это задавало позитивные ритмы, в сочетании с быстрой дорожкой. В период с 1986 по 1989 год некоторые диджеи применяли сложную структуру, что иногда создавало серьезный диссонанс.
Применение вокала перенимали другие жанры/поджанры электронной музыки. Женский вокал используется для создания танцевальной мелодии. Deep house редко достигает кульминации, что вносит расслабляющий и гипнотический эффект.
Появление и развитие музыкального стиля deep house
В зарождении музыки стояли Маршалл Джефферсон (Marshal Jefferson) и Ларри Херд (Larry Heard). Ребята искали новое звучание, которое отличалось от других исполнителей. Первые треки издаются в 1985 году, что становится дебютом стилистики. Влияние на публику оказалось ошеломляющим.
В 1987 году Деррик Мэй (Derrick May) издает Strings Of Life, которой покоряет публику в Великобритании. Музыка пишется за границу, где она восхваляется и радует любителей танцевальной культуры. Работа в направлении дип хауса стала поворотом в музыке, позволила отойти от стандартных диско-традиций. Начиная с середины 80-х, в США и Великобритании появляются независимые лейблы, где выделяются Allevated Records, Naked Music, Anjunadeep, HRS.
Разновидности и музыкальный жанр в современности
Deep house породил и помог появиться другим музыкальным направлениям. Среди прочих выделяются soulful, tribal, tropical. Мелодии отличаются манерой исполнения, вставками вокала и скоростью воспроизведения.
Soulful house
Первый поджанр дип хауса именуется соулфул хаус, а его появлением датируется концом 90-х. Звуковое сопровождение в базовой манере обладает мелодичной басовой линией. Вокал госпельный, выражается насыщенным и мощным хором. Среди исполнителей выделяются Simztek & Dubz, Blaze, Malvalos.
Tribal house
Вторым поджанром deep house считается трайбл-хаус. Музыка оказалась в числе популярных на танцевальной сцене к концу 2000-х. В мелодиях прослеживаются африканские штуки в стили хип-хоп и дэнсхолл. Исполнители для создания уникального звучания применяли элементы африканской культуры, включая звуки бонго.
Tropical house
Ещё одно направление, которое породил дип хаус. Музыка выстраивается с использованием стандартного звукового сопровождения с добавлением балеарик-бита. Часть мелодий включают синтезатор, в то время как ударные уходят на задний план. Треки создавались музыкантами из 90-х, а популярность закрепилась после 2010 года. Средний темп – 115 ударов в минуту.
Что такое Deep House
Deep House — стиль электронной танцевальной музыки, зародившийся в конце 1980-х годов, в интервале между госпелом (жанр христианской музыки) и Чикагским Хаусом.
Deep House является одним из жанров House музыки, отличаясь от него своим глубоким атмосферным звучанием. Deep, в переводе с английского, имеет сравнительное множество значений, которые подходят характеристикой новому жанру. Deep — это не только что-то глубокое, но и серьезное. Deep House музыка овевает таинственностью, с намеком на интеллектуальное содержание и глубокую чувственность. Если вы не слышали этот стиль, можете послушать здесь http://mixupload.org/styles/deep_house, на сайте музыкальной соц.сети MixUpload. В середине 90-х произошло отделение Deep House от других House стилей. В итоге получился стиль, сочетающий в себе смешение House музыки с вокалом госпел.
В самом начале этот стиль был наполнен мелодиями, построенными на старых аккордных прогрессиях. Deep House содержит в себе элементы джаза, фанка, соула и detroit techno. Все это помогает этому стилю держаться на пике популярности в течение всего времени. Мелодичное звучание музыки, обволакивает слушателя, погружая его в атмосферу спокойствия и расслабления. Многим данный стиль электронной музыки сложен к восприятию. Этот стиль не создан для создания атмосферы танца и веселья как Club House. По количеству вокальных партий он значительно уступает своему собрату Vocal House. Любители минималистичного направления Tribal House найдут знакомые мотивы в Deep House музыке.
Deep House с первой минуты своего звучания, погружает в атмосферу релакса. Эта музыка основана для того, чтобы человек мог отдохнуть своим внутренним миром под расслабляющую мелодию. Неторопливый ритм, глубокое атмосферное звучание придется по вкусу не только любителям электронной танцевальной музыки, но и слушателям интеллектуальной электроники.
Что собой представляет Дип Хаус
В последнее время все больше молодежи предпочитает слушать дип хаус, но что это за направление, и чем оно отличается от остальных? Первоначально следует обратить внимание на то, что это направление, является одним из ярких подкастов входящих в House. Отличительной же чертой такой музыки, является ее глубина. Тут невозможно найти поверхностных ноток, собственно именно по этой причине, этот направление в музыке и имеет такое название. Ведь оно переводится; Глубокий Хаус.
Прослушивая этот вид музыки, можно обнаружить наличие в нем переплетений нескольких стилей. Здесь можно услышать и джаз, и мощные ударные, смешанные в едином союзе с легкими и углубленными атмосферными звучаниями. Да, этот музыкальный жанр необычен и интересен, тем более что хоть в нем и используются инструменты и ударные, их весьма мало. Большая часть этот жанр составляет электронная музыка. Поэтому хоть, популярность этого жанра и растет, есть и те, кто откровенно его не понимает.
Общее настроение музыки
Не секрет, что подбор музыки напрямую зависит от эмоционального состояния человека. То есть, вряд ли он будет слушать веселую музыку, если у него на душе совсем поют не птички. И дипхаус, является как раз одним из направлений, который слушать можно только вдумчиво и спокойно. Некоторые противники этого жанра даже называют его музыкой для поминок. Ну, у каждого свой вкус. Хотя следует согласиться, что музыка этого жанра действительно несет в большей части грустное и тяжелое настроение.
Но те, кто слушает именно этот жанр музыки, наоборот уверены, что ее существование не напрасно. Ведь как говорится для каждого настроения своя, существует музыка, и дип хаус как раз и является тем жанром, который позволяет многим людям заявить, что не всегда в жизни бывает все весело. Есть моменты, когда следует подумать и о грустном.
Значение слова «дип-хаус»
дѝп-ха́ус
1. муз. разновидность хаус-музыки, для которой характерно глубокое звучание и соло на клавишных инструментах
Делаем Карту слов лучше вместе
Привет! Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать Карту слов. Я отлично умею считать, но пока плохо понимаю, как устроен ваш мир. Помоги мне разобраться!
Спасибо! Я стал чуточку лучше понимать мир эмоций.
Вопрос: выплакаться — это что-то нейтральное, положительное или отрицательное?
Синонимы к слову «дип-хаус»
Предложения со словом «дип-хаус»
Понятия со словом «дип-хаус»
Отправить комментарий
Предложения со словом «дип-хаус»
Лучший дип-хаус сотрясал землю.
Синонимы к слову «дип-хаус»
Карта слов и выражений русского языка
Онлайн-тезаурус с возможностью поиска ассоциаций, синонимов, контекстных связей и примеров предложений к словам и выражениям русского языка.
Справочная информация по склонению имён существительных и прилагательных, спряжению глаголов, а также морфемному строению слов.
Сайт оснащён мощной системой поиска с поддержкой русской морфологии.
Deep house что это перевод
Признаем, что ставить такой вопрос сейчас как-то даже неловко: недавнее первое место Дэвида Гетты в дип-хаус чарте Beatport, набирающая обороты волна ню-дипа с Mr. Probz и Крисом Малиньчаком во главе, дип-хаус радиошоу Tiesto, новый дип-хаус проект Стива Аоки, мифический «евро дип» и совсем уж абстрактный тренд под названием «дип-тек» изрядно спутали карты.
Новоприбывшим решительно невозможно разобраться в том, что означает само слово «дип», и в каких случаях оно применимо к описанию неких характеристик Его Величества Хауса
За свою многолетнюю историю жанр претерпел ряд кардинальных изменений, несколько раз выходил в мейнстрим, затем снова прятался в андеграунд, все время путался под ногами соулфул-хауса, иногда синергично дружил с прогрессив-хаусом и всегда сталкивал лбами меломанов. Одни любили заклеить ему лоб наклейками «актуальный саунд», «интеллектуальная электроника», «качественное звучание», «глубокая музыка». Другие, с высоты IDM или джаза не переставали напоминать: ребята, хватит уже строить из себя элиту, мол, дип-хаус — это просто прикладная музыка для чилл-зон и не более.
Ближе к правде, как известно, последние, что впрочем не отменяет следующего утверждения: дип-хаус был, есть и будет одним из самых красивых, благородных и устойчивых к сезонной моде ответвлений танцевальной электроники. Нам же самим стоит помнить о происхождении этой музыки, ее традициях и корнях, чтобы четко понимать, какие ветки идут в никуда, а какие движут вперед. «Roots Bloody Roots!» пела прекрасная и глубокая группа Sepultura, и это вдохновляет нас на некий экспромт: скрупулезные, всезнающие архивариусы энциклопедии Electronnica ловкими мазками набросали генеалогическое древо стиля с праотцами, дедушками, бабушками и чистокровными представителями дня сегодняшнего. Уложим мы все это в десять треков, предельно важных для истории.
Mr. Fingers — Can You Feel It? (Chicago Trax, 1986)
Принято считать, что джина из бутылки выпустил легендарный проект Mr. Fingers, который раскрыл всю глубину хаус-музыки еще в середине 80-х, повернувшись в сторону более размеренного мелодичного звучания с акцентом на соул-джаз и госпел, что было смело и свежо. Идеолог проекта Ларри Херд на протяжении всей карьеры оставался верным выбранному звучанию, оказав гигантское влияние на тех, кто сегодня по праву входит в ряд живых классиков стиля: Маршалл Джефферсон, «Литтл» Луи Вега и Рон Уилсон брали пример именно с Ларри.
С последним Херд немногим позже основал проект Fingers Inc., где кроме них двоих был еще и молодой вокалист Роберт Оуэнс, с трудом понимающий дальнейшие перспективы пребывания в церковном хоре. В 1988 году эта троица задала новый стандарт звучания дип-хауса, который был актуален вплоть до середины 90-х, эхом отзываясь в хрестоматийных хитах Элисон Лимерик, Керри Чендлера и совсем молодого Дейва Ли (Masters From The Universe), создавшего в дальнейшем хорошо всем известные проекты Joey Negro и Jakatta.
The K-Scope Project — Organism (Tribal America, 1994)
В первые десять лет существования дип-хаус не стал глобальным явлением, но зато определился с вектором собственного канонического звучания. Вольная джазовая импровизация с задающей ритм ровной бочкой обязательно исполнялась на одном из трех популярных клавишных инструментов: электрическое пианино Fender Rhodes, Wurlitzer или орган Hammond.
Традиция в отдельных случаях продолжается до сих пор. С тем лишь различием, что сегодня редко встретишь музыку, к записи которой привлекают настоящих виртуозов игры, каким был, например, пианист Эрик Куппер, оставивший след в анналах стиля под псевдонимом The K-Scope Project.
St. Germain — Deep In It (F Communications, 1995)
Если американец Куппер пришел из джаза в электронику, то француз Людовик Наварре повторил его путь с точностью наоборот, снискав при этом куда большую славу и став впоследствии фигурой исторического значения. Его феноменально успешные альбомы «Boulevard» и «Tourist» были признаны не только среди диджеев.
Подумать только, Людовик стал первым танцевальным продюсером, которому предложил контракт величайший джазовый лейбл всех времен — Blue Note. Давний приятель Лорана Гарнье, кроме прочего, получил доступ к огромной коллекции записей лейбла и полный карт-бланш на использование любых семплов. Практически сразу после этого он навсегда исчез из поля зрения, оставив нам пару дюжин эталонных работ и скромную надежду на свое возвращение.
Francois K — Hypnodelic (Wave Records, 1995)
В том же 1995 году переехавший в Нью-Йорк француз Франсуа Кеворкян совершил маленькую революцию, выпустив одну за одной несколько отменных работ, четко дающих понять: дип-хаус как явление способен к яркому стремительному развитию.
Кеворкян долго готовился к прорыву. Еще в 80-х он делил место за пультом с самим Ларри Леваном и даже успел слетать с ним в тур по Японии. Франсуа водил дружбу и с продюсером и музыкантом Джо Клосселом, впитывая его необычные идеи и свежие мысли, но только ближе к середине 90-х он выпрямился в полный рост и заявил о себе как об артисте, чья музыка обязательно станет частью большой истории.
Terry Lee Brown Jr. — Terry’s House (Plastic City, 1996)
Всего спустя год после расцвета этой музыки во Франции и в Америке, свой ответ дала чуткая к подобным событиям немецкая сцена. Настоящим откровением для всего мира стал стремительный прорыв молодого лейбла Plastic City, основанного продюсером Александром Хендорфом в 1993-м. Сам Алекс записывал музыку под созвучным псевдонимом Alex Plastic, но делал это не так успешно, как его приятель Норман Феллер, ставший первой и главной звездой Plastic City, по кличке Terry Lee Brown Jr.
Вместе с такими артистами как The Timewriter, Babak Shayan и Джефф Беннет, Норман сформировал собственное, исключительно немецкое звучание стиля — более атмосферное, сухое и медитативное. Вот уже два десятка лет музыка, предложенная Plastic City держится в тренде, хотя и грешит порой самоповторами.
Pepe Bradock — Deep Burnt (Kif Recordings, 1999)
Ближе к концу тысячелетия на смену дип-хаусу и эйсид-джазу стала приходить чиллаут-музыка иного типа. На рубеже веков случился натуральный бум easy listening и лаунжа, сопровождаемый появлением новых прекрасных супер-проектов: Naomi, Telepopmusic, Gabin, De Phazz, Nightmares On Wax. Именно в 1999 году запустил свою нетленную серию миксов «Hotel Costes» парижский бонвиван Стефан Помпуньяк.
Одними улицами с ним ходил без преувеличения гениальный музыкант Жюльен Огер, известный благодаря проектам Pepe Bradock и Avatisme. Наряду с немцем Дэвидом Муфангом (Move D), датчанином Арилем Брикхой и космополитом Терри Темлитцем (DJ Sprinkles), Жюльен явил новый формат продюсеров — артистов, выводящих сам жанр на раннее недостижимые высоты с точки зрения музыкального и смыслового наполнения этой музыки. В своем «Deep Burnt» Огер на время прощается с дип-хаусом, предвосхищая расцвет лаунжа, ориентированного на неземной красоты джазовые оркестровые баллады 60-х и 70-х годов. Одну из них, «Little Sunflower» Фредди Хубарда с вокалом культового Аль Жарру, музыкант и взял за основу отчетной композиции.
Moodymann — I Need You So Much / Runaway (Peacefrog Records, 2004)
В одно время с выходом в тотальный мейнстрим «легкой» музыки, свое место на танцполах занял французский «фильтр» хаус, американский диско-хаус и соулфул. На авансцену вышли Мигель Мигз и Мильтон Джексон, Jimpster и Бен Уэтт; целые группы артистов, представляющих Naked Music и Om Records. Collette, Kaskade, Fish Go Deep, Blaze делали довольно техничный, насыщенный и мелодичный джаззи и вокальный хаус, от которого быстро хотелось бежать куда подальше. Нахлестом идущие соло на саксофонах, сочная перкуссия, крикливые вокалистки, до блеска отполированный саунд — дип-хаус вышел в широкий тираж, лишившись принципиально важного элемента, собственно «deep», то есть глубины звучания.
Пойти против ветра в те годы решился лишь тот, кто делал это всю свою жизнь. Именно в середине нулевых Кенни Диксон Младший записал одну из своих лучших пластинок, «Black Mahogani», — шедевр на стыке нуар-джаза и электроники.
Miguel Campbell — Something Special (Hot Creations, 2011)
Всю вторую половину нулевых дип-хаус пребывал в состоянии относительной стагнации. В глобальном смысле стиль в этот период, конечно, обогатился несколькими замечательными релизами, но он был далек от мейнстрима и практически не менял ни форму, нт содержание. Электро-хаус, электроклэш, новое техно, транс, трайбл — в фаворе были шумные, коммерчески ориентированные жанры. Посему хаус-ривайвл, случившийся в самом начале десятых и по инерции продолжающийся до сих пор, многие поначалу воспринимали с нескрываемым энтузиазмом, называя его едва ли не последней попыткой исправить все недоразумения минувших лет десяти. В авангарде новой плеяды артистов сразу обозначили свои претензии на господство три крупных лейбла: Crosstown Rebels Дэмиана Лазаруса, нью-йоркский Wolf + Lamb и Hot Creations Джейми Джонса — на тот момент одного из самых востребованных диджеев планеты.
Простой, но прилипчивый хит Мигеля Кэмпбелла, вышедший на Hot Creations, стал одним из тех судьбоносных хитов, которые начали новую главу в истории стиля. Получив сугубо маркетинговое название «Ibiza Deep», старый знакомый уверенно двинулся в чарты, вытеснив конкурентов даже с рынка мобильных рингтонов в странах третьего мира.
Flashmob — Need In Me (Defected, 2012)
Уже через год Ibiza Deep набрал серьезный вес и стимулировал появление все новых и новых героев. Быстро включились самые крупные и опытные игроки — Defected, Hed Kandi и Strictly Rhythm. На базе медленного, сексуального нового звучания моментально придумали саунд, который продолжал бы получившую успех историю, но адаптированную для больших площадок.
Молодой британский дуэт Flashmob справился с поставленной задачей идеально, представив вещь, которая одновременно отвешивала поклон в сторону древнего прото-хауса, звучала подобающе глубоко и не оставляла равнодушных на танцполе. Неудивительно, что «Need In Me» стала в итоге одним из самых продаваемых танцевальных синглов года.
Ali Love — Deep Into The Night (Crosstown Rebels, 2014)
И, наконец, день сегодняшний. Фронтмен супергруппы Hot Natured Али Лав выпускает второй сольный альбом, который можно назвать неким промежуточным итогом стиля.
Дип-хаус звучит в полном соответствии с радио-форматом; перкуссия записана нарочито живо и сыро, словно из первых треков Тодда Терри; Али поет давно всем известные истины о глубине этой ночи — времени, когда звук способен владеть временем и пространством. Дип-хаус в руках этого парня снова звучит стильно, актуально и мелодично. Какой уж тут Дэвид Гетта?
Разумеется, в десять позиций довольно сложно вместить несколько десятилетий, но эти вехи нужно знать. Кстати, предыдущий выпуск рубрики о самых важных треках эйсид-хауса вы можете прочесть и прослушать здесь.
Подпишись на наш ВКонтакте
и узнавай о новостях первым!
А мне дип на заре 90ых в душу залип
www.youtube.com/watch?v=w_QiwS …
www.youtube.com/watch?v=FjusbJ …
А вот лично я не прощу, т.к. скорость дипа может колебаться от 112 ударов, до 128. И даже на скорости 128 это всё ещё будет тот самый Дип.
Взять хотяб сборники этого жанра из середины/конца 90-х.
Нашел на просторах интернета.
ДЛЯ ВСЕХ ДРОЧЕРОВ НА МУЗЫКУ В СТИЛЕ ДИП:
Риторический мэссэдж в космос.
Что поражает больше всего, так это то, что почему-то считается, если ты слушаешь эту музыку, то уже НЕбыдло, а весь такой из себя S.W.A.G. Хотя качество людей от прослушивания ЭТОЙ музыки уж точно не меняется, как были. кхм.. так и остались. Навязанный тренд, который якобы открывает ещё вчерашнему «высокоинтеллектуальному и духовно обогащенному» слушателю дорогу в элиту. Причаститься дипом и стать адептом новой культуры стремятся ровно те же, кто ещё вчера блевал ягой, упарывался в сортирах клубов и стирал подошвы китайские «адиков» на танцполе под ремиксы на Верку Сердючку и тому подобный алкотреш. Теперь дип (то, что им называют), доносится из каждой приоры с заниженной подвеской, за рулем которой сплошь хипстеры бле-ать, причём с дабстепом, илехтро хавосом вперемешку. Людям приятно ощущать себя частью некого великого-продвинутого-модного- одобряемого социумом (такими же дятлами) и повышать (в своих головках и мозгульках) свой статус, теша ЧСВ.
