Что значит иметь «хороший музыкальный вкус»? Есть ли он у вас? Пытаемся разобраться
Сегодня поговорим о действительно важном моменте нашего быта. Музыка в ее различных проявлениях и жанрах встречается нам практически ежедневно, и так бывает, что услышав довольно странную и не слишком приятную нам музыку, мы сразу же вешаем на нее клеймо «безвкусицы», а про человека можем сказать, что у него нет музыкального вкуса.
С чем едят этот «Музыкальный вкус»?
Рокер будет называть безвкусицей почти все остальные жанры, которые не имеют классных гитарных риффов или хотя бы рокерских баллад с мощным потоком звука и бескомпромиссностью в энергетике звучания.
То же самое можно сказать и про другие жанры, где «Электронщики» будут сетовать на современность своего звука и отсталость других, а любители поп музыки скажут, что она самая приятная и мелодичная.
Ну, вы поняли, что здесь собраны самые основные стереотипы о музыке. То есть, в основной массе, когда один человек принижает музыкальный вкус другого человека, это очень часто является личной вкусовщиной, а не настоящим определением музыкального вкуса.
Нойз МС, как успешный межжанровый кроссовер
Что такое «Музыкальный вкус» на самом деле?
Несмотря на всю свою субъективность данного определения, все же можно приблизиться к более менее приемлемому толкования данного понятия.
Человек не имеющий хорошего музыкального вкуса, прежде всего может гнаться за дуновением моды звука со стадным чувством. Если сейчас модна смесь поп-рока, рэпа и легкой поп-электроники, то человек именно это и считает истинной музыкой, если через год мода меняется и все начинают слушать непонятный бубнеж под африканские барабаны (ой, это сейчас и происходит), то и здесь он быстро «переобуется». То есть, это просто погоня за модой без особого осмысления музыки, без понимания вкуса.
Среди современной музыки есть достойные композиции, интересные для своего времени и, возможно, для будущего и ни в коем случае не надо принудительно отказываться от нее.
Суть человека с «хорошим музыкальным вкусом» заключается в детальном отборе и общем разборе композиции (может даже на подсознании). Если человек слышит, что музыка имеет серьезную составляющую и смысл, а выбор его осознанный и не основывается на массовых мнениях, то можно сказать, что у такого человека есть музыкальный вкус.
Очень часто эти люди именуются меломанами, но и меломаны бывают разными. Понравившаяся музыка может быть родом из 50-х годов, а может быть оригинальной новинкой 2020, это не важно, важно личное мнение, а не хайп.
Ага, хайпим и не попадаем в тональность.
Хотелось добавить еще пару примеров для определения одного типа слушателя и другого, но это было бы уже слишком субъективно и очень примерно. Думается, что смысл для себя уловил каждый.
В любом случае, хотелось бы, чтобы люди уважали музыкальное мнение других и не кидались оскорблениями и осуждениями, но иногда это действительно сложно и музыка часто звучащая с каждой блютус колонки, у думающего человека не вызывает ничего, кроме отрицательной оценки вкуса, на этом моя максимально возможная субъективность заканчивается и пора сворачивать статью. Всем хорошего звука и отличного настроения.
Как формируется наш музыкальный вкус — и что о нас говорит?
Развитие плейлиста от колыбели до зрелости
Включите прямо сейчас выступление победителей «Евровидения-2021» Måneskin — и мозг наградит вас за прослушивание так же, как за занятие сексом: «гормоном счастья» дофамином. (Разумеется, только если такая энергичная и не слишком сложная музыка вам нравится.) На первый взгляд кажется, что этот выбор — любить или не любить Måneskin, Манижу, Бетховена или любую другую музыку — абсолютно случаен. «Дело вкуса» — так принято говорить. Но на самом деле музыкальный вкус может многое рассказать о вашей личности. Reminder изучил исследования, посвященные тому, как формируются пристрастия в музыке и что они говорят об интеллекте, эмпатии и характере.
Подростки в наушниках
Наше знакомство с музыкой начинается еще в раннем детстве, с особого «языка», который взрослые используют, когда общаются с маленькими детьми. Это семантически очень простой язык, с утрированными интонациями, особым ритмом, завышенными частотами и короткими фразами. Эхо воспоминаний об этом «мелодическом лепете» можно различить и во взрослой музыкальной культуре. Например, песня-хит 1984 года Стиви Уандера «I Just Called to Say I Love You» апеллирует к детскому опыту беззаветной любви.
Но критический возраст для формирования вкуса — подростковый. К 11 годам лимбическая система мозга, которая отвечает за обработку социальной информации и эмоциональное реагирование, уже полностью развита. Подросток фокусируется на своей роли в социуме и осознании своей индивидуальности. Музыка, которая раньше была лишь культурным фоном, становится инструментом для поиска себя и снятия эмоционального напряжения. А музыкальные пристрастия подростка формируются под влиянием значимой для него социальной группы. Слушать ту или иную музыку важно, чтобы быть «своим», чувствовать сопричастность и выражать общие представления и идеалы.
Конечно, подросток постоянно слушает музыку не только из-за социализации. Есть объяснение и получше. Лимбическая система связана с прилежащим ядром, центром вознаграждения и удовольствия мозга. Сканирование мозга показывает: центр вознаграждения у подростков намного чувствительнее, чем у взрослых и детей. Подростки получают гораздо больше удовольствия от музыки.
Лобная доля мозга, отвечающая за контроль эмоций, принятие решений и планирование, развивается полностью только после двадцати лет. Поэтому музыкальный вкус подростка — отражение его эмоций. Настолько точное, что канадские исследователи научились по плейлисту подростков определять их проблемы и составили три типовых музыкальных профиля. По ним, конечно, нельзя судить о личности конкретного подростка, но можно понять, какие особенности характера и поведения типичны для любителей тех или иных музыкальных жанров.
Портрет 1. Тяжелая музыка: рок, метал и рэп
Подростки, которые предпочитают тяжелый и классический рок, метал и рэп, — независимые нонконформисты. Они склонны подвергать сомнению чужие мотивы, способности и правила. Они не признают авторитеты и противятся давлению родителей и учителей. Часто они не получают особого удовольствия от учебы. При этом из-за напряженных или конфликтных отношений с родителями их самооценка и уверенность в себе невысоки. Отсюда проблемы с идентичностью. Эти подростки не понимают, кто они и какими должны быть. Мрачная, тяжелая, бунтарская музыка, отражающая их мысли и чувства, дает им пространство для самопознания и ощущение того, что они не одиноки в своих переживаниях. А еще она может заглушать эмоции, когда они становятся невыносимыми.
Портрет 2. Легкая музыка: софт-рок, поп и танцевальная
Портрет 3. Эклектичный плейлист
Подростки с разносторонними вкусами, которые слушают и легкую, и бунтарскую музыку, переживают пубертат легче других. У них нет ни серьезных конфликтов с родителями или учителями, ни беспокойства о своей сексуальности, ни проблем в отношениях со сверстниками. У них стабильная самооценка. Они выбирают музыку в зависимости от настроения (чтобы подчеркнуть или поменять эмоциональный фон), ситуации (в одиночестве или в компании сверстников) и конкретных потребностей: когда на первый план выходят отношения — это поп, а когда волнуют вопросы автономии — метал.
Классная песня = новизна + сложность
Мозг привередлив к впечатлением. Песня, от которой сегодня мурашки по коже, завтра может вызвать скуку, а то и раздражение. И вот мы уже лихорадочно листаем плейлист в поиске той самой композиции, которая вызовет новый дофаминовый всплеск. Для этого она должна соответствовать определенным критериям.
Модель, объясняющую выбор музыки, предложил еще в 1960 году психолог Даниэль Берлин. Вкус формируется в результате взаимодействия двух систем. Первая позволяет нам анализировать звуковые паттерны и делать прогнозы. Вторая оценивает точность прогнозов и награждает за их правильность. Поэтому нам нравится такая музыка, которая уже более-менее знакома, но достаточно сложна, чтобы заинтриговать. Если включить незнакомый трек, в мозге будут одновременно активироваться и прилежащее ядро, «центр удовольствия», и корковая область лобной доли, отвечающая за анализ и оценку. По степени активности этих зон можно определить, насколько вам понравилась услышанная музыка.
Модель Берлина также объясняет, почему по мере взросления музыкальные предпочтения становятся разнообразнее и сложнее. Подросток, предпочитающий поп-музыку, будет искать песни со знакомыми элементами. Но нравиться ему будет музыка, в которой привычные для него элементы сочетаются с новыми. По мере обогащения опыта у него будет расти интерес к новым музыкальным формам. В итоге подросток станет взрослым с эклектичным вкусом.
Но это не единственное, что изменится с возрастом. Благодаря формированию высших областей мозга его музыкальные предпочтения начнут отражать не только эмоции, но и аналитические способности. Если верить исследованиям, по плейлисту взрослого можно даже оценить его IQ. Чем лучше и точнее мозг анализирует и предсказывает слуховые паттерны, тем более сложная музыка необходима для получения удовольствия, — и наоборот.
Джаз — для либералов, кантри и метал — для спортсменов?
Первый факт, которые установили ученые, когда исследовали вкусы более трех с половиной тысяч взрослых, — большинство из нас абсолютно уверено: выбор музыки отражает нашу личность. Но не наивно ли так считать?
Оказалось — нет: музыкальные предпочтения действительно совпадают с определенными чертами характера. Сопоставив данные о вкусе участников исследования и с Пятифакторной моделью личности (Big Five), исследователи вывели четыре музыкальных типа личности.
Рефлексивная сложная музыка. Блюз, джаз, классическая и народная музыка сложны по структуре и способствуют рефлексии. Люди, которые предпочитают эти жанры, редко ведут спортивный образ жизни. Зато они открыты новому опыту и изобретательны, имеют хорошие вербальные способности и развитое воображение. Часто они придерживаются либеральных взглядов и отвергают консервативные. Они не стремятся к социальному доминированию, терпимы к другим и ценят эстетический опыт.
Энергичная бунтарская музыка. Рок, альтернативная музыка и хеви-метал в плейлисте у взрослых, в отличие от подростков, редко является маркером невротизма, агрессии или неприязни. Любители таких стилей любят рисковать, физически активны и открыты новому опыту.
Оптимистичная традиционная музыка. Кантри, инструментальная, религиозная и поп-музыка — жанры, которые акцентируют положительные эмоции и структурно просты. Они встречаются в плейлистах приветливых, сознательных экстравертов. Часто у них консервативные взгляды, они избегают нового опыта, но любят спорт и стремятся помогать другим.
Энергичная и ритмичная музыка. Рэп, хип-хоп, электронная и танцевальная музыка — тоже излюбленные жанры экстравертов, но среди них меньше консерваторов и больше уступчивых и снисходительных людей.
Эмпатичные люди слушают R&B
Если музыкальные вкусы отражают наши личные качества, можно ли судить по ним о нашем стиле мышления? Таким вопросом задались кембриджские исследователи. Оказалось, действительно: одни слушают музыку умом, то есть воспринимают ее прежде всего на уровне аналитического интеллекта, а другие — сердцем, задействуя эмоциональный интеллект.
Люди первого типа склонны к систематизации: они анализируют и прогнозируют, стараются выявить закономерности и механизмы. Ко второму типу относятся эмпатичные люди, которые интуитивно понимают чужие эмоции и могут предсказать поведение другого человека. Есть еще «сбалансированный тип»: его представители одинаково хороши и в эмпатии, и в систематизации.
Исследователи из Кембриджа протестировали 4000 добровольцев на уровень эмпатии и систематизации, а затем сопоставили результаты тестов с их музыкальными предпочтениями. Оказалось, люди с высоким уровнем эмпатии предпочитают эмоционально глубокую и проникновенную музыку типа софт-рока, R&B и авторской песни. Например, многим эмпатам нравится Hallelujah в исполнении Джеффа Бакли. Систематизаторы предпочитают более насыщенные композиции, с сильными и даже агрессивными элементами: классический рок, хеви-метал, панк. Тяга к сложным структурам выражается у них и в выборе музыки с интеллектуальной глубиной и сложностью. Например, авангардной классики вроде Etude opus 65 no 3 Александра Скрябина.
Судя по всему, систематизаторов больше привлекает музыкальная структура. Эмпаты получают удовольствие от музыки благодаря сопереживанию выраженным в ней эмоциям. А представителей «сбалансированного типа» привлекает и то и другое.
Правда, точно определить степень эмпатии по плейлисту не получится из-за того, что музыкальные жанры не укладываются в строгие научные рамки. Возьмем, к примеру, джаз. Его любят и эмпаты, и систематизаторы. Но эмпатичные люди предпочитают мягкий, расслабленный, неприхотливый mellow jazz и unpretentious jazz. А люди, склонные к систематизации, — быстрый, сложный и напористый sophisticated jazz и intense jazz.
Но для экспресс-теста на эмпатию можно воспользоваться методом английских и финских ученых. Их заинтересовал парадокс: мы слушаем грустную музыку — и нам становится приятно. Почему? Они дали послушать сотне добровольцев фрагмент малоизвестной и очень грустной музыкальной композиции Discovery of the Camp Майкла Кэймена из саундтрека к сериалу про Вторую мировую войну Band Of Brothers. Она звучит в тот момент, когда американские солдаты входят в оставленный охраной немецкий концлагерь. Как показали опросы испытуемых до и после эксперимента, а также электрическая активность кожи и сердечный ритм в процессе прослушивания, есть прямая связь между удовольствием от грустной музыки и уровнем эмпатии. Так что если при звуках печальной баллады вы ощущаете сладкую тоску, значит, с эмпатией у вас все в порядке.
Как развить музыкальный вкус
Что такое вкус к музыке
А что конкретно является вкусом к музыке? Большинство образованных людей настоящим вкусом считает классику, но ее мало кто слушает.
Вкус является таковым, каким человек для себя его принимает. Но речь вовсе не о том, чтобы прослушать по 10 раз группу Procol Harum только для того, чтобы устало согласиться с тем, что её не зря любили в Англии 60-х. Речь о том, что существует плохая и хорошая музыка. Кто-то скажет, что прослушивание популярной ширпотребной музыки является нормальным составляющим социализации человека. Однако, на секундочку, эту музыку слушает лишь часть общества. Другая самозабвенно критикует. И что тогда? Кто прав, кто виноват? Прав не тот, кто не гоняется за модой, и не тот, кто по-снобистски слушает исключительно иорданский фанк, только потому что его никто не знает. Прав тот, кто любит хорошую мелодию вне зависимости от мнений и не отличия ради, тот, кто находит интересной хорошую музыку. Можно садизма и забавы ради слушать «Сибирский мастурбатор», в конце концов, там гениальный текст, но зацикливаться только на нём – всё равно что быть 50-летним стареющим гомосексуалистом, не признающим ничего, кроме группы «Стрелки», или чудовищем, утверждающим, что всё шлак, кроме матных песен Шнура (нематные добросовестно проматываются).
Кто-то неразумно предположит, что в данной статье речь пойдёт о предпочтении автора. Однако всё в корне не так.
Зачем нужен музыкальный вкус
Кто-то спросит: а зачем нужен музыкальный вкус? Как минимум для того чтобы расширять кругозор. Прослушивание музыки, которая раньше не была понятна, здорово расширяет горизонты. Когда-то многим из нас Pink Floyd казались безобразно унылой группой. Но в определённый момент сердце ойкнуло, и горизонты расширились.
А во-вторых, только человек с музыкальным вкусом имеет право критиковать и растаскивать по полочкам исполнителей. Умея сравнивать, можно умело распознавать из кучи музыкальных треков дерьмо и запачкавшиеся от нехорошего соседства жемчужины. Да, это необходимое условие для того, кто хочет стать музыкальным критиком, но, поверь, у большинства музыкальных критиков омерзительный вкус и жуткие комплексы, мешающие нормально работать.
С чего начать
Прежде всего, для того чтобы развить вкус, нужно переслушать множество композиций разных жанров, даже то, что кажется глупым и странным, даже если тебя пугает фамилия Таривердиев и наличие сразу трёх букв «х» в слове Oxxxymiron. Нужно ведь слушать вдумчиво и больше одной песни. Признаемся честно, не все песни Queen хороши. Более того, открою страшный секрет: большинство композиций из альбомов, написанных ими в 70-х, лучше, интереснее, да пусть даже забавнее всевеликой попсы 80-х. Собственно, нельзя судить о музыканте по двум-трем хитам. К сожалению, за ними кроется червоточина. Прости, Егор Крид. В конце концов, слушая кипы произведений, обязательно найдётся что-то, что зацепит тонкие струны нежной души.
Долой предвзятость
Главная вещь, мешающая грамотному восприятию нового материала, – предвзятость. Нельзя не слушать Bеe Gеes только потому, что они пели фальцетом и танцевали в обтягивающих штанах. Маленькая справка: помимо «Stayin Alive» и «How Deep is Your Love», у коллектива огромное множество замечательных песен. Кстати, даже эти «позорные» песни, если отбросить шелуху, звучат до сих пор лучше и качественнее, чем большинство современной попсы, потому что у этих трех братьев (вовсе не геев, у каждого была семья) потрясающий вокал, они могли спеть акапельно так, как не споёт ни одна соул-певица современности. А если послушать что-то кроме этих хитов, можно обнаружить, что парни знали толк в брутальной аранжировке, да и не всегда срывались на фальцет. Они знали, что такое рок.
Музыка не может устареть
Если твоя бабушка любит Олега Митяева, это не значит, что Олег Митяев – исполнитель неактуальный музыки для пожилых людей, может быть, они что-то понимают в его текстах, абсолютно немузыкальных, но слишком жизненных и от того ещё более глубоких. Вообще, отторгать музыку только потому, что она «устарела», – признак моральной убогости человека. Вешая ярлык «старпер», ты подтверждаешь аксиому собственной неприспособленности, намекаешь на отсутствие у тебя какого-либо мнения, а значит, и личность ты жалкая. Вообще, стремление за музыкальной модой и современностью, прослушивание только того, что в тренде, приводит к раку яичек, скучной старости и неуважению со стороны окружающих. Нужно знать современную музыку, но зацикливаться лишь на ней грешно.
Вслушивайся в слова
Кстати, о стихах. Стихи – немаловажная составляющая песни, янь композиции, нижняя гуда орала музыкального сочинения. Иногда в тексте – основная идея произведения, а потому придётся много слушать. С инструментальной музыкой всё иначе, Пако Де Люсия не мог делать акцент на том, чего нет.
Вот тут, казалось бы, мы подошли вплотную, чтобы оправдать русский рэп, а ведь даже там есть немало жемчужин. Просто нужно уметь их замечать за кучей нелепых речитативов про пацанскую жизнь, сучек и пальцы во рту.
Есть один хороший пример. Вернее, пример своеобразный, с человеческой точки зрения, но нам на неё начхать. Смотрим на музыканта. Имя ему – Захар Май, горячо любимый целыми поколениями, отчего – пусть каждый сам попытается решить. Так вот, господин Май страстно любит перепевать песни певицы Maksim. Этот здоровый, лысый, пропитый беззубый дядька, и Maksim с её полусуицидными песнями для девочек. Собственно говоря, поразительно мудрую песню советских времён «Всё напоминает о тебе» в современные массы донёс именно он. И на самом деле в композиции «Отпускаю» всё той же певицы с мужским именем мелодия – вакуумный нью-вейв, которому и Duran Duran, и Depeche Mode, и Cocteau Twins с удовольствием подпоют.
Не жди от новой музыки ничего нового
Это главное правило. Не обязательно ирландская фольклорная музыка должна унести тебя в страну эльфов, а Doors подарят тебе псевдоЛСДшный приход. Не надо сравнивать свои ощущения с тем, что «должно быть». Иногда приязнь к песне вынашивается неделями, и со временем ты с удивлением понимаешь, что в голове, как пуля, засела совсем уж неожиданная композиция Евгения Маргулиса и Чижа «Аффинажа» или пульсирующий бит Mr. Oizo.
Классика – наше все
Ну, а теперь насущный вопрос: нужно ли слушать классику? В обязательном порядке, особенно тем, кто считает глупую поп-музыку необходимым звеном между собой любимым и обществом. Человечество ведь не будет советовать всякий шлак. Классическую нужно слушать как минимум для гармонии с собой, всё равно таких эмоций, как она, не подарит даже лютый олдскульный рейв на задворках пропахшего бензином и копотью города-миллионника. Классика неспроста называется классикой, её нужно знать, услышать, разобрать, чтобы считать себя хоть чуточку разбирающимся в музыке человеком. Сделай собственную оценку накопленного годами творчества, и тогда ты на 80% приблизишься к развитию музыкального вкуса. Послушай рок, хип-хоп, классику, собственно, с неё лучше начать ликбез. «100 лучших электронных альбомов», «100 великих произведений классической музыки», «500 лучших альбомов по версии Rolling Stone» и прочие скопища информации тебе в помощь. Если не доверяешь им, пиши авторам BroDude, мы с радостью распишем, что, как и зачем, в любое время суток.
Если музыка не нравится, ты не должен начинать ее любить
Всё очень просто, немногим сложнее, чем делать известные пасы в области паха. Учти, если музыка не нравится, ты не должен начинать ее любить, ты должен сформировать своё мнение, прослушав пласт годной и не очень музыки. У тебя будут свои стереотипы о «нормальной» мелодии, ты от них никуда не денешься, но стоит попытаться от них отойти. Взгляни на свой трек-лист из Гуфа и Басты плаксивым взглядом Хатико (ты их не скоро услышишь), погрузись в новую аудиотеку с чистой совестью и делай выводы. Только не зацикливайся на развесёлых матных песнях. Вот когда ты сформируешь своё мнение о музыке разных жанров, когда будешь слушать не ширпотребные хиты, звучащие из лавок с шаурмой, тогда у тебя и будет хороший музыкальный вкус, ну, и когда ты перестанешь утверждать, что песня «Имя любимое мое» лучше Баха, Носкова и «Мумий Тролля».
Как развивать хороший музыкальный вкус, не становясь занудой и снобом?
Недавно у меня состоялся интересный диалог с другом детства. Говорили мы, конечно же, о музыкальных предпочтениях. Тема эта очень пикантная, и обсуждать ее порой даже опаснее, чем взаимоотношения между Украиной и Россией или преимущества операционных систем Adroid и iOS. Старая дружба может с считанные минуты развалиться, отношения между парнем и девушкой прекратиться, а родственники порой на некоторое время даже перестают общаться между собой.
И наше начало разговора тоже грозило перерасти в очередную ссору. Все началось с того, что мне позвонили на сотовый, на котором заиграла песенка “Roadblox” из последнего альбома The Prodigy под названием “The Day is My Enemy”. Товарищ, который до дыр на протяжении нескольких последних лет заслушивает 50 Cent и Олега Газманова, от такой жестковатой композиции пришел в бешенство.
— Ну и как ты можешь это слушать? Это ведь агрессивная и неприятная для ушей музыка. Я понимаю там детей, которые в 14-16 лет хотят быть не такими, как все, и выделяются за счет футболок металл-групп и прочей подобной ерунды. Но тебе ведь уже под тридцатник! Ты перед кем выпендриться хочешь? Слушать надо ту музыку, которая нравится, а не ту, о которой умный критик в очках и с немытой головой сказал, что она хорошая! А у тебя детский сад, похоже, продолжается!
Еще несколько лет назад я бы с огромным энтузиазмом ввязался в спор и с пеной у рта рассказывал своему другу о том, почему всем надо слушать ту или иную музыку, а также вещал бы, что «потребление массовой продукции ведет к моральному разложению общества» и прочей ерунде, которая на самом деле просто подпитывает мое эго. Но за последние годы эмоция «праведного гнева» в отношении музыки во мне выгорела напрочь. На подобный спор сейчас не хочется тратить ни время, ни энергию. На своем опыте я убедился, что он совершенно бесполезный для обоих сторон дискуссии.
Более того, я искренне радуюсь, когда мой друг, управляя своим автомобилем, слушает в машине 50 Cent, расплывается в улыбке, подпевает ему и чувствует при этом себя хорошо. Мне всегда приятно разделить с ним его счастье. Но, при этом, слушать Кертиса Джексона наедине с самим собой просто неинтересно, ведь в плеере загружено несколько гигабайт своей музыки, от которой я получаю куда большее удовольствие.
Я вообще стараюсь не стоить свое мнение о человеке, исходя из его вкусовых предпочтений. Ведь невозможно найти двух людей на планете, которые слушают и слышат музыку одинаково. Поверить в абсолютную правильность своего музыкального вкуса означает тут же возвысить себя над другими людьми и ограничить свое собственное развитие. Зачем это нужно? Я всегда стараюсь понять, что конкретно понравилось человеку в том или ином треке, чтобы и самому научиться получать от жизни еще больше удовольствия.
Сейчас послушать 50 Cent для меня все равно, что съесть «Биг Мак» в Макдональдсе. Он очень быстро насыщает и вызывает мгновенный и краткосрочный выброс эндорфинов, но спустя несколько часов от такой еды становится плохо.
Но я, кстати, очень спокойно отношусь к тем людям, которые регулярно едят подобную пищу. И иногда даже могу разделить с ними такую трапезу за хорошим разговором. Не всем ведь по карману хороший ресторан итальянской кухни, в котором готовят исключительно из свежих органических продуктов.
Более того, большинство понятия не имеет о том, почему более дорогая и добротно сделанная пища на самом деле экономит средства в долгосрочной перспективе. А 90 % людей живет на такой скорости, что «остановить время» и распробовать вкус настоящей еды для них кажется просто непозволительной роскошью.
Зачем нужно развивать хороший вкус
В случае с пищей все очень просто. От хорошей еды человек получит больше наслаждения, здоровья и в итоге дольше проживет. С музыкой похожая история. Если как следует «распробовать» хорошую песню, в ней можно увидеть гораздо больше красоты, чем прежде, и в итоге получить как минимум двойную порцию эстетического удовлетворения.
Есть люди, которые, как считается, обладают хорошим вкусом в одежде, кино, литературе, вине, архитектуре или живописи. Чем же их восприятие отличается от того, как видят мир все остальные? Ответ элементарный: они просто замечают в окружающих вещах и явлениях больше красоты и умеют ей наслаждаться.
Примерно так же и с музыкой. Думаете, любители классической музыки сидят в филармонии с блаженными улыбками, потому что они глупее вас и не понимают, что оркестр придумали для дебилов? Ничего подобного. Наоборот, они культурно богаче, поэтому могут видеть прекрасное там, где вы его просто не замечаете. А это уже не их проблемы и ограничения, а ваши.
Откуда берутся снобы?
Есть люди, которые по разным причинам подавляют в себе природную тягу к более простой музыке и силой «заталкивают» в себя альбом за альбомом то, что им на самом деле не нравится. Просто потому, что «это слушают в образованном и культурном обществе» или чтобы выделиться перед другими. Такие люди проигрывают дважды: во-первых, они обманывают сами себя и других, выдавая желаемое за действительное, а также крадут у себя удовольствие от прослушивания любимой музыки.
Как по мне, это очень глупо. Если человек не чувствует и не слышит на более тонком уровне, зачем избавлять себя от удовольствия, которое ему доступно? Помните: хороший вкус в музыке нужен исключительно для того, чтобы получать больше удовольствия от жизни, а не чтобы иметь возможность поддержать разговор в обществе с «интеллигентными и образованными людьми» или получить благодаря этому уважение и признание от других.
Как отличить сноба от человека с действительно хорошим музыкальным вкусом? Тоже очень просто. Последний, рассказывая вам о последнем приобретенном альбоме любимой группы или прослушанной песне по радио, будет обращаться к собственному эмоциональному миру (ведь с музыкой человек взаимодействует именно на этом уровне), и именно в этом ключе сможет объяснить, почему ему нравится та или иная композиция.
Сноб, наоборот, будет щедро осыпать вас энциклопедическими знаниями об истории развития групп и их песен, а также критиковать «плохую музыку», говоря о том, что «это сделано отвратительно», «некачественно», а также что «образованный и культурный человек не может это слушать».
Хорошим проводником в мире музыки сноб не может быть по определению. Просто потому, что он не сумеет «провести» другим людям ничего хорошего, кроме собственных негативных эмоций, критики и, например, сухих фактических данных о том, какой сакральный смысл скрыт в аббревиатуре первых букв существительных песни “The Beatles” под названием “Lucy in the Sky with Diamonds” (догадаться об этом и простым смертным, не читавшим истории этой композиции, несложно). Человек не может отдавать другим то, чего у него нет.
Кстати, признанные авторитеты музыкального мира всегда очень критично настроены к снобам. Например, Bjork, которую все те же снобы часто ставят в пример эталонной музыки, относится к ним очень плохо и призывает людей слушать песни попроще вместо того, чтобы каждый раз натягивать на себя маску интеллектуала и музыкального ценителя, на деле таковым не являясь:
И музыкантов в этом случае легко понять. Ведь от обиды, гнева, критического отношения и других подобных вещей ничего созидательного сделать невозможно. Уж тем более, находясь в скверном расположении духа, невозможно продуктивно заниматься музыкой. Лучшие песни у творческих людей пишутся именно тогда, когда все их концепции по поводу того, какой должна быть идеальная композиция, отошли на второй план. Потому что любые рамки и ограничения убивают творчество. Точно так же они вредят слушателю. Если у вас заранее в голове есть предрассудки о том, что «металл это плохо», «хипхоп не для белый людей», а Chemical Brothers это «плоская музыка», потому что они делают электронику, не орошая ее фонтаном звуков, произведенных гитарами и ударными, в развитии своего музыкального вкуса вы не продвинетесь ни на сантиметр.
Есть люди, у которых превосходный музыкальный вкус от рождения. Они никак над ним не работали и не улучшали, но при этом чувствительность к этому виду искусства у них просто огромная. В то же самое время, другим из нас медведь наступил на ухо так, что мы не только не умеем петь, но не можем отличить звук скрипки от виолончели.
Но это не значит, что мы всю жизнь обязаны быть музыкальными инвалидами. Вне зависимости от стартового набора данных, над улучшением своего вкуса можно работать и развивать его до бесконечности. Конечно, чтобы слышать и делать музыку так, как это делает Брайан Ино, этим человеком нужно родиться. Но разобраться со вкусами на обыкновенном уровне слушателя под силу каждому. Чтобы узнать, как это сделать, ниже привожу простые советы, которые из любого культурного жлоба помогут сделать утонченного музыкального ценителя.
1. Слушайте музыку осознано. Один мой друг-звукорежиссер на вопрос, как научиться слушать музыку, отвечает так: «Развить хороший слух очень просто. Идете в магазин, выбираете в там самую лучшую стереосистему, после этого покупаете много хорошей музыки, а затем внимательно слушаете ее».
Собственно, это главный и единственный совет, который можно дать начинающему активному слушателю. Все остальные будут от него производными. Для 98% людей поглощение музыкального контента является пассивным занятием. Мы включаем музыку в автомобиле, во время уборки в доме или готовки еды, а также по дороге на работу. Она в таком случае создает фон, немного скрашивающий будничность нашего бытия.
Но это чем-то похоже на поедание пирожного в больших дозах, когда человек стремительно и бездумно проглатывает огромное количество сладостей в погоне за быстрым насыщением. Но в результате еда не приносит должного удовлетворения и даже вредит нашему организму. Так и с музыкой: поглощая ее пассивным образом, мы не учимся ничему новому, а только «кормим» свою психику примитивным и грубым наслаждением.
Осознанное слушание означает, что мы обращаем внимание на музыку, а не просто пускаем ее в свое сознание в фоновом режиме. Человек с хорошим вкусом умеет различать тембры голосов, виды инструментов, на которых сыграна композиция, а также умело оценивает качество ее исполнения.
Заниматься этим можно в любой ситуации, когда мы слышим музыку. Сидя за рулем автомобиля, по дороге на работу в метро или во время пробежки в парке ничто не мешает нам обращать немного больше внимания на те звуки, которые к нам доносятся.
Моя знакомая однажды мне сказала, что, последовав моему совету, она, наоборот, стала получать меньше удовольствия от любимых песен. Ведь раньше она могла по много раз до дыр заслушивать один и тот же трек, находясь в состоянии эйфории. Сейчас же, относясь к этому процессу более внимательно, музыка больше не захватывает ее с головой и не экзальтирует так сильно. Она может часами сидеть в кафе, попивая кофе, и спокойно слушать один за одним проигрывающиеся в заведении джазовые треки.
Музыка – это тонкое и высокое искусство. И подходить к процессу слушания также следует соответственно. Человек, знающий толк в наслаждениях, никогда не станет напиваться литром водки, чтобы поскорее дойти до нужной «кондиции». Вместо этого он предпочтет бокал вина и будет наслаждаться им весь вечер, сопровождая это хорошей беседой с интересным человеком.
Как по мне, в практике осознанного слушания она все же значительно продвинулась. Став более осознанной, моя знакомая больше не желает приходить в дикий животный восторг от любимого трека, поскольку такой способ поглощения музыкального контента насыщает человека в считанные минуты, но затем интерес к музыке теряется и наступает период угнетения. Нужно ли доводить себя до такого, следуя своим грубым инстинктам, или же лучше слушать музыку так, чтобы можно было получать от нее удовольствие сутки напролет? Мне кажется, что второй вариант гораздо лучше характеризует «взрослого» слушателя.
2. Найдите хорошего «проводника» в мире музыки. Со знающим человеком продвигаться в этом направлении гораздо удобнее и быстрее, чем самому. На вкус и цвет двух одинаковых товарищей найти невозможно. Даже среди двух гурманов с, казалось бы, идеальным музыкальным вкусом. Выберите для себя того, кто хорошо резонирует именно с вами, и кому вы полностью доверяете.
Я, например, обожаю слушать программу «Аэростат» с Борисом Гребенщиковым, а также читать британский музыкальный журнал Uncut. Как по мне, лучшего онлайн-путеводителя в мире хороших музыкальных треков на сегодняшний день в мире не существует.
Прежде чем доверить эксперименты со своими вкусовыми предпочтениями тому или иному человеку, присмотритесь к нему повнимательнее. Обратите внимание на то, как он слушает и как говорит о музыке. Если в процессе этого вы видите в его глазах искренний восторг и удовлетворение, возможно, у него есть, чему поучиться. Но ни в коем случае не гонитесь за «сухими» носителями музыкальных знаний. Ведь ко всей необходимой информации о музыкальных группах, исполнителях и направлениях можно в два клика получить доступ на «Википедии».
3. Слушайте побольше нового. Есть особая категория ленивых слушателей, которые могут потреблять один и тот же альбом любимой группы на протяжении года, не пробуя ничего посвежее. Не то чтобы у них не было денег на новую музыку – для России, где пиратство уже стало национальным достоянием, это не может быть проблемой в принципе. Просто зачастую такого человека охватывает обыкновенная лень. Ведь новый альбом нужно найти, купить или скачать, затем, загрузить себе в плеер и, возможно, если это совсем новый для вас жанр, еще и «распробовать» как следует.
Но именно здесь и лежит главный ключ к обогащению вашего музыкального мировоззрения. Если вы ненавидите хип-хоп или не понимаете, как можно слушать «обкурыша Боба Марли», возможно, именно с них и нужно начать расширение вашего музыкального опыта. Вероятно, придется переступить через себя, стряхнув свои устаревшие концепции и предрассудки. В данном случае выбирать придется исключительно вам. Что лучше – получить новый интересный опыт или остаться со своими собственными ограничениями – выбирать исключительно вам самим.
Если не знаете, что бы такого нового послушать, спросите у друзей. Я обычно прямо пишу соответствующий пост в соцсетях с просьбой помочь мне подобрать что-то интересное для скачивания. К счастью, желающих поделиться со мной радостью всегда оказывается больше, чем свободных гигабайтов на жестком диске. В случае, если вы не хотите фильтровать весь музыкальный поток, который слушают ваши друзья, зарегистрируйтесь на last.fm и воспользуйтесь поиском похожих исполнителей и композиций. Еще один неисчерпаемый источник информации – сайт allmusic.com. Его можно читать целую вечность.
Ну и, наконец, никто пока не отменил профессию музыкальных журналистов. Им редакции журналов и газет по-прежнему платят деньги именно за то, что они пропускают через себя сотни часов разных новых музык, и затем пишут своим читателям о том, что, на их взгляд, нам стоит послушать. Почитайте такую прессу, выберите любимых авторов – и продолжайте работать над собой.
4. Говорите о музыке. Желательно не с дворником Васей, который ежедневно подметает тротуар под вашим окном. Разговор о новом альбоме Muse или Chemical Brothers с ним вряд ли окажется продуктивным хотя бы для одной из сторон. Подберите собеседников, которые находятся на вашей волне. А еще лучше, если они окажутся умнее вас. Даже если вы живете в забытой Богом и социумом удаленной сибирской деревне где-то посредине маршрута из Иркутска в Улан-Удэ, при наличии Интернета это становится возможным.
Главное правило такого разговора – помнить, зачем вам понадобилось в него вступить. В процессе общения с другими людьми вы хотите обогатить свой музыкальный вкус, а не продемонстрировать свои знания и крутость. По своему опыту знаю, что в ожесточенном споре о музыкальных предпочтениях ничего, кроме негативных эмоций, не рождается. Поэтому в подобные бессмысленные дискуссии я стараюсь вообще никогда не вступать.
5. Не верьте авторитетам: слушайте себя. Иногда мне приходится наблюдать одну и ту же неуклюжую попытку поддержать разговор о высоком музыкальном искусстве, когда человек, рассказывая свои впечатления о том или ином исполнителе или альбоме, своими словами цитирует какого-то маститого музыкального критика и дублирует его суждения. А на мои наводящие вопросы, которые выходят за пределы того, что собеседник успел прочитать, он отвечает какой-то бред.
Такой слушатель живет и мыслит чужими концепциям, что совершенно неправильно. У каждого из нас свой уникальный жизненный опыт и особенности. Совершенно закономерно, что джаз может сводить с ума жителей черного нью-йоркского района Гарлем, но раздражать русскоговорящего человека, родившегося в СССР, ведь последнего всю жизнь заставляли слушать «Яблоки на снегу».
В этом ключе ваш личный опыт наиболее ценный. Помню, на втором курсе университета я пробовал слушать The Doors и Pink Floyd, потому что все вокруг вещали о их крутости. Но эта музыка мне тогда показалась невероятно депрессивной и мрачной. Я совсем не понимал, зачем нужно слушать то, что делает человека несчастным и подстрекает вскрыться в ванной комнате (этим солист The Doors, кстати, в итоге и закончил).
Знакомые «знатоки», конечно, тут же обозвали меня глупым и примитивным человеком. Но спустя несколько месяцев я нашел в интернете фотографию Джона Ротена в футболке с надписью «I hate Pink Floyd» и обрадовался тому, что в мире есть еще по крайней мере еще один слушатель, которому косолапое животное наступило на ухо примерно так же, как и мне.
Это не означает, что не нужно прислушиваться к мнению и рекомендациям других людей. Они могут очень сильно помочь. Но не будьте при этом попугаем и имейте свою голову на плечах. Наберитесь храбрости и, разговаривая о музыке, будьте собой и не бойтесь показаться собеседнику смешным или неуклюжим. Музыкальный вкус по определению не может быть правильным или неправильным, поскольку он базируется на субъективном жизненном опыте, который у всех людей совершенно разный. Уважайте себя и свой вкус, который у вас сформированы на данный момент, и не ленитесь его постоянно совершенствовать.
