ТЕСТ: Угадайте, из какого фильма жених!
История «Трёх богатырей»: как создаются знаменитые мультфильмы
ТЕСТ: Насколько хорошо вы помните роли Дмитрия Нагиева?
ТЕСТ: Насколько хорошо вы знаете фильм «Свой среди чужих, чужой среди своих»?
Журнал
Судьба актрисы: Людмила Гурченко
Её биография была похожа на американские горки, где популярность сменялась опалой, за браком следовал развод, а драма сменялась комедией и наоборот…
Людмила Гурченко родилась в семье харьковских музыкантов. У её родителей был неравный, но крепкий брак: отец был из батраков, а мать — из старинного дворянского рода. Оба работали в Харьковской филармонии, и поэтому никто не удивился, когда у дочери обнаружился музыкальный талант.
Во время войны отец актрисы ушёл на фронт, а она вместе с матерью осталась в оккупированном городе. Чтобы выжить, мать продавала вещи, а девочка брала аккордеон и давала импровизированные концерты. Она пела даже для немцев, которые с удовольствием слушали немецкие оперетты в её исполнении. За свои выступления девочка получала кастрюлю борща… Ей прочили музыкальную карьеру, но после школы она взяла аккордеон и уехала в Москву — поступать во ВГИК.
«Человек ниоткуда», к/с «Мосфильм», 1961, реж. Э. Рязанов
Её сразу приняли, но указали на говор, от которого она пыталась избавиться ещё в Харькове. С утра до вечера актриса делала упражнения и повторяла вслух выступления знаменитого диктора Юрия Левитана. Она мечтала сниматься, но из всего курса именно её никто не приглашал даже в эпизод. Попасть на экраны ей помогла Тамара Макарова, которая пожалела студентку и пригласила на маленькую роль в фильм «Дорога правды». Увидев себя на экране, Гурченко была очень разочарована… Успокаивало её только то, что родители были счастливы, увидев дочку на экране.
«Дорога правды», к/с «Ленфильм», 1956, реж. Я. Фрид
Сразу после «Дороги правды» она получила роль в новогодней комедии «Карнавальная ночь». Фильм побил все рекорды проката и, можно сказать, обессмертил себя именами режиссёра Эльдара Рязанова и актрисы Людмилы Гурченко…
Официальные пробы она провалила, но шла по коридору «Мосфильма» и заметила заинтересованный взгляд тогдашнего директора Ивана Пырьева. По воспоминаниям самой актрисы, она постаралась привлечь его внимание задорной подпрыгивающей походкой, и ей это удалось. Симпатичную девушку с необычайно тонкой талией привели обратно в студию, оператору велели снять её так, чтобы «был человек», и новые пробы опять показали Рязанову. Этот вариант ему понравился, и Гурченко утвердили. Причем, не только утвердили, но и вывели её героиню на первый план. По сценарию Лена Крылова в сюжете практически не играла роли.
«Карнавальная ночь», к/с «Мосфильм», 1956, реж. Э. Рязанов
После триумфального успеха «Карнавальной ночи» Гурченко стала любимой актрисой режиссёра Эльдара Рязанова, он говорил, что «такие таланты рождаются раз в сто лет». Однако, он не утвердил её в фильмы «Ирония судьбы…» и «Гусарская баллада» и вообще снять всего в трёх работах. Она снималась у Рязанова ещё в «Вокзале для двоих», причём, сценарий переделывали под Гурченко — сначала её героиня была гораздо младше, и в «Старых клячах».
«Женитьба Бальзаминова», к/с «Мосфильм», 1964, реж. К. Воинов
Гурченко вмиг стала популярной, и специально под неё написали сценарий музыкального фильма «Девушка с гитарой». На киностудии думали, что делают вторую «Карнавальную ночь», но зрители встретили фильм прохладно. Режиссёры стали относиться к Гурченко как к несерьёзной актрисе, и с предложениями не спешили. Чтобы заработать, она пела на заводах и шахтах, выступала с творческими вечерами в маленьких клубах и участвовала в совместных актёрских «халтурах». Это стало формальным поводом для начала травли — в газетах вышли статьи о зазвездившейся актрисе-певичке, которая даёт «левые» концерты и поддерживает легкомысленные буржуазные нравы. Но на самом деле причина была в другом…
«Девушка с гитарой», к/с «Мосфильм», 1958, реж. А. Файнциммер
Во время съёмок «Девушки с гитарой» актрисе предложили сотрудничать с КГБ. Она отказалась и фактически подписала себе приговор — ближайшие 10 лет актриса не получала заметных ролей. Зато именно в этот период она начала играть драматические роли, которые помогли ей выбраться из легкомысленного амплуа. Знаковой работой того времени стала роль блокадницы Сони в фильме «Балтийское небо».
«Балтийское небо», к/с «Ленфильм», 1960, реж. В. Венгеров
На тот момент Людмила Гурченко была второй раз замужем. В 18 лет она вышла замуж за режиссёра Василия Ордынского, и они прожили чуть больше года. Актриса рассчитывала на главные роли в его фильмах, но когда поняла, что он не отстаивает её перед худсоветом — подала на развод. Многие знакомые даже не знали, что они были официально женаты… Почти сразу актриса познакомилась со студентом сценарного факультета ВГИКа Борисом Андроникашвили. Они поженились, у них родилась дочь Мария, а через два года актриса узнала про измены мужа и сразу развелась. Дочь воспитывали бабушка с дедушкой, отношения с ней у актрисы не сложились — они почти не общались.
www.museum.ru
Период простоя закончился в 1974 году с выходом фильма «Старые стены», где она играла директора ткацкой фабрики. О ней заговорили как о мощной драматической актрисе, и через пару лет она подтвердила своё новое амплуа, снявшись в драме «Двадцать дней без войны». Постепенно она стала одной из самых знаменитых актрис советского кино. Её не оставляли без внимания и режиссёры комедийного и музыкального кино — одновременно с драмами она снималась в «Соломенной шляпке», «Небесных ласточках» и «Маме».
«Полёты во сне и наяву», к/с им. Довженко, 1983, реж. Р. Балаян
Актриса была знаменита не только своими ролями, но и своими нарядами! Она прекрасно шила и половина её потрясающих нарядов вышла из-под её иголки. Гурченко сама моделировала, придумывала сложные выкройки, освоила пэчворк, вышивку и кружевоплетение, делала даже шляпки. В 80-е она стала суперзвездой, часто появлялась на обложках журналов, и поклонники даже не догадывались, что её костюмы и платья не заказаны по заграничным каталогам, а результат фантазии и кропотливого труда актрисы.
«Рецепт её молодости», к/с «Мосфильм», 1983, реж. Е. Гинзбург
В 1962 году Гурченко вышла замуж в третий раз — за актёра Александра Фадеева. Этот брак просуществовал два года, и актриса называла его «прочерком в жизни». Зато четвёртый раз запомнился надолго — она вышла замуж за певца Иосифа Кобзона! Оба были талантливы и амбициозны, с трудом прожили три года, с ненавистью развелись и старались никогда больше не встречаться…
«Двадцать дней без войны», к/с «Ленфильм», 1976, реж. А. Герман
Между четвертым и пятым официальным браком был ещё брак гражданский — актриса 18 лет прожила со своим аккомпаниатором, музыкантом Константином Купервейсом. Пятым мужем стал продюсер Сергей Сенин, который был младше актрисы на двадцать пять лет. Они познакомились в 1991 году на съёмках фильма «Сексказка», через два года поженились и прожили до конца жизни актрисы. О своих браках она говорила: «Любовь у меня всегда была одна — большая, искренняя, чувственная, преданная… только объекты менялись».
«Старые клячи», к/с «КиноМост», 2000, реж. Э. Рязанов
В 80-х годах был пик популярности актрисы. Она снялась в комедии «Любовь и голуби», мюзикле «Рецепт её молодости», мелодрамах «Любимая женщина механика Гаврилова» и «Вокзал для двоих». Сразу после премьеры «Вокзала…» она стала Народной артисткой СССР и актрисой года по версии журнала «Советский экран». В 90-х её популярность пошла на убыль… Гурченко последний раз снялась у Рязанова в «Старых клячах», сыграла княгиню Иоганну в двух фильмах из трилогии о гардемаринах и появилась в проекте «Старые песни о главном». Для неё, как и для других советских актёров, просто не было достойных предложений.
«Вокзал для двоих», к/с «Мосфильм», 1982, реж. Э. Рязанов
В 2009 году совместно с молодым режиссёром Дмитрием Коробкиным сняла фильм «Пёстрые сумерки» про немолодую актрису и юного слепого музыканта. Сюжет основан на реальных событиях — Людмила Гурченко помогала незрячему музыканту Олегу Аккуратову. В то время она уже больше занималась музыкой — выпускала диски и снималась в клипах на сольные песни и дуэты с Аллой Пугачёвой, Борисом Моисеевым, Михаилом Боярским, а в 2011 году вышел её клип на песню Земфиры «Хочешь?». На экране актрису окружали ушедшие друзья — Евгений Евстигнеев, Юрий Никулин, Олег Янковский, Андрей Миронов, Александр Абдулов и другие. Вскоре после премьеры Людмила Гурченко умерла от сердечной недостаточности…
«Любимая женщина механика Гаврилова», к/с «Мсофильм», 1981, реж. П. Тодаровский
Как снимали «Карнавальную ночь»
Едва появившись, этот фильм был тут же «разобран» на цитаты… И сегодня, по прошествии пяти десятилетий, он остаётся одной из самых знаменитых и любимых зрителями кинокомедий.
«Карнавальная ночь» открыла миру талант юной Людмилы Гурченко и начинающего режиссёра Эльдара Рязанова, которому суждено было стать «классиком» комического жанра.
Закончив в 1955 году работу над музыкальной картиной «Весенние голоса», молодой режиссер Эльдар Рязанов подал заявку на постановку фильма «Встречи на Камчатке».
Эльдар Рязанов
Однако директор «Мосфильма» Иван Александрович Пырьев предложил ему снять комедию по сценарию Б. Ласкина и В. Полякова. Рязанов хотел посвятить себя драме и ответил отказом. Но руководитель проявил настойчивость.
Иван Александрович Пырьев
Сценарий Ласкина — Полякова не вызывал у Рязанова особого воодушевления. По существу, это было эстрадное кинообозрение. Вместо живых людей сценарий населяли маски. Смирившись, Рязанов приступает к разработке режиссерского сценария, хотя это не могло спасти положение. Эльдар Александрович скажет впоследствии: «Я должен был придать действию столь стремительный темп, чтобы зритель не заметил фабульных и всяких иных несоответствий и несообразностей».
Самой важной фигурой Рязанов считал бюрократа Серафима Ивановича Огурцова. Именно этот образ давал возможность придать фильму сатирическую, злободневную направленность. На эту роль Рязанов пробовал многих артистов, пока не остановился ни кандидатуре Петра Константинова. Но Пырьев, увидев пробу Константинова, забраковал ее категорически: «Роль Огурцова должен играть Игорь Ильинский!»
Это предложение повергло Рязанова в полную панику. Знаменитый актер театра и кино Игорь Ильинский был классиком сценического искусства. А вдруг он станет навязывать ему свои решения? И пока Игорь Владимирович читал сценарий, Рязанов молил в душе: «Хорошо бы отказался!» «Накануне встречи с актером я выработал программу — как вести себя со знаменитостью, — пишет в своей книге Эльдар Александрович. — К моему глубокому изумлению, Ильинский держался необычайно деликатно, скромно, ничем не выказывая своего превосходства». Человек редкостной интеллигентности, Ильинский с неподдельным уважением отнесся к молодому режиссеру. Они сразу нашли общий язык. Роль Огурцова досочинили вместе, во время репетиций и съемок
Роль Огурцова в «Карнавальной ночи» — роль остросатирическая, во многом близкая знаменитому Бывалову из «Волги-Волги». Ильинский боялся самоповтора. Рязанов предложил Игорю Владимировичу играть бюрократа новой формации: «Огурцов непохож на иных начальников, которые вросли в мягкое кресло. Он инициативен… открыт, прост… демократичен без панибратства и фамильярности. В нем есть все качества, которые мы требуем от положительного героя. Но при всем том Огурцов — законченный дурак».
Игорь Ильинский прекрасно справился с ролью Огурцова. Но зрители восприняли как главную героиню и Лену Крылову — Людмилу Гурченко. Это тем более удивительно, что в сценарии эта роль драматургически тусклая. Когда весной 1956 года 20-летняя студентка института кинематографии Людмила Гурченко пробовалась на роль Лены Крыловой, ее задачей было создать привлекательный образ современной девушки. Она исполнила песню Лолиты Торрес из фильма «Возраст любви». Актрисы, которые пробовались на роль, сами не пели, а открывали рот под чужую фонограмму. Гурченко пела сама. Но в те времена главным все же была внешность актрисы. Людмилу снимал один из помощников главного оператора, и снял неудачно. Костюм случайный, проба наспех. Кандидатура Гурченко даже не рассматривалась на худсовете
В дело, однако, вмешался счастливый случай в лице того же Пырьева. Они столкнулись в производственном корпусе «Мосфильма». По коридору, шелестя многочисленными юбками (была в те времена такая мода — под верхнюю юбку надевалась нижняя) шла вприпрыжку юная барышня. На лице был написал восторг, она строила сама себе и окружающим неимоверные рожицы, гримасничала и хохотала, когда кто-то пытался обхватить ее неимоверно тонкую талию двумя пальцами. Шедший ей навстречу самый главный человек на студии Иван Александрович Пырьев невольно остановился, наблюдая за этим чудом.
Дождавшись, пока чудо чуть не сбило его с ног, он остановил девушку, развернул к себе лицом, внимательно посмотрел в глаза и произнесе: «Не хлопочи лицом!» И спросил, где он мог ее видеть. Гурченко, забыв про редуцирование гласных и согласных, которому ее учили в институте, выдала с харьковским ацентом: «Та шо там! На пробах у Рязанова!» «Пойдем со мной!», — велел Пырьев. Подпрыгивая от восторга, молодая студентка ВГИКа побежала за ним. «Да что ты все вертишься! Успокойся!»
Пырьев привел Гурченко в павильон, где снимался фильм и попросил опытного оператора А. Кальцатого снять ее получше: «Поработай над портретом — и будет человек». Так Людмила Гурченко попала в «Карнавальную ночь». После «Карнавальной ночи» Гурченко стала «эталоном девушки СССР». Талия — 48 сантиметров, лёгкая химическая завивка. А об этом модном атрибуте — муфте — тогда мечтала каждая советская модница.
Когда начались съемки, Пырьев отсматривал каждый эпизод и, если он казался неудачным, заставлял переснимать. Так «кабинет Огурцова» — первая встреча с бюрократом — был переснят трижды, пока результат не удовлетворил директора «Мосфильма». Если же эпизод Пырьеву нравился, он не боялся похвалить режиссера. «Постепенно я стал применять и к Пырьеву свою излюбленную тактику, — рассказывает Рязанов. — Когда он директивно советовал то, что мне приходилось не по нутру, я делал вид, что соглашаюсь. Возражать не решался — страшился Пырьева. Потом уходил в павильон или монтажную и делал по-своему. Но Иван Александрович был не из тех, кого можно обвести вокруг пальца. Он вскоре раскусил мои маневры и, обзывая меня «тихим упрямцем», продолжал упорствовать и добивался своего».
Пырьев давал важные советы о ритме и темпе комедии, сам прослушивал музыку Анатолия Лепина. В кабинете Пырьева композитор показывал свои песни, а Гурченко их пела. Анатолий Яковлевич написал такую замечательную песню о любви! Но Пырьев прослушал ее и сказал: «Песня очень хорошая, но не для этого фильма. А музыку не бросайте, используйте». Тема этой песни звучит в музыкальном номере «Танец с зонтиками»
«Многое было впервые, — пишет в своей книге Л. Гурченко. — Звукооператор Виктор Зорин записал меня в «Песне о хорошем настроении» отдельно от оркестра. Сбежались смотреть все работники звукоцеха. В тонзале оркестром дирижировал Эдди Рознер, а я пела под простейший наушник, слушая оркестр, а поддерживала меня и вдохновляла музыкальный редактор Раиса Александровна Лукина»
Эльдар Рязанов и оркестр Эдди Рознера на съёмках фильма «Карнавальная ночь»
Вместе с художниками К. Ефимовым и О. Гроссе молодой режиссер по-новому подошел к организации съемочного пространства. Картина была снята в интерьерах, а не в павильоне. Было лето. Театры разъехались на гастроли. И добрая половина фильма делалась в коридорах и фойе Театра Советской Армии
Многое из образных решений рождалось в процессе съемки, импровизационно. Например, эпизод с горе-лектором по астрономии: «Есть ли жизнь на Марсе, нет ли жизни на Марсе — это науке неизвестно, наука пока еще не в курсе дела». Тогда развертывало свою деятельность Общество по распространению научных и политических знаний. Среди лекторов было немало и халтурщиков, готовых витийствовать где угодно, лишь бы платили деньги. Так что фигура человека с портфелем возникла в «Карнавальной ночи», можно сказать, из жизни. На роль лектора был приглашен Сергей Филиппов. Он сразу согласился сниматься
Много сцен приходилось переснимать, ведь постановка была для Рязанова одновременно и школой.
Тамара Носова и Эльдар Рязанов на съемках музыкальной комедии «Карнавальная ночь» (1956)
Рязанов показал мэтрам отрывки из «Карнавальной ночи». Уважаемые режиссеры были единодушны в оценке: материал скучный и бездарный. Вывод худсовета оказался таков: единственное, что остается, — закончить скорее съемки и забыть об этом фильме как о кошмарном сне. А вот Пырьев по-прежнему верил в молодого режиссера и во многом благодаря его поддержке Рязанова не убрали с постановки
«Карнавальную ночь» завершили в рекордный по тем временам срок — за пять месяцев. В небольшом просмотровом зале студии шел показ материала почти целиком снятого фильма. В зале было трое: Ильинский, Рязанов и Гурченко. В конце вечера Игорь Владимирович сказал Гурченко: «Чую… После этой картины ты будешь очень популярной. Так что готовься…»
«Карнавальную ночь» никто не ждал, она не рекламировалась. Просто вышла 28 декабря 1956 года — под Новый год. Картина не могла не понравиться зрителям. Новогодний праздник, каскад музыки, танцев, песен… Обаятельные молодые актеры Л. Гурченко и Ю. Белов. Созвездие известных комиков — С. Филиппов, А. Тутышкин, Т. Носова, В. Зельдин. Отличная актерская молодежь, которая все умеет — поет, танцует, ведет себя естественно, непринужденно. Легкая музыка А. Лепина. Хорошие песни. При этом, как отмечали критики, молодой режиссер проявил замечательное чувство меры. Едва только возникала опасность, что зрителю поднадоест собственно концертный номер, как он тут же сменялся злоключениями Огурцова или лирической вставкой. Смешное встречалось с грустным, юмор с сатирой, и все это восходило к ощущению «общей радости», которое, по меткому замечанию Неи Зоркой, «словно рвалось наружу из картины»
Критики и журналисты не скупились на похвалы не только актерам, но и Рязанову. Появился режиссер, которого сама судьба обязывает делать комедийное кино. «Карнавальную ночь» сняли за рекордно короткие 5 месяцев. Несмотря на то, что фильм не анонсировали, он стал хитом следующего 57-го года. Тогда его посмотрели 50 миллионов зрителей. Впрочем, несмотря на солидный возраст, кинолента и сейчас продолжает собирать миллионы поклонников
Уже более чем полвека этот фильм называют культовой советской комедией. Тогда кинолента вывела на орбиту Эльдара Рязанова и Людмилу Гурченко, а саму картину сразу разобрали на цитаты
Премьера фильма «Карнавальная ночь» была всесоюзной. Во всех крупных городах за 3 дня до Нового года. Успех был ошеломительным. Чтобы попасть на сеанс, зрителям приходилось простаивать в очереди по нескольку часов
Впрочем, на такой фурор никто не рассчитывал. Ведь режиссёр фильма — Эльдар Рязанов — был никому не известным документалистом, сыном политического заключённого. А в главной роли — второкурсница ВГИКа с харьковским говорком — Люда Гурченко. Сценарий музыкальной комедии 3 года пылился на полках «Мосфильма». Молодой режиссёр мечтал о драме, и работать над комедией наотрез отказывался, но директор киностудии настоял на своём
От «Карнавальной ночи» до «Старых кляч»: разные амплуа вечно молодой Людмилы Гурченко
Одной из самых ярких российских актрис Людмиле Гурченко 12 ноября 2021 года исполнилось бы 86 лет. Увы, с нами ее нет уже целое десятилетие — народная любимица скончалась в 2011 году. ФАН вспоминает биографию и главные фильмы с участием этой артистки, которую кинокритики считают звездой мирового уровня.
Тяжелое детство
Людмила Гурченко родилась 12 ноября 1935 года в Харькове (Украинская ССР). Семья была необычная: отец был из батраков, мать — из дворян. Дед Людмилы Гурченко по материнской линии в конце 1920-х годов подвергся репрессиям. К счастью, выжил, а позже был реабилитирован.
Родители будущей актрисы были людьми талантливыми, музыкально одаренными, до войны работали в Харьковской филармонии. После начала Великой Отечественной войны отец Людмилы, несмотря на инвалидность, ушел на фронт. Мать с маленькой дочерью остались в Харькове, пережив все ужасы оккупации. Не умереть от голода им удалось благодаря музыкальному таланту Людмилы — девочка хорошо пела, за это ей давали еду и немного денег.
После освобождения Харькова от нацистов Людмила пошла в школу. Она по-прежнему не оставляла занятий музыкой. В 1953 году, получив среднее образование, юная Гурченко отправилась покорять Москву. Она поступила во ВГИК (ныне Всероссийский государственный институт кинематографии имени Герасимова) — в знаменитую мастерскую Сергея Герасимова и Татьяны Макаровой.
Людмила Гурченко окончила ВГИК в 1958 году, став к этому времени настоящей звездой советского кино.
«Карнавальная ночь» и непростые времена
Ее творческую судьбу предопределил знаменитый фильм «Карнавальная ночь» (1956) — первая самостоятельная картина Эльдара Рязанова. Роль Леночки Крыловой, которую доверили сыграть Гурченко, сразу сделала актрису знаменитой. Картина в 1956 году стала лидером советского кинопроката, на него было продано около 50 млн билетов. На следующий день после выхода «Карнавальной ночи» на экраны Гурченко в буквальном смысле проснулась знаменитой.
Позже в одном из интервью она рассказывала, что это было для нее непростое время — студентка, без своего жилья, без постоянного заработка, она ежедневно получала мешки писем от влюбленных в нее поклонников, которые думали, что уж в ее-то жизни нет никаких проблем.
Гурченко попыталась повторить успех «Карнавальной ночи», снявшись в похожем музыкальном фильме «Девушка с гитарой». Картина была хорошо встречена зрителями, но оглушительного успеха не получила. После этого, по словам самой Гурченко, ее серьезно «задвинули» и даже критиковали в прессе, что мешало карьере. О том времени она вспоминала как о периоде трудностей и неудач.
«Я пережила много жестокости. Жестокость в том, что в мой самый лучший период, когда расцвет, когда есть здоровье, — и десять лет не сниматься!» — рассказывала Гурченко о тех годах.
Насчет десятилетнего перерыва в карьере все-таки было преувеличением, но по-настоящему ярких фильмов в тот период у нее действительно не было.
Поиски жанра
Устав от проходных ролей, Гурченко попыталась переломить приклеившееся к ней амплуа актрисы «легкого жанра» и снялась в драматических фильмах режиссера Владимира Венгерова «Балтийское небо» (1961) и «Рабочий поселок» (1966). Эти картины имели успех у зрителей, были удостоены нескольких наград.
В это же время Гурченко пыталась строить театральную карьеру: служила в Театре-студии киноактера, в московском театре «Современник», ездила с выступлениями по стране от «Госконцерта».
Однако, как вспоминают люди старшего поколения, до начала 1970-х Гурченко не пользовалась у зрителей особой популярностью. Многим казалось, что она так и останется актрисой одной роли — Леночки Крыловой из «Карнавальной ночи».
«Старые стены» и новые амплуа
Как о яркой драматической актрисе о Людмиле Гурченко заговорили в 1974 году, после выхода на экраны фильма Виктора Трегубовича «Старые стены». Гурченко сыграла в этом фильме директора ткацкой фабрики — фактически прообраз Катерины Тихомировой — героини фильма «Москва слезам не верит». Фильм «Старые стены» имел большой успех, но главное — всем стало ясно, что Гурченко — выдающаяся драматическая актриса.
Тогда же артистка снялась в совместном советско-румынско-французском музыкальном фильме «Мама», упустив из-за этого еще одну возможность закрепить свой успех как драматической актрисы. Ей пришлось отказаться от одной из центральных ролей в фильме «Неоконченная пьеса для механического пианино» Никиты Михалкова.
Но уже совсем скоро, в 1976 году, Гурченко сыграла, возможно, свою главную драматическую роль в фильме Алексея Германа «20 дней без войны».
Затем была выдающаяся работа в фильме «Сибириада» Андрея Кончаловского. Фильм был удостоен Гран-при Каннского кинофестиваля.
В 1979 году на экраны выходит картина Никиты Михалкова «Пять вечеров» по пьесе Александра Володина. В этой картине, по мнению многих, Гурченко сыграла одну из лучших своих ролей.
Через три года — главная роль в фильме Эльдара Рязанова «Вокзал для двоих» (1982). После этого фильма Людмила Гурченко была удостоена звания народной артистки СССР.
Через два года в прокат выходит, наверное, самый знаменитый на сегодняшний день фильм с участием Людмилы Гурченко — лирическая трагикомедия «Любовь и голуби». Образ сотрудницы отдела кадров леспромхоза Раисы Захаровны оказался настолько удачным, что реплики этой героини буквально растащили на цитаты.
Карьера Людмилы Гурченко успешно развивалась и в постсоветские времена — она продолжала сниматься, выступала с концертами, сняла в качестве режиссера фильм «Пестрые сумерки» (2009).
В 2000 году Гурченко снялась в фильме «Старые клячи». Как считают критики, эта картина стала самой крупной ее работой в постсоветский период. Многие также обратили внимание, что этот фильм снял Эльдар Рязанов, в свое время давший юной Гурченко путевку в профессию.
Всего в фильмографии Людмилы Гурченко более 150 картин — как художественных, так и документальных.
Отдельно нужно упомянуть о Гурченко как об авторе более десятка книг, в основном биографических. Эти книги и сегодня читаются с огромным интересом.
Семейная жизнь
Что касается семейной жизни, то она у Людмилы Гурченко была, скажем так, непростой, что нередко давало пищу сплетням. Замужем она была шесть раз. Как писали СМИ, с родственниками Гурченко не слишком ладила, были у нее затяжные конфликты и с единственной дочерью Марией Королевой. Королева пережила мать всего на шесть лет и скончалась в 2017 году, не дожив до 60. Отголоски семейных скандалов потомков и дальних родственников Людмилы Гурченко до сих пор становятся темой обсуждения в СМИ и телевизионных ток-шоу.
Но для благодарных зрителей Людмила Марковна Гурченко навсегда останется в памяти как замечательная актриса мирового масштаба, занявшая почетное место в истории искусства.
Главные роли Людмилы Гурченко
Если вспоминать самые любимые зрителями фильмы с участием Людмилы Гурченко, то, по версии ФАН, это «Карнавальная ночь» (1956), «Девушка с гитарой» (1958), «Старые стены» (1973), «Соломенная шляпка» (1974), «Двадцать дней без войны» (1976), «Небесные ласточки» (1976), «Пять вечеров» (1979), «Любимая женщина механика Гаврилова» (1981), «Вокзал для двоих» (1982), «Любовь и голуби» (1984), «Старые клячи» (2000).
