Секреты «Человека с бульвара Капуцинов»: трюки «на спор», драки, соблазнение генерала и неизвестные герои фильма
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
О том, как проходили съемки этого фильма, Алла Сурикова позже рассказала в своей книге «Любовь со второго взгляда». Конечно, классическим вестерном «Человека с бульвара Капуцинов» назвать было нельзя, сценарист Эдуард Акопов и режиссер Алла Сурикова сами определили его жанр как «ироническую фантазию в стиле вестерна» и «ироническую комедию». Но даже при всей пародийности и комичности снять вестерн технически было очень сложно. Не случайно на кинофестивале «Золой Дюк-87» в Одессе этому фильму вручили специальный приз жюри «За достоверное изображение Дикого Запада в диких условиях советского кинопроизводства», а еще один приз был присвоен в номинации «За лучшую драку между советскими актерами».
Во-первых, для советского кинематографа этот жанр был редким, а во-вторых, он требовал значительных затрат на постановку трюков. В конце 1980-х гг., в эпоху Перестройки и тотального дефицита перебои были даже с бензином. Эту проблему Сурикова решила легко и быстро: на заправку она отправляла мужчин-кинозвезд, и девушки-заправщицы тут же добывали все необходимое. С остальным материалом было сложнее. «Дикий Запад» пришлось собирать по крупицам. На чешской киностудии удалось раздобыть несколько комплектов сбруй и ковбойских седел. Костюмы и шляпы сшили на «Мосфильме». Перья для индейцев привезли из Крыма.
Лошадей предоставил специальный кавалерийский полк, созданный при «Мосфильме» во время съемок «Войны и мира». Вот только найти общий язык с капитаном, командовавшим отрядом, режиссеру не удалось. То ли этот капитан сам хотел сняться в одном из эпизодов, то ли рассчитывал на дополнительное материальное «поощрение», но сначала он заявил, что не подпустит каскадеров к лошадям, а потом и вовсе увез и лошадей, и солдат. Положение казалось безвыходным, но тут на помощь пришли местные жители, которые приводили на съемки своих лошадей. Но на этом сложности не закончились: одну из лошадей украли! Тогда Алла Сурикова отправилась к начальнику милиции в компании Андрея Миронова, и лошадь тут же нашли и вернули на площадку.
В западных классических вестернах Алла Сурикова увидела, как герои крушат мебель, разбивают стулья и бутылки друг другу о головы и задалась вопросом: каким образом при этом можно обойтись без травм? Она выяснила, что для этих целей всю мебель нужно изготавливать из особого легкого, очень редкого бальсового дерева, растущего только на Эквадоре. Естественно, о путешествии туда и речи не шло. Через своих знакомых Сурикова узнала, что экземпляры нужного материала есть у генерала ДОСААФа (такое дерево использовали в дельтапланеризме). Она привела себя в порядок, сделала прическу, оделась понаряднее и отправилась прямиком к генералу. С порога она ему заявила: «Я пришла вас соблазнять!» Правда, потом добавила, что это соблазнение творчеством, и что его помощь необходима для спасения искусства. Режиссер была так красноречива, что получила свое: генерал безвозмездно предоставил ей кубометр этого дерева.
С бутылками и стеклом дело обстояло проще: чтобы осколки никого не поранили, в Санкт-Петербурге заказали специальную смолу, из которой отливали стекло. Состав этого вещества был таким, что при ударе оно легко разбивалось и разлеталось во все стороны, но при этом осколки были абсолютно безопасны. Протестировать это Алла Сурикова решила на себе самой, разбив бутылку о свою голову!
Каскадеры не только выполняли трюки, но и сами сыграли эпизодические роли. При этом им приходилось перевоплощаться и в ковбоев, и в индейцев, и даже в женщин. Александр Жизневский сыграл старушку с клюкой, которая приходит к аптекарю за каплями, а затем лихо вскакивает в седло и уносится прочь. В сцене с прыжком героини Натальи Фатеевой ее дублировали 4 человека: сама актриса разбегалась, на стену с шестом вместо нее взбиралась Наталья Дариева, дальше по крыше бежал Александр Жизневский, прыгал с крыши Василий Шлыков, а завершал трюк Виктор Григорьев. В сцене, где салунные девицы несут на руках мистера Феста и скандируют: «Хотим фильму!», на самом деле снимались переодетые в женские платья каскадеры.
Несмотря на профессионализм каскадеров и тщательность подготовки трюков, без травм на съемках все же не обошлось. С Николаем Караченцовым Сурикова работала впервые и не знала, чего от него ожидать. С порога он заявил ей, что предложенная ему роль Черного Джека ему не интересна – мол, такое он уже играл, и что сам он видит себя в образе Билли Кинга. А по сценарию этот персонаж был здоровенным ковбоем, от одного удара которого разлетаются вокруг 10 человек. Внешне Караченцов абсолютно не соответствовал этому образу. А вот по характеру даже превзошел.
Поначалу Караченцов показался Суриковой задирой и забиякой, ищущим приключений. Он сразу заявил, что отказывается от помощи дублеров и все трюки будет выполнять самостоятельно. Во время проб ему предложили вступить в поединок с главным каскадером – Александром Иншаковым, и Караченцов без раздумий полез в драку. Изначально на роль Билли претендовал Алексей Жарков, и когда Сурикова решила утвердить Караченцова, Жарков затаил на режиссера обиду и несколько лет с ней не разговаривал.
Но Сурикова не пожалела о своем решении – Николай оказался самоотверженным и мужественным человеком и действительно сам отрабатывал все трюки, даже после того, как сломал палец на ноге. Актер много импровизировал, сам режиссировал некоторые эпизоды и отрабатывал трюки «на спор» – как, например, захват ногами головы противника с переворотом. Сказал – сделал! Многие трюки с его участием начинались с фразы: «Давай на спор сделаю сам!» Дрался он самозабвенно, но при этом был очень точен и собран. К тому же он продемонстрировал высший пилотаж актерского мастерства: сцену гибели персонажа Андрея Миронова, где Билли должен был пережить весь спектр эмоций, от слез до смеха, сняли одним дублем! В результате Караченцов создал образ, который стал одним из лучших в его кинокарьере.
Режиссеру удалось собрать на съемках блестящий актерский состав, весь цвет советского кино. Даже в крошечных эпизодах в фильме снимались настоящие звезды: аптекаря сыграл Михаил Светин, тапера в салуне – Олег Анофриев, одного из ковбоев – Борислав Брондуков, вождя индейцев – Спартак Мишулин, его жену – Наталья Фатеева, многодетную мать – Галина Польских, мексиканку – Наталья Крачковская, билетера Бобби – Антон Табаков. При этом не все роли исполняли профессиональные актеры. В большинстве сцен в образах и ковбоев, и индейцев появлялись каскадеры.
Роль упитанного сына вождя индейцев сыграл Юрий Думчев – профессиональный спортсмен, заслуженный мастер спорта СССР по легкой атлетике, шестикратный чемпион СССР в метании диска и толкании ядра, чемпион Европы, рекордсмен мира в метании диска. Его рост был около 2-х метров, а вес – почти 150 кг. В 1979 г. он впервые снялся в документальном фильме о легкой атлетике, благодаря чему его фото попало в картотеку «Мосфильма». Его типаж был таким колоритным, что вскоре ему стали поступать предложения от режиссеров, и он начал активно сниматься в кино. После роли в фильме «Человек с бульвара Капуцинов» ему присвоили II актерскую категорию.
Декорации американского городка Санта-Каролины были построены между Феодосией и Коктебелем в Крыму. Внешне они выглядели, как настоящие постройки, но на самом деле фасады зданий сзади подпирали балки. Кактусы и вовсе были нарисованными. В этой местности часто поднимался сильный ветер, и однажды он так разбушевался, что вся конструкция начала рушиться на глазах у режиссера. Как оказалось, балки, удерживающие стены, были вкопаны недостаточно глубоко. Недолго думая, Сурикова тут же схватилась за лопату и бросилась спасать свое детище. К счастью, ей на помощь вовремя пришли каскадеры, и «город» выстоял. После съемок декорации предлагали оставить для туристов, но позже почему-то сожгли.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
petr_kuznets
petr_kuznets Внимание к деталям
Вот что непонятно, так это почему название фильма написано пузырчатыми
розовыми буквами, ведь есть масса ковбойских шрифтов с такими характерными
толстыми засечками типа Western.
Миронов, это такой наш советский Джонни Депп.
Мужик на первом плане вступает в кал и ошарашено оглядывает ботинки.
На заднем плане другой мужик так сильно прислонился к столбу,
что столб сильно накренился и вот вот упадёт.
В этом кадре хорошо видно, что деревня по большей части состоит просто
из плоских фасадов за которыми ничего нет.
Красивейшие кадры выстроены по золотому сечению.
Мужик слева смотрит настороженно и напряженно, ему кажется что его сейчас застрелят.
Мужик справа презрительно смотрит в сторону, как бы не в силах взирать на это безобразие.
Мистер Фёст приветлив и дружелюбен даже с негодяями.
Может этот с синим шарфом Безруков? Хотя нет, не похож.
Караченцев смотрит вдаль борясь со слезами, как бы сожалея о своём ничтожестве и тоскуя о том, кем бы мог стать.
Музыку к фильму написал гениальный композитор Гладков. Гладкову только за одни только те же «Спокойной ночи малыши» уже надо памятник поставить, я уже не говорю о «Джентльменах удачи» и всём остальном.
По задумке режиссёра, персонаж Ермольника вообще никогда не испытывает никаких эмоций.
На самом деле в кино просто по определению музыка должна быть на первом месте. А под неё уже пляшет визуал, тогда и ритмика монтажа выстраивается. А сейчас этого нет, повсюду один только одинаковый безликий эмбиент, поэтому и фильмы такие бездушные. Вы попробуйте вспомнить мелодию из какой-нибудь Битвы Титанов. Не вспомните. Потому что там ничего этого нет. Душа кинематографа засохла, музыка выродилась, исчезла.
Чтобы стеклянные бутылки лучше бились об головы,
их отливали из канифоли вручную в специальных формах.
Чтобы мебель легко ломалась её делали из специального дерева, не помню какой породы.
Говорят что этот стол весил 750 гр, хотя по-моему это нереально.
Бурный успех Фёста в салоне Гарри.
Фильм также известен одной из самых знаменитых эротических сцен советского кинематографа.
Одна из последних сцен фильма ни с чем не сравнима по степени эмоционального напряжения.
Сначала ковбои оплакивают умирающего Фёста. Билли Кинг не просто расстроен.
Он опустошен.
Люди, у которых забрали надежду.
Билли отчаянно борется с порывами смеха.
Не справляется и начинает откровенно ржать.
masterok
Мастерок.жж.рф
Хочу все знать
Давайте почитаем, как снимался один из самых популярных отечественных фильмов.
Автором сценария фильма, жанр которого его авторы определили как «ироническая фантазия в стиле вестерна», стал Эдуард Акопов, придумавший историю про вымышленный американский город Санта-Каролина, куда прибывает из Европы мистер Фёст (англ. «первый», Миронов).
Побывав на первых кинопоказах, организованных в Париже братьями Люмьер, он загорается идеей организовать кинотеатр в захолустье, жители которого только и делают, что напиваются в стельку в салуне. Заручившись поддержкой местных — певицы Дианы Литтл (Яковлева), хозяина бара Гарри МакКью (Табаков) и ковбоя Билли Кинга (Караченцов), герой Миронова демонстрирует посетителям первое в мире кино. Люмьеровское «Прибытие поезда» производит на завсегдатаев салуна такое сильное впечатление, что они забывают о пагубных привычках и не пропускают ни одного сеанса. Воцарившаяся идиллия длится недолго, а сила искусства имеет и обратную сторону — прибывший в Санта-Каролину мистер Сэконд (англ. «второй», Альберт Филозов) показывает местным киноманам низкопробные фильмы, чем снова ввергает городок в пучину порока и разврата
Натуру для съёмки искали, само собой, на территории Советского Союза — так декорации Санта-Каролины появились в Крыму, а точнее, на берегу Тихой бухты под Коктебелем. Известно, что из-за сильного ветра, бушевавшего в тех местах, все декорации едва не сдуло в море. Ведь вместо полноценных зданий выстроены были лишь фасады, подпираемые вбитыми в землю досками. Спасти макет удалось, однако для дальнейшей работы потребовалось значительно укрепить конструкцию. С реквизитом, как вспоминают участники съёмочного процесса, было непросто — даже в запасниках «Мосфильма» не нашлось всего необходимого для воспроизведения на площадке правдоподобного Дикого Запада.
Отсмотрев огромное количество настоящих вестернов — классики жанра — Сурикова и её съёмочная команда начали буквально по крупицам собирать всё необходимое. Шляпы и прочие головные уборы шили специально для фильма, лошадиные упряжи пришлось одолжить на чешской киностудии. Удалось раздобыть даже табуретки из специального сверхлёгкого эквадорского дерева, из которого в голливудских вестернах делали мебель для эффектного битья о голову. Как результат — один из призов, доставшихся картине, был вручён с формулировкой «За достоверное изображение Дикого Запада в диких условиях советского кинопроизводства»
Исполнители главных ролей также определились не сразу. К примеру, на роль Дианы Литтл пробовались в том числе Ирина Розанова и Ольга Кабо, а выбирать в результате пришлось Андрею Миронову. Для него Сурикова смонтировала ролик с пробами нескольких претенденток — себе в партнёрши актёр выбрал Александру Яковлеву.
«Она была обворожительна и трудолюбива, часами до изнеможения репетировала танец, училась петь, вертеть кольт, скакать на лошади», — вспоминала Сурикова. Впрочем, петь за кадром всё же пришлось Ларисе Долиной
А вот Николай Караченцов наотрез отказался от каких-либо дублёров, заявив, что все трюки выполнит сам — и продолжал выполнять, даже сломав во время съёмок палец на ноге. На роль Билли Кинга претендовал ещё и Алексей Жарков, однако пробы Караченцова убедили режиссёра в том, что партия ковбоя написана именно для него.
В случае с Олегом Табаковым и таких сомнений не было, никого другого Сурикова в роли бармена МакКью не видела.
«Он придумал себе трубочки в ноздри, которые делали его нос широким, а лицо — «плюшевым», коварно-добродушным, — рассказывает Алла Сурикова в одном из интервью. — Думаете, это очень приятно — целый день существовать с «растопыренным» носом? А он терпел и улыбался!»
Не смогли принять участия из-за занятости в других проектах Фрунзик Мкртчян и Армен Джигарханян, которых режиссёр видела в образах вождя команчей и гробовщика соответственно. В результате их места в фильме заняли Спартак Мишулин и Лев Дуров, и представить сейчас на их местах кого-то другого невозможно. Дуров, к примеру, сам придумал сцену, в которой он лежит в гробу. По его словам, ему захотелось добавить немного юмора, и он сымпровизировал — лёг в гроб, а сцена в итоге вошла в финальную версию картины
Михаил Боярский, сыгравший в фильме Чёрного Джека, попал на съёмки, как и Александра Яковлева, благодаря Андрею Миронову. Ассистенты Суриковой отчаялись заполучить занятого петербургского артиста в актёрский состав «Человека с бульвара Капуцинов» и прибегли к хитрости — в обход помощников сообщили Боярскому, что Андрей Миронов лично просит его сняться в картине. После такого заявление уговаривать актёра долго не пришлось.
Что касается самого Миронова, то для него эта роль стала последней в кино — он умер чуть раньше, чем через два месяца после премьеры фильма, 16 августа 1987 года, на гастролях в Риге.
В названии фильма содержится фактическая ошибка — в Париже нет бульвара Капуцинов, но есть бульвар Капуцинок, названный так в честь расположившегося на этой улице женского монастыря ордена капуцинок. Именно там в доме № 14 28 декабря 1895 года состоялся первый в мире общедоступный публичный киносеанс из 10 короткометражных фильмов. Заметив ошибку в сценарии Акопова, Алла Сурикова перебрала немало других вариантов, однако в итоге название всё же осталось прежним. А капуцинки всё-таки нашли своё место в фильмографии режиссёра — в 2009 году на экраны вышла картина «Человек с бульвара Капуцинок»
Человек с бульвара Капуцинов
Синема, синема, синема! От тебя мы без ума!
«Человек с бульвара Капуцинов» (1987 г.) — фильм в жанре красный вестерн. Блистательная комедия Аллы Суриковой, которую автор упорно отказывалась считать пародией, с песнями на слова Юлия Кима. Причём комическое здесь находится в золотой середине между сортирным юмором и киданием тортами, с одной стороны, и интеллектуальными изысками по типу Зрители — гении — с другой. В основном юмор сосредоточен в репликах и поступках, которые не вяжутся со стереотипами.
В 2009 г. был снят сиквел-римейк-спинофф «Человек с бульвара Капуцинок», но смотреть его не стоит. Ну разве что как стёб над российским кинопроизводством.
А в статье Пасхальное яйцо желающие могут подумать о философской подоплёке.
Содержание
Персонажи [ править ]
Билли: — Хью! Как можно так отзываться о даме?! Щас я её шлёпну… *поднимает револьвер и со вздохом опускает* Не поднимается рука на женщину…
— Стыдись, Белое Перо! Ты ещё не отпраздновал свою шестнадцатую весну.
Сюжет [ править ]
«Что будет — то будет!»
По прерии Дикого Запада ехал дилижанс. Среди его пассажиров был скромно, но хорошо одетый молодой мужчина интеллигентного вида, который читал книгу, не отрываясь от неё даже во время нападения банды Чёрного Джека. Однако, несмотря на своё миролюбие, странный пассажир бесстрашно и вежливо говорил с этим ходячим ужасом и предположил, что тот может вписать своё имя в историю кинематографа.
В маленьком городке Санта-Каролина этот интеллигент зашёл в салун и представился. Его зовут мистер Фёст, и он хочет познакомить жителей города с синематографом. Есть ли у кого-нибудь белая простыня? Посетители салуна восприняли его слова как оскорбление, но Диана заявила: «У меня есть две белых простыни, и они обе в вашем распоряжении!» Комментарий: «Форт-Нокс выкинул белый флаг».
Киношник показал им настоящие первые фильмы, снятые братьями Люмьерами. Посетители салуна реагировали на «Прибытие поезда» с непосредственностью неискушённых зрителей, пытаясь убежать от машины или расстрелять её. Так же несдержанно они смеялись над «Политым поливальщиком». Постепенно киносеансы по символической цене за билет стали привычными, а ковбои — более культурными. Они уже не дрались, вежливо разговаривали, но главное — вместо виски начали пить молоко, которое раньше очень не любили («телячье пойло»).
Тут авторы применили своеобразную пародию на троп Зашёл в аптеку царь Додон (и заодно на концепцию «перевоспитания искусством и добрым примером»). Грубые, неотёсанные ковбои под воздействием шедевральных немых фильмов, привезённых энтузиастом-кинопрокатчиком-культуртрегером Джонни Фёстом, превратились в воспитанных, культурных джентльменов, пьющих одно лишь молоко. Билли Кинг, их заводила (былой драчун и хулиган, а ныне добровольный защитник и соратник Фёста) рассуждает: «Вот живут же люди. Культурно живут. Ходят в театры, в библя… би-бля…» (слово ему не даётся). Один из ковбоев предостерегает вполголоса: «Билли, не выражайся». И Кинг настойчиво и внятно договаривает: «В биб-ли-о-теки».
Это огорчило Гарри МакКью, владельца салуна: ведь подавать виски гораздо выгоднее! Так и разориться можно. У пастора были свои причины обижаться на Фёста: он стоял на пути священника к сердцу Дианы. Под покровом ночи они проникли в комнату Дианы в здании салуна и тихонько вытащили из-под спящей девушки простыню, причём владелец салуна с трудом добился, чтобы пастор не распускал руки.
Утром Диана и её служанка Кончита пришли в ужас. Матерь божья! Девушка, которая не сберегла для своего любимого самое дорогое, опозорена! Кончита достаёт из декольте револьвер и протягивает его хозяйке — но нет! Чтобы смыть позор, Диана срезала хвост и гриву у своей белой лошади и начала ткать. Немного не хватило, и тогда она, вопреки протестам служанки, срезала свои прекрасные белокурые волосы. На что только не пойдёшь ради кино в городке, где белые простыни находятся в дефиците!
Священник не оставлял попыток помешать удачливому сопернику. Он вещал женщинам, что синема — грех (там показывают поцелуи!), а их священный долг — увести мужей с тропы греха. Женщины восприняли проповедь адекватно и всей толпой побежали к салуну, чтобы им тоже показали фильму. Фёст, как человек передовой и чуждый предрассудков, с удовольствием выполнил их просьбу.
До этого Фёст уже проявлял истинную толерантность. Его похитили индейцы, которые потом напали на город. После отличного, зрелищного баттла с использованием динамита краснокожие потребовали показать им фильму и вернули Джонни сидящим в носилках. Вождь так увлёкся зрелищем, что даже не заметил, как сидящий за ним Гарри срезал все перья с головного убора!
Отчаявшись, Гарри «заказал» Фёста Чёрному Джеку. Тот переоделся бабушкой и попросил, чтобы Джонни (и только он!) перевёл его через дорогу, а потом выстрелил в спину с пары метров. Умирающего Джонни Билли занёс в салун, бросив на прощание «Шли бы вы, бабушка, через дорогу в другом месте!». Предсмертной просьбой Фёста было «Заряжай!» (катушку в кинопроектор). Но, посмотрев комедию с Чарли Чаплином, он ожил.
Хороший плохой конец — всё хорошее, чему научили ковбоев добрые фильмы Фёста, перечеркнули отвратительные поделки Секонда. Фёсту больше нечего делать здесь, и он уезжает, как будто потерпев поражение. Но ему повезло обрести верного друга, любовь и, кроме того, не потерять веры в свою мечту и синематограф.
«Механик, крути киноленту, Дежурные лампы туши, Вноси свою светлую лепту В суровые будни души. Свети нам лучом из окошка И сам вместе с нами поверь, Что эту равнину возможно Проехать почти без потерь».
Кто скрывался под маской обаятельного здоровяка индейца в комедии «Человек с бульвара Капуцинов»
Помимо искрометного юмора и очаровательных героев комедия Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов» радовала не избалованных боевиками советских детей обилием боевых сцен. Любившие помахать во дворе кулаками мальчишки 80-ых увлеченно и радостно наблюдали за мордобоем между ковбоями. Но противостояние героев с индейцами особенно волновало сердца хулиганистых пионеров. Благо посмотреть было на что, и на кого, во главе индейцев стояли колоритный вождь и его страстная скво, в исполнении Спартака Мишулина и Натальи Фатеевой. Не менее запомнился ранимый здоровяк и сын вождя Белое Перо, сыгранный актером Юрием Думчевым.
Родился будущий актер в Воронежской области в 1958 году, с детства обладал огромной физической силой и могучим медвежьим телосложением. Однако, несмотря на грозный внешний вид, мальчишка был наделен тонкой творческой натурой. Он занимался в музыкальной школе и посещал драматический кружок.
Судьбоносным оказался переезд в Москву, крепкого парня приметили и определили в школу-интернат со спортивным уклоном. Там Юрий увлёкся силовыми видами спорта, и достиг серьёзных результатов в метании диска и толкании ядра.
Еще до окончания школы Юрий попадает в сборную СССР.
Благодаря незаурядным внешним данным молодой атлет попадает в спортивный фильм «Быстрее собственной тени» (1980). Таким образом, карточка с его фотографией и данными оказалась на «Мосфильме» среди аналогичных карточек эпизодических актеров.
К спортсмену начинают поступать предложения сыграть в кино, на которые тот с удовольствием соглашаешься. Думчева можно увидеть в таких поздних советских фильмах как «Борис Годунов» (1986), «Трава зелена» (1986), «Акселератка» (1987), и, конечно же «Человек с бульвара Капуцинов» (1987).
После того как шестикратный чемпион и трижды рекордсмен СССР, рекордсмен мира, а также призер международных турниров завершил спортивную карьеру, он поступает на курсы актерского мастерства и становится членом гильдии киноактеров.
К несчастью годы, которые могли стать расцветом его актерской карьеры пришлись на упаднические для отечественного кино 90-ые. Этому талантливому человеку так и не удалось выбраться из ролей бандитов, костоломов и авторитетных бизнесменов. Самой большой его ролью так и остался телохранитель Жора из модного некогда сериала «Горячев и другие» (1992-1994).
Несмотря на суровый вид, Юрий был добрейшей души человеком, который за всю жизнь не сотворил ни грамма зла. Вопреки своему киноамплуа тупых амбалов это был умный человек с глубочайшим внутренним миром.
10 февраля 2016 доброе сердце этого большого человека остановилось, ему было всего 57 лет. Последние годы своей жизни Юрий Эдуардович трудился тренером сборной Москвы по метанию диска. Воспитал ряд мастеров спорта, а некоторые из его учеников проявили себя на международной арене.
